江南原文翻譯賞析

時間：2022-06-10 12:29:32 古籍我要投稿

江南原文翻譯賞析(精選15篇)

江南原文翻譯賞析1

　　夢江南·昏鴉盡

　　昏鴉盡，小立恨因誰？急雪乍翻香閣絮，輕風吹到膽瓶梅，心字已成灰。

　　翻譯

　　昏鴉掠過天空，遠而飛去，自己卻滿懷著怨恨，臨風獨立。眼下是急雪翻飛，有如柳絮散落香閣。晚風輕輕地，吹拂著膽瓶中的寒梅。此時此刻，心字香燒成灰燼，自己的心也已冰冷。

　　注釋

　　昏鴉：黃昏時分，昏暗不明的烏鴉群。

　　香閣：青年女子所居之內室。膽瓶，長頸大腹，形如懸膽之花瓶。

　　心字：即心字香。

　　創作背景

　　據說，這首詞是寫在納蘭性德的表妹雪梅被選到宮里之后。他與表妹雪梅一塊長大，從小青梅竹馬，如今，表妹走了，走進了皇宮，當了妃子。他經常一個人在黃昏時小立，望著宮廷的方向凝神，初戀是徹底沒有希望了，這輩子也別再想與表妹雪梅見一面了。

　　賞析

　　這首詞，抒寫的是黃昏獨立思人的幽怨之情。題材常見，容若所取的也是尋常一個小景。但此尋常小景經他描摹，便極精美幽微。尤以結句最妙，一語雙關。“心字已成灰”既是實景又有深喻，既指香已燃盡，也指獨立者心如死灰。很是耐人尋味。此詞一般解作閨情詞，是女子在冬日黃昏思念心上人，然而，解作容若思念意中人也未嘗不可。

　　以“盡”與“立”描摹一種狀態。而“恨因誰”，則鄭重地提出問題。但是，并不馬上回答。而已“急雪”與“輕風”一組并列對句，展開畫面。即將內在情思物景化，令其與外部景物融合為一，又將外部景物情思化，謂其“乍翻”與“吹到”。究竟有情、無情，難以分辨。然后，直至結尾，才推出答案。謂心字香與香字心，都已死去。用的是雙關語，頗饒意趣。而言情如此，亦夠決絕。或以為說閨中情，代女子立言，謂于冬日黃昏，思念著遠游人。

　　這首詞存在一個鏡頭轉換，如同拍電影一樣。前面兩句寫的是納蘭自己站立在黃昏漸漸籠罩的昏暗之下，望著漸漸飛遠的昏鴉，心里充滿傷感，不停地嘆息。后面寫的卻是閨中的女子所住的香閨。這個女子是納蘭心愛的女子。納蘭把鏡頭對準了她的香閨，對準了香閨的一切物事：從窗外飄進來的柳絮、膽瓶、插在膽瓶內的梅花、落在書案上的梅花花瓣、已經燃完的心字香的灰燼。

　　銀笙聲聲襯著天涯游子的心香飄搖，歸鄉之念綿延卻始終杳杳。某日醒來驚覺流光已把人拋閃。流光無情比起自覺心如死灰，更叫人心下惘然。

江南原文翻譯賞析2

　　原文：

　　江南游女，問我何年歸得去。雨細風微，兩足如霜挽纻衣。

　　江亭夜語，喜見京華新樣舞。蓮步輕飛，遷客今朝始是歸。

　　譯文：

　　流落黃州他鄉的歌女，你問我哪一年能回朝廷？今天，細雨微風，你仍挽起麻衣褲，將如霜白的兩腳插在水里。

　　臨皋亭里，我倆悄悄夜語，仿佛喜悅地看到了當年京城宮廷那流行式的舞景，和那舞女輕飄如飛的蓮花舞步。貶居他鄉的文人，今天算是啟程返回京城。

　　注釋：

　　減字木蘭花：詞牌名。唐教坊曲，后用為詞牌，簡稱《減蘭》。《張子野詞》入“林鐘商”，《樂章集》入“仙呂調”。雙調四十四字，與《木蘭花》相比，前后片第一、三句各減三字，改為平仄韻互換格，每片兩仄韻，兩平韻。又有《偷聲木蘭花》，入“仙呂調”。

　　纻（zhù）衣：麻衣。

　　江亭：長江畔上臨皋亭。

　　京華：京城開封。

　　遷客：指流浪的文人，常與騷人連在一起。如范仲淹《岳陽樓記》：遷客騷人，多會于此。覽物之情，得無異乎！

　　賞析：

　　上片，寫王朝云與蘇軾一樣過著艱苦的生活，以及對美好生活的向往。開頭兩句，以發問的句式，突出王朝云這位“江南游女”的憧憬，問蘇軾“何年歸得去”朝廷？文后并未立即回答，為下片的行文留下了回味的伏筆。接著第三、四句，采用特寫細節的筆法，通過“兩足如霜”這些細節，以小見大地突出“江南游女”王朝云飽嘗風雨，與蘇軾患難與共的堅強性格。

　　下片，以夢幻與現實相結合的手法，再現了王朝云與蘇軾美好的夜話。“江亭夜語，喜見京華新樣舞，蓮步輕飛”。先推出“夜語”的背景“江亭”。這是極為美麗的長江線上的景觀。再推出夢幻般的昔日風流鏡頭：“喜見京華新樣舞，蓮步輕飛”。“新樣舞”令他們眼花繚亂，“蓮步輕飛”，令他們神魂顛倒。一個“喜”字，生動地傳達了他們當年的榮耀，一個“見”字，準確地重現出昔日的風光。正因如此，“遷客今朝始是歸”就暗含了蘇軾的人生命運將被改變，令人感到萬幸。“遷客今朝始是歸”恰好與詞的開頭“何年歸得去”問語相呼應，王朝云的欲歸去的美好心愿得以滿足。事實上，蘇軾離黃赴汝并不很久，第二年又奉宋神宗之命復朝奉郎赴登州，接著任尚書禮部郎中、起居舍人、中書舍人等職。

　　全詞，以蘇軾與王朝云之間的對答為中心線，疏解了蘇軾積郁四年多的愁情。尤其“江亭夜語”，更使蘇軾風流蘊藉，心曠神怡。從與王朝云的“夜語”到他們“始是歸”的現實，既是蘇軾宣布貶居生涯的終結，更是蘇軾寫作離別詩詞藝術境界的升華。以點代面，淋漓盡致。

江南原文翻譯賞析3

　　原文：

　　柳枝·江南岸

　　宋代：朱敦儒

　　江南岸，江北岸。折送行人無盡時。恨分離。

　　酒一杯，淚雙垂。君到長安百事違。幾時歸。

　　譯文：

　　江南岸，江北岸。折送行人無盡時。恨分離。

　　江南江北兩岸，楊柳青青一片。人們在此折柳送別，難舍難分。

　　酒一杯，淚雙垂。君到長安百事違。幾時歸。

　　我舉杯為你送行，傷心的眼淚爬滿雙頰。我擔心你到長安會遇到很多不順心的事情，也不知道你什么時候才能回來。

　　注釋：

　　江南岸，江北岸。折送行人無盡時。恨分離。

　　柳枝：為詞中反復出現的伴唱聲。此外，古人有折柳送別的習俗。

　　酒一杯，淚雙垂（chuí）。君到長安百事違。幾時歸。

　　違：不順心。

　　賞析：

　　《柳枝·江南岸》是一首女子送別詞，寫一個女子送丈夫上京求取功名時的心情。唐人有折柳送別的習慣，所以柳枝與離別總是聯系在一起，甚至代表離別。這首詞中的柳枝，就是代表離別的，同時又是作為和聲加入詞中的。和聲字可以沒有意義，只起和聲作用；也可以有意義。這首詞中的“柳枝”是聲義兼有的。

　　江南岸，是女子送別的地方。江北岸，是丈夫要去的地方。丈夫要渡江北去，江邊多楊柳，所以楊柳又與送別的地方景色有密切關系。女子在送別時見到江邊楊柳依依，眼前的景色更勾起了她的離愁別恨。前兩句是女子在說：我來到江南岸邊送你啊，我們要分別了；你要渡江北去了啊，我們要離別了！江南江北，一水盈盈，隔斷鴛鴦，南北分飛。眼前的江水就是天上的銀河。女子內心感到十分痛苦，轉而埋怨柳枝，老是千百次地折柳送行，無休無止，什么時候才能不折柳枝呢？清代大詩人王士禎有兩句詩寫出了同樣的心情：“灞橋兩岸千條柳，送盡東西渡水人。”（《灞橋寄內》）。雖有東西、南北之不同，而怨別心情則是一致的。上片歇拍，這女子干脆直抒胸臆：“恨分離！”恨盡管恨，分離還是要分離。女子的感情逐漸趨向高潮。

　　下片寫女子向丈夫敬酒泣別。留是留不住了。“悲歡離合一杯酒”。女子難過地對丈夫說：“請您喝下這懷酒吧，我們要分離了。我眼淚雙垂，難分難舍。”這位女子的感情發展，出于一般人的意料之外，她不是在臨別時說幾句吉利話，祝丈夫到京城一帆風順，春風得意，反而希望丈夫到京城百事不利，事與愿違。這似乎不合情理，其實不然，她深知如果丈夫到京城吉星高照，官運亨通，那還不知道要停留到什么時候才能回來呢。為了使丈夫能早日回家，夫妻團聚，親親熱熱過日子，她寧愿丈夫到京百事無成，失意而歸。當功名富貴與愛情發生矛盾時，她毫不猶豫地選擇了后者。她是多么地珍惜愛情，輕視富貴，表現了她真純高潔的可貴品質。與蘇秦的妻子大不一樣。在王昌齡的《閨怨》詩中早曾寫過：“忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯。”這位閨中少婦是重愛情而輕封侯的。清代著名詩人袁枚有一首詩：“一枝花對足風流，何事人間萬戶侯？生把黃金買離別，是儂薄幸是儂愁。”（《寄聰娘》）更是切中了女子的心理，寫得深刻而又細致。

　　這首詞中“柳枝”重復出現六次，這一方面是作為和聲，適應音樂的需要；另一方面，柳枝也意味著離別，六次出現，猶如重章疊句，一唱三嘆，回環往復，起到了深化離別之情的作用，渲染了離別的氣氛，強化了詞的藝術感染力。

江南原文翻譯賞析4

　　作者：李益

　　朝代：唐朝

　　嫁得瞿塘賈，朝朝誤妾期。

　　早知潮有信，嫁與弄潮兒。

　　譯文

　　我真悔恨嫁做瞿塘商人婦，他天天把相會的佳期耽誤。早知潮水的漲落這么守信，還不如嫁一個弄潮的丈夫。

　　注釋

　　①江南曲：古代歌曲名。樂府《相和歌》曲名。這是一首擬樂府，寫得很有民歌色彩。

　　②瞿塘賈：在長江上游一帶作買賣的商人。瞿塘：指瞿塘峽，長江三峽之一。賈：商人。

　　③妾：古代女子自稱的謙詞。

　　④潮有信：潮水漲落有一定的時間，叫“潮信”。

　　⑤弄潮兒：潮水漲時戲水的人，獲指潮水來時，乘船入江的人。

　　賞析：

　　唐代出現了大量以閨怨為題材的詩作，這些是做主要有兩大內容：一類是思征夫，另一類是怨商人。這是有其歷史原因、社會背景的。由于唐代疆域遼闊，邊境多事，要征調大批將士長期戍守邊疆，同時，唐代商業非常發達，從事商品遠途販賣、長年在外經商的人日漸增多，因而作為這兩類人的妻子不免要獨守空閨，過著孤單寂寞的生活。這樣一個社會問題必然要反映到文學作品中來，于是出現了大量抒寫她們怨情的詩。

江南原文翻譯賞析5

　　望江南·超然臺作

　　朝代：宋代

　　作者：蘇軾

　　原文：

　　春未老，風細柳斜斜。試上超然臺上看，半壕春水一城花。煙雨暗千家。

　　寒食后，酒醒卻咨嗟。休對故人思故國，且將新火試新茶。詩酒趁年華。

　　譯文

　　春天還沒有過去，楊柳在和煦的春風中飄蕩。登上超然臺眺望，只見半溝護城河的春水，滿城的春花，煙雨籠罩著千家萬戶。

　　寒食過后，酒醒反而因思鄉而嘆息，只得自我安慰：不要在老朋友面前思念故鄉了，姑且用新火來烹煮新茶，趁著時光未老，借吟詩飲酒來自得其樂吧。

　　簡析

　　作者登超然臺眺望滿城煙雨，觸動了鄉思而寫下了這首詞。詞中飽含著青春未過去而人將老的痛楚，強作“超然”以自我安慰。

　　這首詞上片寫景，下片抒情，是典型的借景抒情。上片之景，有“以樂景襯哀情”的成分，寄寓作者對有家難回、有志難酬的無奈與悵惘。更重要的是，整首詞表達思鄉的感情，作者以茶聊以慰藉尤其突出。

江南原文翻譯賞析6

　　江南好，風景舊曾諳；日出江花紅勝火，春來江水綠如藍。能不憶江南？

　　江南憶，最憶是杭州；山寺月中尋桂子，郡亭枕上看潮頭。何日更重游！

　　江南憶，其次憶吳宮；吳酒一杯春竹葉，吳娃雙舞醉芙蓉。早晚復相逢！

　　賞析

　　詩人早年因避亂來到江南，曾經旅居蘇、杭二州。晚年又擔任杭、蘇刺史多年。江南的山山水水、一草一木給他留下了極深的印象。他也與那里的人民結下了深摯的友誼，直到晚年回到北方以后，仍然戀戀不已。三首《憶江南》詞就是這種心情下的產物。作品表達了詩人對祖國大好河山的熱愛，對以后文人詞的發展，也產生了積極的作用。

　　白居易曾經擔任杭州刺史，在杭州呆了兩年，后來又擔任蘇州刺史，任期也一年有余。在他的青年時期，曾漫游江南，旅居蘇杭，應該說，他對江南有著相當的了解，故此江南在他的心目中留有深刻印象。當他因病卸任蘇州刺史，回到洛陽后十二年，他六十七歲時，寫下了這三首憶江南，可見江南勝景仍在他心中栩栩如生。

　　要用十幾個字來概括江南春景，實屬不易，白居易卻巧妙地做到了。他沒有從描寫江南慣用的“花”、“鶯”著手，而是別出心裁地從“江”為中心下筆，又通過“紅勝火”和“綠如藍”，異色相襯，展現了鮮艷奪目的江南春景。異色相襯的描寫手法，在大詩人杜甫的詩里常常可見，如“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”、“江碧鳥逾白，山青花欲燃”，兩種不同的顏色互相映襯，使詩意明麗如畫。白居易走的也是這條路，從他的詩里也可見端倪，“夕照紅于燒，晴空碧勝藍”、“春草綠時連夢澤，夕波紅處近長安”、“綠浪東西南北水，紅欄三百九十橋”。因而江南的春色，在白居易的筆下，從初日，江花，江水之中獲得了色彩，又因烘染、映襯的手法而形成了人們想象中的圖畫，色彩絢麗耀眼，層次豐富，幾乎無需更多聯想，江南春景已躍然眼前。

　　題中的“憶”字和詞中的“舊曾諳”三字還說明了此詞還有一個更重要的層次：以北方春景映襯江南春景。全詞以追憶的情懷，寫“舊曾諳”的江南春景。而此時，作者卻在洛陽。比起江南來，洛陽的春天來得晚。作者寫于洛陽的《魏王堤》七絕云：“花寒懶發鳥慵啼，信馬閑行到日西。何處未春先有思，柳條無力魏王堤。”在江南“日出江花紅勝火”的季節，洛陽卻“花寒懶發”，只有魏王堤上的柳絲，才透出一點兒春意。

　　花發得比江南晚，水也有區別。洛陽有洛水、伊水，離黃河也不遠。但即使春天已經來臨，這些水也不可能像江南春水那樣碧綠。因此作者竭力追憶江南春景，從內心深處贊嘆“江南好”，而在用生花妙筆寫出他“舊曾諳”的江南好景之后，又不禁以“能不憶江南”的眷戀之情，收束全詞。這個收束既托出身在洛陽的作者對江南春色的無限贊嘆與懷念，又造成一種悠遠而又深長的韻味。詞雖收束，而余情搖漾，凌空遠去，自然引出第二首和第三首。

　　第二首緊承前首結句“能不憶江南”，將記憶的鏡頭移向杭州。

　　“山寺月中尋桂子，郡亭枕上看潮頭。”中間兩句是說，游玩靈隱寺尋找皎潔月亮中的桂子，登上郡亭，枕臥其上，欣賞那起落的錢塘江大潮。

　　偌大一個杭州，可憶的情景當然很多，而按照這種小令的結構，卻只能納入兩句，這就需要選擇和集中最有代表性，也是他感受最深的東西。就杭州景物而言，最有代表性的東西是什么呢？不用說，浙江潮和月中桂子，就是杭州景物中最有代表性的東西，而作者也對此感受最深。

　　何謂月中桂子？《南部新書》里說：“杭州靈隱寺多桂。寺僧曰：‘此月中種也。’至今中秋望夜，往往子墮，寺僧亦嘗拾得。”既然寺僧可以拾得，別人也可能拾得。白居易做杭州刺史的時候，也很想拾它幾顆。《留題天竺靈隱兩寺》詩云，“在郡六百日。入山十二回。宿因月桂落，醉為海榴開。······”自注云：“天竺嘗有月中桂子落，靈隱多海石榴花也。”看起來，他在杭州之時多次往尋月中桂子，欣賞三秋月夜的桂花。因而當他把記憶的鏡頭已向杭州的時候，首先再現了“山寺月中尋桂子。”這樣一個動人的畫面。

　　如果說天竺寺有月中桂子飄落不過是神話傳說，那么浙江潮卻是實有的奇觀。浙江流到杭州城東南，稱錢塘江；又東北流，至海門入海。自海門的潮水，十分壯觀。《方輿勝覽》云：“錢塘每晝夜潮再上，至八月十八日猶大。”請看《錢塘候潮圖》里的描寫：“常潮遠觀數百里，若素練橫江；稍近，見潮頭高數丈，卷云擁雪，混混沌沌，聲如雷鼓。”正因為“潮頭高數丈”，所以作者當年做杭州刺史的時候，躺在郡衙的亭子里，就能看見那“卷云擁雪”的壯麗景色。

　　這兩句詞，都有人有景，以人觀景，人是主體。所不同的是：上句以動觀靜，下句以靜觀動。“何日更重游？”末句是說，什么時候能夠再次去游玩？這首詩僅就作者的內心活動而言，已蘊含著人生有限而宇宙無窮的哲理，值得人們深思。

　　第三首詩，追憶蘇州往事。“江南憶，其次憶吳宮。”開頭是說，江南的回憶，再來就是回憶蘇州的吳宮。照應第一首的結尾和第二首的開頭，把鏡頭移向蘇州。

　　“吳酒一杯春竹葉，吳娃雙舞醉芙蓉。”中間兩句是說，喝一喝吳宮的美酒春竹葉，看一看吳宮的歌女雙雙起舞像朵朵美麗的芙蓉。一面品嘗美酒，一面欣賞美女雙雙起舞。“春竹葉”，是對“吳酒一杯”的補充說明。“春”在這里是形容詞。所謂“春竹葉”，可解釋成春天釀熟的酒，也可解釋為能給飲者帶來春意的酒，從“春”與“醉”的對偶來看，后一句解釋也許更符合原意。“醉芙蓉”是對“吳娃雙舞”的形象描繪。以“醉”字形容“芙蓉”，極言那花兒像美人喝醉酒似的紅艷。“娃”，美女。西施被稱為“娃”，吳王夫差為她修建的住宅，叫“館娃宮”。開頭不說憶蘇州而說“憶吳宮”，既為了與下文協韻，更為了喚起讀者對于西施這位絕代美人的聯想，讀到“吳娃雙舞醉芙蓉”，這種聯想就更加活躍了。這兩句，前賓后主，喝酒是為了觀舞助興，著眼點落在“醉芙蓉”似的“吳娃”身上。

　　“早晚復相逢？”末句是說，不知何時會再次相逢？“早晚”，當時口語，它的意思與“何時”相同。

　　這三首詞，從今時憶往日，從洛陽憶蘇杭。今、昔、南、北、時間、空間的跨度都很大。每一首的頭兩句，都撫今追昔，身在洛陽，神馳江南。每一首的中間兩句，都以無限深情，追憶最難忘的江南往事。結句呢？則又回到今天，希冀那些美好的記憶有一天能夠變成活生生的現實。因此，整個組詞不過寥寥數十字，卻從許多層次上吸引讀者進入角色，想象主人公今昔南北所經歷的各種情境，體驗主人公今昔南北所展現的各種精神活動，從而獲得尋味無窮的審美享受。

　　這三首詞，每首自具首尾，有一定的獨立性；而各首之間，又前后照應，脈絡貫通，構成有機的整體大“聯章”詩詞中，顯示出作者謀篇布局的高超藝術技巧。

　　譯文及注釋

　　譯文

　　江南是個好地方，那里的風光我曾經很熟悉。春天的時候，太陽從江面升起，把江花照得比火紅，碧綠的江水綠得勝過藍草。怎能叫人不懷念江南？

　　江南的回憶，最讓人容易想起的就是杭州：游走在天竺寺中尋找中秋盛開的桂花，登上郡亭枕臥其上，觀賞起落的潮頭。什么時候能夠再次去游玩？

　　江南的回憶，再來就是容易想起蘇州的吳宮。喝一喝吳宮的美酒春竹葉，看一看吳宮的歌女雙雙起舞像朵朵迷人的芙蓉。什么時候能夠再次去游玩？

　　注釋

　　憶江南：唐教坊曲名。作者題下自注說：“此曲亦名‘謝秋娘’，每首五句。”按《樂府詩集》：“‘憶江南’一名‘望江南’，因白氏詞，后遂改名‘江南好’。”至晚唐、五代成為詞牌名。這里所指的江南主要是長江下游的江浙一帶。

　　諳（ān）：熟悉。作者年輕時曾三次到過江南。

　　江花：江邊的花朵。一說指江中的浪花。紅勝火：顏色鮮紅勝過火焰。

　　綠如藍：綠得比藍還要綠。如，用法猶“于”，有勝過的意思。藍，藍草，其葉可制青綠染料。

　　“山寺”句：作者《東城桂》詩自注說：“舊說杭州天竺寺每歲中秋有月桂子墮。”桂子，桂花。

　　郡亭：疑指杭州城東樓。看潮頭：錢塘江入海處，有二山南北對峙如門，水被夾束，勢極兇猛，為天下名勝。

　　吳宮：指吳王夫差為西施所建的館娃宮，在蘇州西南靈巖山上。

　　竹葉：酒名。即竹葉青。亦泛指美酒。

　　吳娃：原為吳地美女名。此詞泛指吳地美女。

　　醉芙蓉：形容舞伎之美。

　　早晚：猶言何日，幾時。

江南原文翻譯賞析7

　　江南旅情（唐）祖詠

　　楚山不可極，歸路但蕭條。

　　海色晴看雨，江聲夜聽潮。

　　劍留南斗近，書寄北風遙。

　　為報空潭橘，無媒寄洛橋。

　　注釋：

　　⑴楚山：楚地之山。

　　⑵南斗：星名，南斗六星，即斗宿。古人有“南斗在吳”的說法。

　　⑶潭橘：吳潭的橘子。

　　⑷洛橋：洛陽天津橋，此代指洛陽。

　　翻譯：

　　楚地的山脈綿延不斷沒有盡頭，返回故鄉的路是如此崎嶇蕭條。看到東海日出，彩霞繽紛，就知道要下雨了；聽到大江波濤澎湃的聲音，就知道夜潮來臨。我書劍飄零，羈留近于南斗之下，家鄉遙遠，家書難收，我家北風之下的大雁，吹到南方而不能北回。吳潭的美橘熟了，想寄一點回家，可惜無人把它帶到洛陽。

　　賞析：

　　這首作品里江南景色是一種意象中的景色，全詩仿佛都出于大概統一這樣的視角。像“楚山不可極”，就將背景的廣闊簡潔得說明了；“海色晴看雨，江聲夜聽潮”，其實也是一種大概的描繪。不過詩里也有細節刻畫，詩人主要用細節刻畫表現對家鄉的思念，對鄉鄰的牽掛，旅行中見到的優美景色固然不俗，那心中對故鄉的思念之情也表露得很殷切。比如用星象和季風來說明遠離故鄉羈絆在外的情況，為后一句的難以找到合適人選來寄送橘子做了一個鋪墊，心中的鄉愁之濃烈可見是真實的。

　　江南煙雨名揚天下，但是江南臨海，海岸線很長，這固有的廣闊風光卻歷來少有寫者。詩人在這首詩中表現出來的就恰恰是江南山川廣袤的景致。說祖詠是一位心思巧妙的詩人，確實如此。

　　從感情色彩上分析這首詩，詩人的表達還是很含蓄的。也許放在今天，如果做同樣的事情會顯得很做作，甚至有些婆婆媽媽，但是放在詩人當時的情況下，為了找不到捎東西回家鄉的人而苦惱就是一種思鄉情懷的自然流露。

　　對于詩中用到的來描繪景色的素材，大致上把江南既婉約又壯闊的秀麗山川寫給了后人，也許里面有著些許豪氣，但是豪氣是藏在字句里的，不讓讀者有被氣勢所迫的感覺。在祖詠的《江南旅情》中，江南實在少了些脂粉氣，多了些清爽。

江南原文翻譯賞析8

　　《送馬秀才落第歸江南》作品介紹

　　《送馬秀才落第歸江南》的作者是劉長卿，被選入《全唐詩》的第151卷第46首。

　　《送馬秀才落第歸江南》原文

　　送馬秀才落第歸江南

　　作者：唐·劉長卿

　　南客懷歸鄉夢頻，東門悵別柳條新。

　　殷勤斗酒城陰暮，蕩漾孤舟楚水春。

　　湘竹舊斑思帝子，江蘺初綠怨騷人。

　　憐君此去未得意，陌上愁看淚滿巾。

　　《送馬秀才落第歸江南》注釋

　　①作者有《送馬秀才移家京洛便赴舉》詩，此蓋應試不第，重歸江南。

　　②東門:《寰宇記》三河南府洛陽縣 :“上東門，洛陽東北門也。”按此處為唐人送別之所。

　　③“江蘺”句:屈《離騷):“扈江蘺與薛芷兮，紉秋蘭以為佩。”

　　《送馬秀才落第歸江南》作者介紹

　　劉長卿 (709~786），字文房，唐代詩人。宣城（今屬安徽）人。以五言律詩擅長，唐玄宗天寶年間（公元742年1月~756年7月）進士。唐肅宗至德年間（公元756年7月~758年2月）任監察御史、長洲縣尉，貶嶺南巴尉，后返，旅居江浙。后來唐代宗任命他為轉運使判官，知淮西、鄂岳轉運留后，被誣再貶睦州司馬。他生平坎坷，有一部分感傷身世之作，但也反映了安史亂后中原一帶荒涼凋敝的景象。

　　劉長卿是由盛唐向中唐過渡時期的一位杰出詩人。關于劉長卿的生平一直沒有確考，《舊唐書》和《新唐書》都沒有他的傳記。劉長卿詩以五七言近體為主，尤工五言，自詡為“五言長城”（權德輿《秦征君校書與劉隨州唱和集序》）。《新唐書·藝文志》著錄他的集子10卷，《郡齋讀書志》、《直齋書錄解題》同。據丁丙《善本書室藏書志》，著錄有《唐劉隨州詩集》11卷，為明翻宋本，詩10卷，文1卷。現在通行的如《畿輔叢書》本的《劉隨州集》，《四部叢刊》本的《劉隨州文集》，都為這種11卷本。《全唐詩》編錄其詩為5卷。事跡見《唐詩紀事》、《唐才子傳》。

　　《送馬秀才落第歸江南》繁體對照

　　卷151_46送馬秀才落第歸江南劉長卿

　　南客懷歸鄉夢頻，東門悵別柳條新。

　　殷勤鬥酒城陰暮，蕩漾孤舟楚水春。

　　湘竹舊斑思帝子，江離初綠怨騷人。

　　憐君此去未得意，陌上愁看淚滿巾。

江南原文翻譯賞析9

　　夢江南千萬恨

　　千萬恨，恨極在天涯。

　　山月不知心里事，水風空落眼前花。

　　搖曳碧云斜。

　　古詩簡介

　　《夢江南·千萬恨》是唐代文學家溫庭筠的詞作。此詞通過描寫思婦在孤單的月光下獨自思念的情景，表現了其內心的悲戚和哀傷。通篇寫恨，實際是以恨之切，襯愛之深，思之極。前二句純用白描，并運用民歌的頂真格式，詞句明快流暢；后三句觸物生情，借物抒懷，以無情襯有情，詞句流利宛轉。全詞以意境取勝，首尾一貫，率直而深婉，余味無窮。

　　翻譯

　　恨意千萬如絲如縷，飄散到了遙遠的天邊。山間的明月不知道我的心事。綠水清風中，鮮花獨自搖落。花兒零落中，明月不知不覺地早已經斜入碧云外。

　　注釋

　　⑴夢江南：本唐教坊曲名，后用作詞牌名。原名“望江南”，又名“憶江南”等。

　　⑵恨：離恨。

　　⑶天涯：天邊。指思念的人在遙遠的地方。

　　⑷搖曳：猶言搖蕩、動蕩。碧云：青云。

　　賞析

　　這首詞刻畫了一個滿懷深情盼望丈夫歸來的思婦形象，充分揭示了她希望落空之后的失望和痛苦心情，表現了詩人對不幸婦女的同情。同時也寄寓著詩人遭受統治階級排擠，不受重用的悲涼心情，也是感慨懷才不遇的作品。

　　“千萬恨，恨極在天涯。”首句直出“恨”字，“千萬”直貫下句“極”字，并點出原因在于所恨之人遠“在天涯”，滿腔怨恨噴薄而出。說“恨”而有“千萬”，足見恨之多與無窮，而且顯得反復、零亂，大有不勝枚舉之概。雖有千頭萬緒之恨，但恨到極點的事只有一樁，即遠在天涯的那個人久不歸來。這是對全詞的主旨作正面描寫。

　　“山月不知心里事，水風空落眼前花。”三、四兩句，初讀起來很是平淡，仔細玩味卻覺得是妙手天成。這兩句是從側面闡述其“恨”之深。女主人既有千萬恨，其“心里”有“事”是理所當然的了，更使她難過的卻在于“有恨無人知”。“恨”是一種無形的心理情緒，是難以把握和捉摸的，而詞人卻善于借景將它烘托出來：像風掠過水面時蕩起的陣陣漣漪，像花兒隨風落去時的繽紛繚亂，像悠悠白云在天空搖曳時的飄忽迷離，這樣一來，抽象的“恨”就變得形象、可感了，使人們能夠清晰地體驗到它的紛亂、動蕩的狀態，也增強了詞的審美價值。

　　“搖曳碧云斜。”夜對山月，晝惜落花，在晝夜交替的黃昏，搖曳是程度不怎么明顯的動蕩，是輕輕移斜了角度的晃動。此句看似單純寫景，卻狀出了凝望暮色與碧云的女主人的百無聊賴之態，說明一天的光陰又在不知不覺中消逝了，不著“恨”字而“恨極”之意已和盤托出。

江南原文翻譯賞析10

　　原文

　　如今卻憶江南樂，當時年少春衫薄。騎馬倚斜橋，滿樓紅袖招。

　　翠屏金屈曲，醉入花叢宿。此度見花枝，白頭誓不歸。

　　譯文及注釋：

　　作者：佚名

　　譯文

　　現在我才回想起江南的好處來，當時年少風流，春衫飄舉，風度翩翩。我騎著大馬，斜靠小橋，滿樓的女子都被我的英姿所傾倒。

　　閨房屏障曲折迂回，掩映深幽，那就是我醉宿花叢之所在。現在要是能再有像當年那樣的遇合，我就是到白頭也一定不會想回來。

　　注釋

　　⑴菩薩蠻：詞牌名。

　　⑵紅袖：指代少女。梁簡文帝《采蓮賦》：“素腕舉，紅袖長。”這里指青樓中妓女之類。

　　⑶翠屏：鑲有翡翠的屏風。金屈曲：屏風的折疊處反射著金光。一說金屈曲是屏風上的金屬環紐。

　　⑷花叢：指代游冶處的艷麗境界。

　　⑸花枝：比喻所鐘愛的女子。

　　賞析：

　　作者：佚名

　　此詞是對往事的回顧以及感慨。“如今卻憶江南樂”的“如今”是跟從前做對比的，意思是說：我現在才反而回想起江南的好處。“卻”是反對之詞，“如今卻憶”四個字一筆勾銷了當年的“人人盡說江南好”，再次突出他當時并沒有認為江南好的意思。當時在江南，他并不以江南為快樂，他的心心意意都在那“紅樓別夜”的中原，都在那“勸我早歸家”的美人，所以對那風景如畫的江南，壚邊似月的酒女都并沒產生絲毫的留戀。但等他離開了江南，反而卻回憶起在江南那段生活的美好了。唐代詩人賈島（據《全唐詩》四七二卷一作劉皂詩）有詩云：“客合并州已十霜，歸心日夜憶咸陽。無端更渡桑乾水，卻望并州是故鄉。”他說：“我在并州做客已經十年了，不分日夜思念的是長安附近的咸陽，如今我渡過桑乾河來到更遠的地方，回首并州，倒仿佛并州也是我的故鄉了。”韋莊所寫的也是這種心理。他在江南思念著中原，離開江南到更遠的蜀中，他又覺得在江南的生活也畢竟是快樂的，是值得懷念的了。韋莊多數的詞所傳達的感發的力量不是靠形象，而是靠敘述的口吻，也就是用賦的筆法。可是他并不是不用形象，“當時年少春衫薄”中的“春衫薄”三字就是形象，寫少年的光景之美好和可懷念。李商隱有過兩句詩：“庾郎最年少，芳草妒春袍。”為陪襯庾郎的年少，用了春袍的質料的輕快和色澤的鮮明的形象，那使芳草都嫉妒的這樣的明快充滿活力的春袍，正是青年的形象。“騎馬倚斜橋”，更是形象，怎樣描寫男青年的英武瀟灑，西方文學作品里少女心目中的男青年形象就是所謂的白馬王子，中國也有類似的傳統，白居易的詩：“郎騎白馬傍垂楊，妾折青梅倚短墻，墻頭馬上遙相望，一見識君即斷腸。”這位中國青年騎的也是白馬。韋莊“騎馬倚斜橋，滿樓紅袖招”，也是寫的這樣的男女之間感情的遇合，一定要重視他們共同所寫的這種遇合的傳統，這種遇合都同時有一種共同的含意，就是要以最好的年華，最出人的才能，最好的面貌去得到這種可貴的遇合。“騎馬倚斜橋”是英武與瀟灑的結合，“騎馬”是英雄勇武的一面，“倚斜橋”是風流瀟灑的一面，“滿樓紅袖招”是說滿樓的女子都為之傾倒。韋莊的這兩句詞是說他當年何嘗沒有才華，何嘗沒有遇合，何嘗沒有人賞愛，然而他那時沒有對滿樓的紅袖鐘情。因為他第一句就寫的是“如今卻憶江南樂”，所以他所說的“滿樓紅袖招”都是反面的陪襯，意思是說：我當年有那樣的年華、遇合、賞愛，但我沒有看重這些，而這一切現在都過去了。至此為止，寫的都是對江南往昔的回憶。

　　下半闋“翠屏金屈曲，醉入花叢宿”二句，一則可能仍是寫回憶中的情事，再則也可能是寫今日之情事，有兩種可能，也可以兼指。用“翠”“金”二字，意在寫明環境之美。“花叢”在古人詩詞中，不單是指自然界的花叢，廣義的還指如花的女子，他說：我當年面對“滿樓紅袖招”都沒有鐘情，而現在要能再有像當時那樣的遇合，“此度見花枝”，我便將要“白頭誓不歸”了。“誓”表示其態度之斷然堅決。“白頭誓不歸”這句與《菩薩蠻·人人盡說江南好》的“未老莫還鄉”是鮮明的對比，當年是說沒有年老還可以暫時不回故鄉，真正意思是說年老時一定要回鄉。而如今白發蒼蒼卻不但不會還鄉，反而說誓不回鄉了。韋莊是京兆杜陵人，而且也在洛陽住過，所以不管是長安也好，洛陽也好，都是他的故園和舊居所在，他現在由“未老莫還鄉”轉變成“白頭誓不歸”，是因為他無家可回，無國可歸了，唐朝已經完全滅亡了。韋莊留在蜀中，王建曾一度馳檄四方，欲聯合討伐朱溫，從而形成兩個對立的陣營。對于唐朝滅亡這樣一件震動天下的大事，韋莊不可能沒有受到震動。當年在江南時說“未老莫還鄉”，是因為長安還有希望收復，回鄉的希望依然存在，但在他留寓蜀中時，唐朝已經徹底滅亡了，回鄉的希望蕩然無存，所以他才決然的說“白頭誓不歸”，口氣極為決斷，含義則極為沉痛。著一“誓”字，無比堅決，以斬盡殺絕之語，寫無窮無盡之悲。這正是韋莊詞的特色。

江南原文翻譯賞析11

　　原文：

　　江南好，風景舊曾諳。

　　日出江花紅勝火，春來江水綠如藍。

　　能不憶江南。

　　譯文

　　江南好，我對江南的美麗風景曾經是多么的熟悉。春天的時候，晨光映照的岸邊紅花，比熊熊的火焰還要紅，碧綠的江水綠得勝過藍草。怎能叫人不懷念江南？

　　注釋

　　諳（ān）：熟悉。作者年輕時曾三次到過江南。

　　江花：江邊的花朵。一說指江中的浪花。

　　紅勝火：顏色鮮紅勝過火焰。

　　綠如藍：綠得比藍還要綠。如，用法猶“于”，有勝過的意思。

　　藍：藍草，其葉可制青綠染料。

　　賞析：

　　劉禹錫曾作《憶江南》詞數首，是和白居易唱和的，所以他在小序中說：“和樂天春詞，依《憶江南》曲拍為句。”此詞在公元837年（唐文宗開成二年）初夏作于洛陽，由此可推白居易所作的三首詞也應在開成二年初夏。

　　白居易曾經擔任杭州刺史，在杭州待了兩年，后來又擔任蘇州刺史，任期也一年有余。在他的青年時期，曾漫游江南，旅居蘇杭，應該說，他對江南有著相當的了解，故此江南在他的心目中留有深刻印象。當他因病卸任蘇州刺史，回到洛陽后十二年，他六十七歲時，寫下了三首憶江南，可見江南勝景仍在他心中栩栩如生。

　　本詩其第一首，作者泛憶江南，兼包蘇、杭，寫春景。

　　全詞五句。一開口即贊頌“江南好！”正因為“好”，才不能不“憶”。“風景舊曾諳”一句，說明那江南風景之“好”不是聽人說的，而是當年親身感受到的、體驗過的，因而在自己的審美意識里留下了難忘的記憶。既落實了“好”字，又點明了“憶”字。接下去，即用兩句詞寫他“舊曾諳”的江南風景：“日出江花紅勝火，春來江水綠如藍。”“日出”、“春來”，互文見義。春來百花盛開，已極紅艷；紅日普照，更紅得耀眼。在這里，因同色相烘染而提高了色彩的明亮度。春江水綠，紅艷艷的陽光灑滿了江岸，更顯得綠波粼粼。在這里，因異色相映襯而加強了色彩的鮮明性。作者把“花”和“日”聯系起來，為的是同色烘染；又把“花”和“江”聯系起來，為的是異色相映襯。江花紅，江水綠，二者互為背景。于是紅者更紅，“紅勝火”；綠者更綠，“綠如藍”。

　　此詞寫江南春色，首句“江南好”，以一個既淺切又圓活的“好”字，攝盡江南春色的種種佳處，而作者的贊頌之意與向往之情也盡寓其中。同時，唯因“好”之已甚，方能“憶”之不休，因此，此句又已暗逗結句“能不憶江南”，并與之相關闔。次句“風景舊曾諳”，點明江南風景之“好”，并非得之傳聞，而是作者出牧杭州時的親身體驗與親身感受。這就既落實了“好”字，又照應了“憶”字，不失為勾通一篇意脈的精彩筆墨。三、四兩句對江南之“好”進行形象化的演繹，突出渲染江花、江水紅綠相映的明艷色彩，給人以光彩奪目的強烈印象。其中，既有同色間的相互烘托，又有異色間的相互映襯，充分顯示了作者善于著色的技巧。篇末，以“能不憶江南”收束全詞，既托出身在洛陽的作者對江南春色的無限贊嘆與懷念，又造成一種悠遠而又深長的韻味，把讀者帶入余情搖漾的境界中。

江南原文翻譯賞析12

　　原文：

　　多少恨，昨夜夢魂中。還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。花月正春風。

　　譯文

　　我有多少的恨，昨夜夢中的景象，還像以前我還是故國君主時，常在上苑游玩，車子如流水穿過，馬隊像長龍一樣川流不息。正是景色優美的春天，還吹著融融的春風。

　　譯文

　　有多少遺恨呀，都在昨夜的夢魂中。夢中好像我還是故國君主，常在上苑游樂，車子接連不斷像流水一樣馳過，馬匹絡繹不絕像一條龍一樣走動。花好月圓春風醉人。

　　注釋

　　⑴望江南：《全唐詩》、《詞譜》等均作《憶江南》。

　　⑵夢魂：古人認為在睡夢中人的靈魂會離開肉體，故稱“夢魂”。唐代劉希夷《巫山懷古》中有句：“頹想臥瑤席，夢魂何翩翩。”

　　⑶還似：一作“還是”。上苑：封建時代供帝王玩賞、打獵的園林。

　　⑷車如流水馬如龍：意思是車子接連不斷像流水一樣馳過，馬匹絡繹不絕像一條龍一樣走動。形容車馬絡繹不絕，十分繁華熱鬧。語出袁宏《后漢紀·孝章皇帝紀》上記載：“建初二年（馬）太后詔曰：‘吾萬乘主，身服大練，食不求甘，左右旁人無香熏之飾，衣但布皇，如是者欲以身率服眾也。······前過濯龍門，見外家車如流水馬如龍。吾亦不譴怒之，但絕其歲用，冀以默愧其心。’”

　　⑸花月：花和月，泛指美好的景色。花月正春風，意思是形容春天鮮花怒放，春夜月光明朗，春風微拂的情景，描繪春光的明媚。

　　賞析：

　　①上苑：古代皇帝的花園。

　　②車如流水馬如龍：極言車馬眾多。

　　【評解】

　　這首記夢小詞，是李煜降宋被囚后的作品。抒寫了夢中重溫舊時游娛生活的歡樂和

　　夢醒之后的悲恨。以夢中的樂景抒寫現實生活中的哀情。“車如流水馬如龍，花月正春

　　風。”游樂時環境的優美，景色的綺麗，傾注了詩人對往昔生活的無限深情。這首小詞，

　　“深哀淺貌，短語長情”，在藝術上達到高峰。“以夢寫醒”、“以樂寫愁”、“以少

　　勝多”的高妙手法，使這首小詞獲得耐人尋味的藝術生命。

　　【集評】

　　張燕瑾《唐宋詞選析》：統觀這首小詞，構思新穎，環環相扣，通首都用白描手法，

　　語言明凈流暢。

　　《唐宋詞鑒賞集》：李煜筆下這個歡樂而又使他悲苦的夢，可以使作品置身于唐宋

　　詩詞作家創造的形形色色的“夢”的畫廊之中。

　　俞陛云《唐五代兩宋詞選釋》：“車水馬龍”句為時傳誦。當年之繁盛，今日之孤

　　凄，欣戚之懷，相形而益見。

　　陳廷焯《別調集》卷一云：后主詞一片憂思，當領會于聲調之外，君人而為此詞，

　　欲不亡國也得乎？

　　“多少恨，昨夜夢魂中。”開頭陡起，小詞中罕見。所“恨”的當然不是“昨夜夢魂中”的情事，而是昨夜這場夢的本身。夢中的情事固然是詞人時時眷戀著的，但夢醒后所面對的殘酷現實卻使他倍感難堪，所以反而怨恨起昨夜的夢來了。二句似直且顯，其中卻縈紆沉郁，有回腸蕩氣之致。

　　“還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。花月正春風。”三句均寫夢境。“還似”二字領起，直貫到底。往日繁華生活內容紛繁，而記憶中最清晰、印象最深刻的是“游上苑”。在無數次上苑之游中，印象最深的熱鬧繁華景象則是“車如流水馬如龍”。用在這里，極為貼切。它出色地渲染了上苑車馬的喧闐和游人的興會。

　　緊接著，又再加上一句充滿贊嘆情味的結尾——“花月正春風”。在實際生活中，上苑游樂當然不一定都在“花月正春風”的季節，但春天游人最盛，當是事實。這五個字，點明了游賞的時間以及觀賞對象，渲染出熱鬧繁華的氣氛；還具有某種象征意味——象征著在他生活中最美好，最無憂無慮、春風得意的時刻。“花月”與“春風”之間，以一“正”字勾連，景之袱麗、情之濃烈，一齊呈現。這一句將夢游之樂推向最高潮，而詞卻就在這高潮中陡然結束。

　　從表面看（特別是單看后三句），似乎這首詞所寫的就是對往昔繁華的眷戀，實際上作者要著重表達的倒是另外一面—處境的無限凄涼。但作者卻只在開頭用“多少恨”三字虛點，通篇不對當前處境作正面描寫，而是通過這場繁華生活的夢境進行有力的反托。正因為“車如流水馬如龍，花月正春風”的景象在他的生活中已經不可再現，所以夢境越是繁華熱鬧，夢醒后的悲哀便越是濃重；對舊日繁華的眷戀越深，今日處境的凄涼越不難想見。由于詞人是在夢醒后回想繁華舊夢，所以夢境中“花月正春風”的淋漓興會反而更觸動“夢里不知身是客，一晌貪歡”的悲慨。這是一種“正面不寫，寫反面”的藝術手法的成功運用。

　　全詞僅五句二十七字，但卻內容豐富、寓意深刻。作者以反寫正，以樂寫悲，以歡情寫凄苦，昔與今的對比形成了極大的反差，但也蘊寓了極深的用意，以人有回味無窮之感。全詞一筆即成，語白意真，直敘深情，是一首情辭俱佳的小詞。

　　第二首詞用的是以反寫正的藝術手法，以樂來反襯苦，筆意有曲婉之感。但這首詞則不同，是直筆明寫、正見正寫直抒胸臆、坦吐愁恨的藝術手法，因而有愈見沉痛之感。二詞可同讀，對作者的憂思愁恨則體會更深。

　　“多少淚”即“多少恨”之續寫，“一晌貪歡”后，悲情更苦，離恨更深，作者再也無法自制，只能任憑“多少淚，斷臉復橫頤”了。眼淚縱橫當不是抽泣哽咽，而是激情難收，也許有號啕之舉，但是，淚可流，“心事”卻不可說，一是滿腔悔恨無法說，二是故國情懷不能說，自傷之情、囚居之苦，片言俱現，作者心中愁苦躍然紙上。不但“心事”不可說，連往日可以寄托情思的鳳笙也不能吹起，這種痛苦和不自由是非常地殘酷。古人悲思不可解，常有“只將心思付瑤琴”之想，而這情此景，作者卻連這一點奢望都不敢有。況且，鳳笙向來為歡歌之用，于此時吹奏，對李煜來講，只是徒增感慨、更添思憶而已，所以一句“休向”，使作者的幽居無奈中又多添了幾分不堪回首的痛苦。于是乎，“腸斷更無疑”但是惟一的結局了。這首詞正是李煜入宋后“此中日夕只以眼淚洗面”的真實寫照。

　　全詞與“多少恨”同調，取筆不同但取意同。這首詞直接寫作者深沉痛苦，描摹細致，語言直樸，較“多少恨”有更直入人心的感染力。

江南原文翻譯賞析13

　　原文：

　　春睡起，積雪滿燕山。

　　萬里長城橫縞帶，六街燈火已闌珊。

　　人立玉樓間。

　　譯文

　　春睡起之時，已是積雪堆滿燕山。萬里長城之上撒滿雪花，好像一條橫陳的玉帶，街上是燈火闌珊。而人，卻傾立在薊樓之間。何等的惆悵，何等的凄涼。

　　自己空空懊惱，他人或許更是如此，這身單影只的客人此時要歸去。這一身行頭絕塵而去。傷心的情意斷人腸，屹立在陽關依舊吟唱。

　　注釋

　　望江南：又名“夢江南”“憶江南”，原唐教坊曲名，后用為詞牌名。段安節《樂府雜錄》：“《望江南》始自朱崖李太尉（德裕）鎮浙日，為亡妓謝秋娘所撰，本名“謝秋娘”，后改此名。”《金奩集》入“南呂宮”。此詞為雙調五十四字。

　　橫玉帶：連綿的山峰上積壓著白雪，遠看就象一條玉帶。玉帶：《宋舊宮人詩詞》、《引司綜》作“縞帶”。

　　六街：北宋汴京有六條大街。《宋史·魏丕傳》：“六街巡警皆用禁卒。”后來以六街作為都城鬧市的通稱。闌珊：將殘，將盡之意。

　　人立薊樓：《詞綜》作“人在玉樓”。薊，古地名，在今北京城西南角。

　　錯落：交錯繽紛。班固西部賦汐：“隋侯明月，錯落其間。”

　　斕班：亦作“爛斑”，顏色紛陳燦爛。

　　陽關：一作“門關”。

　　賞析：

　　金德淑是南宋舊宮人。她和王昭儀、汪元量都是宋亡后入元的三宮中人。公元1288年（元至元二十五年），汪元量因為道士而得南歸。諸舊宮中人為其餞行，賦詞相送。

　　金德淑這首詞即作于此時。這首詞具有很高的價值。詞的意境較為重、拙、大。寫亡國之哀，用筆不可謂不重。用筆樸素無華，此之謂拙。包舉積雪燕山，萬里長城，悲壯無比，是為大。詞為悼南宋而作，調寄《望江南》，別有一番意味。此詞堪稱亡宋之挽詞。

　　“春睡起，積雪滿燕山”。上句點明作詞的季節為春天。隨之描寫空間范圍燕山睡起，寫出女主人公（被俘至此之宋舊宮人）。縞素，是傳統喪服。白雪積滿燕山，如山披縞素。萬山縞素之意象，實已暗逗全詞哀悼宋亡之含蘊。再回味春睡起，令人痛定思痛。起筆造境，沉痛至深。“萬里長城橫縞帶”。從燕山山脈望見萬里長城，如一條巨龍蜿蜒起伏于叢山峻嶺之顛，宛如縞帶。萬里長城，為歷史文化凝聚之一偉大象征。縞帶，為傳統孝儀之一重要喪服。國破山河在。神州陸沉之痛，使山河披上縞素。在女主人公之心魂中，自己與大地山河一道為祖國之亡而服素戴孝矣。此句為全詞神光聚照之篇眼。人們常稱道吳梅村“慟哭六軍俱縞素”之句，以梅村詩句視此“萬里長城橫縞帶”詞句，著眼亦不同矣。“六街燈火已闌珊”。六街，指大都城。燈火闌珊，是燈火稀疏。闌珊燈火，反襯夜色沉沉。自春睡起至燈火闌珊，詞之意境無限遙深。暗淡的現境，透視出詞人暗淡的.心態，也意味著同樣暗淡的現實。

　　“人立玉樓間”。結筆直接描寫詞人自我形象，總結全文。玉人獨立玉樓，從早到晚獨立久矣。丹心難滅，是素服縞帶亦難全表心腸。全詞曲已終，而悲傷無已。無怪乎后來金德淑對人誦其此詞，猶感泣下。詞人寫此，已至舉重若輕之地步。

　　這首詞是詞人沉郁于腹中的愛國情思的自然發散。作為一個女性詞人。能有如此之筆力，高明之藝術，亦屬難能可貴了。詞雖用筆墨寫就，但猶如用血淚匯成。雖未痛哭，但卻讓人無比沉痛。詞中融攝雪山、縞帶、玉樓于一體，整合為悼故國之全幅莊嚴境界。

江南原文翻譯賞析14

　　原文：

　　江南弄

　　[唐代]李賀

　　江中綠霧起涼波，天上疊巘紅嵯峨。

　　水風浦云生老竹，渚暝蒲帆如一幅。

　　鱸魚千頭酒百斛，酒中倒臥南山綠。

　　吳歈越吟未終曲，江上團團貼寒玉。

　　譯文

　　綠霧從江中清涼的波濤中升起，天上紅霞重疊，像高峻的山峰。

　　河邊的云，水面的風，都像從老竹林里生出，洲渚暮色茫茫，眾多蒲帆連成一片，不甚分明。

　　鱸魚千頭醇酒百斛盡情享用，酒醉臥地，斜視著南山的綠影。

　　信口唱支吳歌越曲，還未唱完——江月如圓玉，已在東方冉冉上升。

　　注釋

　　江南弄：樂府詩清商曲辭題名。《樂府解題》說：“江南古辭，蓋美芳晨麗景，嬉游得時。”

　　綠霧：青茫茫的霧氣。團霧從碧綠的江波中升起，故稱“綠霧”。宋蘇軾《壽星院寒碧軒》詩：“紛紛蒼雪落夏簟，冉冉綠霧沾人衣。”涼波：清涼的水面。宋晏殊《浣溪沙》詞：“小閣重簾有燕過，晚花紅片落庭莎，曲闌干影入涼波。”

　　疊巘（yǎn）：本指層疊的山巒。南朝宋謝靈運《晚出西射堂》詩：“連障疊巘崿，青翠杳深沉。”此形容晚霞。嵯峨（cuó é）：山峰高峻貌。

　　“水風”句：言竹木與江水相連，仿佛風和云都是從竹林中生出來的。

　　“渚暝”句：寫黃昏時渡口眾多的帆船相連成片，如一幅圖畫。渚：水中的小塊陸地。暝：昏暗。蒲帆：指用蒲草織成的船帆。

　　鱸（lú）魚：一種味道鮮美的魚。江南鱸魚自魏晉以來就為人所珍視。百斛（hú）：泛指多斛。斛：量具名。古以十斗為斛，南宋末改為五斗。

　　酒中倒臥：飲酒中間就醉倒了。酒中：指酒喝到一半。倒臥：橫臥，橫倒。南山綠：此用陶淵明《飲酒》詩“悠然見南山”之意。

　　吳歈（yú）越吟：指江南地方歌曲。吳歈：即吳歌。越吟：越歌。左思《吳都賦》：“荊艷楚舞，吳歈越吟。”

　　貼寒玉：喻初升之月映在江面上。寒玉：比喻清冷雅潔的東西，此喻月。宋呂渭老《念奴嬌·贈希文寵姬》詞：“暮云收盡，霽霞明高擁一輪寒玉。”

　　賞析：

　　此詩以夕陽黃昏的江天為觀察點，敏銳地捕捉了大自然晝夜轉換之際奇妙的景觀。詩的一、二兩句描繪出一幅壯美的圖畫，此時太陽剛好落山，平靜的江面上，水氣不斷蒸發積聚，飄浮彌漫，使湛綠的江水更綠更暗，加上光線折射，成為一片朦朧的“綠霧”，向遠處延伸。天西邊，殘余的陽光從地平線后面射入室中，將云彩照亮，形狀是由寬而窄，向高處聳起，仿佛無數重疊的峰巒；顏色是濃紫鮮紅，光怪陸離，大自然在如此廣闊的范圍急遽地變幻出奇異的景象，場面是偉大而壯觀的。紅的晚霞與綠的江水分割了整個畫面，形成上紅下綠異常飽滿的兩大色塊。紅與綠是兩種互補的色彩，在一幅畫面中交相輝映，顯得酣暢淋漓。兩句詩用了五個形容詞，“綠霧”、“涼波”，狀物十分形象，尤其第二句，“巘”比喻云霞，又連用“疊”、“紅”、“嵯峨”三個形容詞對其形狀、色彩加以修飾，給人以無比豐富的視覺感受。與此詩相似的，有白居易《暮江吟》：“一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅。”吳融《江行》：“霞低水遠碧翻紅，一棹無邊落照中。”兩人寫出了江水瞬息變化的奇麗景象，而場面的壯觀似均不及李賀此詩。

　　三、四兩句，對江上景物作細節的描寫。風云隨處皆有，因與江水相關，故稱“水風浦云”。“生老竹”與前面“起涼波”句子形式完全一樣，但前面所寫是事實，這兒只是一種印象。李肇《國史補》下說：“楊子、錢塘二江者，則乘兩潮發樛，舟船之盛，盡于江西。編蒲為帆，大者或數十幅。”傍晚天氣轉涼，而竹林給人的感覺是清寒的，所以說水上的微風，岸邊的云靄，仿佛是從竹林里生出來的。天色漸暗，江中小洲籠罩在暮色蒼茫之中，遠望蒲帆，像是整幅一樣。這里，詩人抓住主觀感受上的錯覺，生動地表現出大自然的某種變化，筆調相當細膩。

　　五、六兩句寫江南人民的生活。鱸魚是江南名產，以產于松江者最佳。《吳郡志》載：“天下之鱸兩腮，惟松江之鱸四腮。”晉代張翰在洛陽做官，見秋風吹起，想到家鄉的菰菜羹、鱸魚膾，便棄官而歸，是有關鱸魚的著名故事。“鱸魚千頭酒百斛”，憑藉著造物無私的奉獻，南人過著富足安穩的日子。薄暮之中，酒半醉臥，蒼翠的山巒宛然在目，非常悠閑自得。

　　最后兩句，承五、六兩句，謂人們在青山綠水之間，酒醉興濃，不禁唱起歌來。“醉里吳音相媚好”（辛棄疾《清平樂·村居》），這在生長于北方的詩人聽來，一定很有情味。吟唱未終，不覺圓月已從江面升起，此情此景，物我俱化而難分彼此了。“江上團團貼寒玉”句，描寫極為精確，“團團”指月輪的形狀，“寒”指感覺，“玉”喻質地與顏色，著一“貼”字，形容月亮如同明玉粘附、鑲嵌在天幕上。李賀寫詩，很少用白描手法，而是借助想象強調事物多方面的性質，使畫面變得更鮮明、凸出，具有立體的感覺。此句與孟浩然《宿建德江》中“江清月近人”對讀，一則極力描摹，一則淡中有味，完全是兩種不同的情調。

　　此詩從開頭的江中綠霧到結尾的江上寒月，以江水為中心展開了一幅長的畫卷，紅霞與江水相接，遠山是江邊所見，南人在江畔宴飲，吃的是江中之鱸，水風浦云，洲諸蒲帆，無一不與江水相關。詩中景物頗為繁復，層次卻十分清晰，時間上，從夕陽西墜至明月東升是一條線索。與此相關，一是氣溫降低，先說涼波、水風，又說寒玉，感覺越來越清楚。一是光線減弱，看天上紅霞是鮮明的，看水中蒲帆已不甚分明，到月亮升起的時候，地上景物更模煳了。結構上，前四句描寫景物，是第一條線；后四句敘述人事，是第二條線，但此時第一條線并未中斷，而是若隱若顯，起著照應與陪襯的作用，如第六句出現南山的景致，七、八兩句寫吟唱未終，江月照人，人與景融合為一，兩條線索被巧妙地結合起來。黎簡說：“昌谷于章法每不大理會，然亦有井然者，須細心尋繹始見。”（《李長吉集評》）此詩正是如此。

江南原文翻譯賞析15

　　原文：

　　閑夢遠，南國正芳春。船上管弦江面淥，滿城飛絮輥輕塵。忙殺看花人！

　　閑夢遠，南國正清秋。千里江山寒色遠，蘆花深處泊孤舟，笛在月明樓。

　　注釋：

　　⑴望江南：此詞調名一作“望江梅”，又作“憶江南”。李煜此詞調名下共二首，《花草粹編》置于《望江南》下，未析為二首。《全唐詩》、《歷代詩余》將此調下二首與《望江南》二首歸為一調，計為四首。

　　⑵閑夢遠：閑，指囚禁中百無聊賴的生活和心情。夢遠，指夢見遙遠的地方，也指夢長。

　　⑶南國：一般指長江以南的廣大地區，這里指南唐國土。正芳春：正是春光明媚的時候。芳春：美好的春天。唐陳子昂《送東萊王學士無競》有“孤松宜晚歲，眾木愛芳春”句。

　　⑷管弦：管樂器與弦樂器，也泛指樂器，這里指各種樂器共同演奏。江面綠：指春天里江水明徹而泛綠色。綠，也作“淥”，水清徹的樣子。

　　⑸飛絮：飛揚的柳絮。輥：有本作“滾”（gǔn），翻滾，滾動，轉動。輕塵：指車馬過后揚起的塵土。此句比喻柳絮像細微的塵土在空中地下翻滾。

　　⑹忙殺：猶言忙死。殺：同“煞”，形容極甚。忙殺，《花草粹編》、《全唐詩》等本作“愁殺”。

　　⑺清秋：天高氣爽的秋天，指深秋。唐杜甫《宿府》有“清秋幕府井梧寒，獨宿江城蠟炬殘”句。

　　⑻寒色：指自然景物在寒冷時節的顏色，即秋色。暮：蕭本二主詞等本中作“遠”。

　　⑼蘆花：蘆葦花絮。隋江總《贈賀左丞蕭舍人》有“蘆花霜外白，楓葉水前丹”句。泊：停泊，停放。

　　⑽笛在月明樓：全句意謂笛聲發自于月光照耀下的高樓。月明：月光明照。

　　翻譯：

　　閑夢悠遠，南國春光正好。船上管弦聲不絕于耳，江水一片碧綠，滿城柳絮紛飛，淡淡塵煙滾滾，忙壞了看花的人們。

　　閑夢幽遠，南唐故國正值秋高氣爽的清秋。遼闊無際的江山籠罩著一片淡淡的秋色，美麗的蘆花深處橫著一葉孤舟，悠揚的笛聲回蕩在灑滿月光的高樓。

　　賞析：

　　這兩首同調的詞，描繪了兩幅江南美景。全詞以“閑夢”起，以秋意收，用凄寒冷寂的秋景直抒作者孤苦懷思的悲情，綴筆不多而氣氛濃郁，未見雕琢而含蘊深遠，描摹生動，筆筆見情，足見才力。

　　第一首寫春景。

　　“閑夢遠，南國正芳春。”概括寫出廣大的江南地區，正是春暖花開的美好季節。春之名“芳”，使人如見百媚千嬌的花容，如聞馥郁的花香。

　　“船上管弦江面淥，滿城飛絮輥輕塵。忙殺看花人！”詞人從三方面具體描寫了這“芳春”美景。首先是春風拂面、水波蕩漾的春江。“船上管弦江面綠”的“江”，當是流經南京城的長江支流秦淮河。春滿金陵，石城生輝，秦淮河上綠波蕩漾，畫船游舫，來往穿梭，船上絲竹相和，飛揚出舷的樂聲飄蕩于水波之上，動人心魄。這里，詞人僅在一句之中，就把有形之物、無形之聲和鮮明之色集合調配繪制成一幅水上音樂會的畫圖。句末的“綠”，乃是春天的顏色，是生命力的象征，它既寫水色，亦狀春色。它與“春風又綠江南岸”中的“綠”字一樣，一下就將生機勃勃的江南春色概括無余。其次，詞人又把目光轉向陸地，抓住春風楊柳、飛絮滿城的典型景色，進一步寫出江南春景之美。“滿城飛絮滾輕塵”，是實景的形象描寫，同時還是對春風的暗寫。詞人并未直接寫春風，但從那一“飛”一“滾”之中，卻已使人覺得撲面的春風是無所不在了。“輕塵”翻滾，除春風吹拂的自然因素外，更主要的是人為的因素造成的。春色美好，人人皆欲觀賞，游人多了，自然也就踐起輕塵滾滾，故“滾輕塵”乃借物寫人，說明游人之多。只有這樣，才能與下面的描寫自然地銜接起來。“忙殺看花人”：春是百花盛開之時，觀賞眾芳，確是賞心悅目的快事，所以，寫春是很難不寫花的；但詞人卻不直接寫群花如何美麗動人，而只說把看花人“忙殺”了。一個“忙殺”，則百花之美，看花人興致之高，人之多，場面之大，盡在其中。

　　第二首寫秋色。

　　“閑夢遠，南國正清秋。”詞人筆下的江南正是秋高氣爽的時節，其總的特色是一個“清”字。“清”，兼有清澈明朗和清爽涼快之意，它概括出秋天的景色和氣候兩方面的特點。正因為“清”，詞人才能將這秋景（無論是近、中、遠景）看個清清楚楚，也才能將這秋景生動地描繪出來。

　　“千里江山寒色遠，蘆花深處泊孤舟，笛在月明樓。”在總括秋色之“清”后，接著，也是從三方面對之加以具體描寫。首先是遠景，詞人從大處著墨，給“千里江山”敷上一層“寒色”，勾畫出一幅江山秋晚圖。所謂“寒色”，乃清冷之色。“寒”與“清”，其義是可以合二而一的。“寒色遠”的“遠”，既說明是遠景，又是對千里江山皆寒色的一個模糊的數的量度，它還與“閑夢遠”的“遠”在內容上有內在的聯系，即以在一片“寒色”掩映之下的“千里江山”之“遠”，來說明“閑夢”之“遠”。其次是中景。“蘆花深處泊孤舟”，既是寫自然景物，也是寫人的活動。“舟”之謂“孤”，除從數量上指舟乃獨木一葉外，也暗點出舟中人的孤獨，使人想象出其身世之漂泊凄苦，心情的酸楚悲涼；如再看這“孤舟”乃泊于蘆花深處，則其孤獨、凄苦，就更是可想而知了。它在情調上與前面的“清”“寒”是完全一致的。“笛在月明樓”，是說秋月當空，銀光如瀉，高樓之上，笛聲忽起，那悠揚的笛聲，忽高忽低，時斷時續，它說明吹笛人的心靈在顫動，聽笛人的心潮在激蕩。古代詩人，大都以笛聲寫離別之思，表哀怨之情，故向秀思舊，有感于鄰人吹笛之發聲嘹亮，嘆而賦日：“聽鳴笛之慷慨兮，妙聲絕而復尋。”唐人亦有“吹笛秋山風月清，誰家巧作斷聲？……故園楊柳今搖落，何得愁中卻盡生”（杜甫《吹笛》）之句。由此可見，詞人在這里所表達的也是一種思念故國的眷戀難舍之情。不過，它不像前面那樣是由“清…寒…孤”等字予以點出，而是隱含于笛聲之中。我們只有明了了這一點，才算把握住了此句內容的實質。

　　總之，這兩首詞的寫法是基本相同的，即都是先對景色的特點作總的概括，然后再從三個不同方面加以具體描寫；所不同者，是它們的色調和情調，即前者色暖，后者色寒，前者歡快，后者凄清，由此造成的意境也有所不同。

【江南原文翻譯賞析】相關文章：

《憶江南·江南好》原文、翻譯及賞析05-31

憶江南原文、翻譯及賞析01-25

江南原文翻譯賞析15篇06-10