再別康橋讀后感范文
《再別康橋》是現代詩人徐志摩的詩作，是新月派詩歌的代表作品。此詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。以下是小編整理的再別康橋讀后感范文（精選22篇），希望大家能夠喜歡。
再別康橋讀后感1
《再別康橋》是徐志摩最有影響的作品之一。
這是一首抒寫自然之美與作者心境的短詩，詩人是崇高、贊美自然的。詩中景物的描述真實細膩，可見康橋在詩人心中打下了極深的烙櫻不僅僅如此，并且康橋是詩人的夢想。他說：”我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”然而，滿目瘡痍的中國，是非顛倒的年代，艱難的民生，使詩人的康橋夢想逐漸破滅。這首詩寫于一九二八年詩人重返英倫歸國途中。故地重游，昔日之景勾起作者昔日之憶，而離別在即，詩人敏感的心底怎能不蕩起陣陣傷感的漣漪！描述康橋的自然美，表現作者對康橋的不舍眷戀及心底的惆悵，是這首詩的主題。
徐志摩以其獨抒性靈的詩風靡一時。他的詩，輕靈飄逸，幽婉灑脫，集意境美、建筑美、音節美和繪畫美于一身，同時對中外詩藝進行融合，追求一種“純真的詩感”。這些在《再別康橋》可見一斑。
這首詩意境優美，情感深摯含蓄，詩思精巧別致。詩人以康橋的自然風光為直接抒情對象，采取間接抒情的方式，寓情于景，人景互化。通讀整首詩，無一處不是在寫景、又無一處不是包含著詩人那淡淡的離別愁緒。詩的第一節：“輕輕地，我走了，正如我輕輕地來；我輕輕地招手，作別西天的云彩。”行文看似灑脫，實則是無奈與惆悵：詩人明白，康橋的美景是永存的無法帶走的，改變的是人的心境，失落的是以往的夢想，而帶走的只是那份似淡實濁的眷戀與憂愁。往下，詩人運用比喻，將金柳看成是蕩漾自我心頭的新娘，甚至他甘心做康河里的一條水草，“油油的在水底招冶。第四節中，是清泉倒映了天上的彩虹，還是天上的彩虹融入了清泉？那種“月光如水水如天”的意境開闊而悠遠，正如詩人那淡淡的卻又無處不在的愁情。那絢爛如虹的夢早已揉碎、沉淀在其間詩人輕輕地吟哦也許正是對往日康橋夢想的一種悼念？情感在每一個意境中不斷升華至高潮。
如果說詩的前四節描述的是自然之景，而到了第五節則回憶人的活動。詩人仿佛看到往日的自我長蒿漫溯，在康橋尋夢的情景，那時的自我是怎樣的意氣風發啊，現實中的詩人禁不住也要放歌了——但他不能放歌，因為要離別，因為離別時是滿心的不舍與惆悵。唯有沉默才是今晚的康橋，詩人的心境，如一張拉滿弦的弓，箭未離弦，便被人活生生的搶了去，那淡淡的思緒曾有瞬間的高漲，但這高漲又在瞬間消失了，正如他悄悄地來，呼應了開頭。詩作的情緒線索是：淡淡的哀傷——逐漸升華——高漲瞬間——回復淡淡的哀傷，在這樣的線索中，整首詩情與景渾然一體。而詩人構思之精妙體現于取裁的巧妙。詩的開頭：“輕輕地，我走了”詩的結尾：“悄悄地，我走了”兩個一前一后的“我走了”，說明詩人截取的是“走”這一瞬間，而并非從來到走這一個較長的過程。這一瞬間已在詩人心中永遠定格，詩人的一系列情感與他所描繪的康橋的一切意境都在瞬間中完成。瞬間便是永恒。也許，這也正是《再別康橋》這首詩在眾多的離別抒情詩中脫潁而出，為世人所喜愛，經久不衰的原因。
從結構上來看這首詩。全詩共七節，每節四句。每節各描述一個景物一個意境，而節與節之間是相互聯系，上承下啟的。以第二、第三節為例。第二節中，前兩句詩人描繪了河畔的金柳，后兩句采用層進深化情感。第三節則承第二節所寫的“波光”來寫“水底的清荇”。可見句子之間、詩節之間的環環相扣。詩人十分重視詩行本身的美感作用。他的詩作很考究詩歌的外形整齊。這樣的整齊偏重于詩的整體排列順序的整齊規劃，至于詩行長短并不做呆板限制。這首詩使用式的詩形，而詩句有長有短，詩的整體錯落有致而并不單調死板，使人在視覺上產生一種詩的參差錯落的圖案美及嚴謹穩定中內含變化的和諧感。
詩人說：“詩歌的美妙不在于它的文字意義，而在于它的不可捉摸的音節里。”可見，詩人追求的是音節的音律和節奏。在其詩歌里，音節與資料到達了自然完美的統一。“輕輕地，我走了，正如我輕輕地來”，兩個“輕輕地”疊用，與其說是意境的渲染，不如說是詩人在有意增強節奏的輕盈。詩人將節奏視為詩內在的生命，他所謂的“內含的音節的均整”，更多的是追求詩行間“頓”的數目大致相等，而非字數的相等。頓，即按句中不一樣成分來區分音節。如詩的最終一節按意群可作這樣的劃分：“悄悄地，我走了，正如我悄悄地來；我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。”詩的每一句之間的頓數是大致相等的，使得整首詩富有整體一致的節奏感。在音韻方面，這首詩偶句押韻，同一節二、四句押相同的韻，造成了一種疊蕩起伏的音韻美。在詩人有節奏有韻律的吟唱中，詩中的意境、詩人的愁緒也在變化、擴散開來。
這首詩采用現代白話形式，繼承了中國古典傳統詩歌的含虛、典雅，又采用了音語中的語法調式，可謂中西合壁。而繪畫的色彩美在詩中也用明顯體現，詩中的云彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一組組物象的顏色鮮明，寫出了康橋之美。這樣一幅色彩明艷的畫卷，與詩人的心境并不矛盾，正是因為它的美，才令詩人如此難以割舍！
讀《再別康橋》，如觀樓如吟歌如賞畫，而感受到的是詩人那淡淡的離別之戀之愁之哀。
再別康橋讀后感2
——悄悄是離別的笙簫，沉默是今晚的康橋
很多很多事情，沒有方法傾訴，只能用文字代替。說實話，我能記得，過往的一切，包括記憶中的他。
我們是初中同學，可以說玩的很好的很好的，現在也只能用很好來代替。十幾年中，他以成家立業，有嬌妻幼兒，所有的事情也順其自然的走著，逢年過節偶爾的一句問候，一年后又是這樣的問候，重復著重復著。
在夜幕悄悄降臨時，心底會念著某個人的名字，問一句，過得好嗎？有沒有想起我？這或許是所有人心中都會有的一層吧！無關乎愛情也無關乎友情！當微信響起，你會在心中閃過一絲念想，原來，還記得我！
很后悔，沒有把這份心情用謝謝來表達，謝謝有你的出現過，謝謝在忙亂時有你伸出的援手，謝謝在年少時光中有這不一樣的精彩。很多年的聚會見面上，沒有了以前的坦然，因為我們長大了，沒有了順其自然的一句問候，因為我們長大了，很多人或許和我一樣吧，那是不能言語的心情。即使什么都沒有，在他們眼中，也只是青蔥歲月的代表，代表我們相識過卻沒有相知！
很喜歡《再別康橋》，不只是因為他和你的名字相結合，更是因為那句：悄悄是別離的笙簫，沉默是今晚的康橋。悄悄地來又悄悄地離去。現在，不知道的很多，卻總是一樣的對話：在干嗎？玩的。吃飯飯了嗎？恩，然后陷入的是無盡的沉默。或許，我是期盼再一次重逢的，那是，我們可以說一句：好久不見！
初中時無拘無束的時候，是自由灑脫的年代，回過頭來，我會很驕傲地說，我們是初中同學。很多很多和我一樣的你們，只有沉默是最好的表達。不論頭像是不是閃爍，都會知道，在那一頭，還有人在思念著你，只是沉默是今晚的康橋。
有時，很想你。
見或不見我依舊站在那里，風景依舊獨好。說與不說，心底的一份想念都會存在，風景這邊獨好，讓笙簫悠揚，讓康橋承載過往。還有很多話想說......
再別康橋讀后感3
徐志摩的一生都日常生活在詩文里，他交談是詩，行為是詩，就連一生追求完美的感情也如詩文一樣爛漫！我一直被徐志摩英勇追求完美愛、隨意與美的品性所吸引住，他的詩詞作品《再別康橋》也是經典到完美，爛漫的情意讓人神之所往，好像自身也趕到了康橋，游于星輝五彩繽紛的湖內！一句輕輕地的我累了，如同我輕輕地的來得以令人感受到康橋的靜謐和平靜，念到這兒，好像自身也如作家一樣，輕輕地的邁動著兩腳，緩緩的走在康橋上，害怕吵醒了睡熟的小蟲子和小鳥，毀壞了康橋的靜謐和平靜。太陽光就快落山，站在康橋上，能夠見到西面天空的五彩彩霞，余暉反射面四周，水岸的垂柳好像穿上了金黃的婚紗，如同一位夕陽西下的新娘子一樣，漂亮婀娜多姿，風兒吹起她的衣擺，她就是這樣在輕風中向我走過來，我沉醉著不自覺伸直手臂，朝她靠近，靠近，乃至就連她倒映在水里的身影也是這般美麗動人，一直在我的心中泛起、泛起，沉醉了我的思維。你看看河里軟泥上的青荇，油膩膩在水下路招搖，在柔波中它伴隨著流動性的河流飄揚，無拘無束癡狂地民族舞蹈。
這時候，好像自身也是一棵水下的綠草，要是要我靜靜地呆在康河流中，我便甘心情愿地只做一棵無名的各類植物。云朵和霞光的余暉倒映在水里，一陣風吹來，好像是被粉碎的七彩石一般，撒碎在藻類間，好像七色彩虹的夢鏡。我扛著長長的篙，比起草青更想追溯到藍色的地方。
小船滿載了船的星輝，想在星輝五彩斑斕的河岸上歌唱，但害怕擺脫今晚平靜的夜晚，我悄悄劃著小船，在稀疏的月光中尋找志摩渡過的地區，藍色的天空在我耳邊哼著歌再幸福的夢也有清醒的情況下，輕輕地的來輕輕地的走，康橋緘默了，夏蟲也為我緘默，我揮一揮袖子，不帶去一片云朵，再見吧，康橋！我就是這樣沉醉于康橋上，我也醉在《再別康橋》的詩意當中，很長時間無法控制自己。徐志摩的爛漫情意確實讓人欽佩，很簡單的詞章卻能勾繪出這般栩栩如生靜謐的界面，讓人神之心馳神往，招架不住。我很喜歡徐志摩英勇追求完美愛、隨意與美的品性，也愛《再別康橋》所勾勒的爛漫風景給人產生的無窮享有。
再別康橋讀后感4
《再別康橋》是徐志摩在故地重游的歸國途中，在輪渡上所寫。
意境與靈感往往在一瞬間生成、“泛濫”，繼而產生的激情總一發不可收；而被這種激情“煎熬”的、激勵的、托起之后，也許就是千古的經典！《再別康橋》如何在那種環境中“出爐”不敢妄言，但那潭水中“沉淀著彩虹似的夢”，和“波光里的艷影”是不是勾起他對當年的舊夢，遠去的纏綿或盡在咫尺的柔懷、感慨合二為一呢……潺潺水流之聲，躍躍之蕩之情懷，怎不叫人觸景生情，思緒萬千！一幕幕景象眼前掠過，雖景依舊，卻人事全非。重尋舊途、舊歡，已是枉然。于是“不能放歌”，諸緒隱隱，暫且沉默。然，春風已起何懼秋波！那觀不住的激昂只能換一種角度或方式，一吐為快！此時的“沉默”也絕非“今夜的康橋”，也就是“今夜的康橋”，絕非是詩人他自己也就是詩人他自己。此時此刻詩人近乎全陷入對往昔之種種之中。當詩人俯首醒來，恍然自己是在告別，進而使得詩的尾巴上涂上了幾分苦澀，悵惘和難言的情懷。
詩的開篇便灑脫、輕靈、舒展。巧妙地連“請出”了三個“輕輕的”來配合“走”、“來”、“招手”、“作別”等動作，以肢體語言將一個飄逸、灑脫的詩人形象活脫脫地推到了讀者的面前。那里，“輕輕”二字蘊含著訴之不盡的依戀之情，道不盡的惜別之意，用輕盈的、溫馨的筆觸渲染了夕陽映照中康橋的寧靜之美，更有此間“人去春又回，此時無聲勝有聲”的表達效果。繼而，詩人抓住了康橋這一景物中“金柳”、“青荇”和“潭水”這幾個意象作為寄情，把對康橋的依戀、惜別之情融入其中。河畔的金柳被比喻成新娘，美艷絕倫，蕩起詩人心海的漣漪；河底的青荇也被詩人賦予了鮮活的生命……你無需猜疑，那“油油的青荇”就是在向詩人招手，不由得你不有“甘心做一條水草”的渴望；此間的靜與動，微動與被情動，活靈活現。以情寄或情的微妙襯托出既朦朧又清晰的畫卷。熱血江湖名字大全
注重文字的取舍、含蓄，注重藝術技巧，是早逝的徐志摩慣用的“伎倆”。他往往很會利用一種夢幻般的情調，巧妙地將氣氛、氛圍、感情和意象融為一體；更能靜中有動，動中有靜與其互換，使得寓情于景，情景交融。
這首詩的美，當然不只限于詩人那份細膩的感情上，在意念、藝術形式上，皆到達了必須的高度；尤其是“戀”而不“貪”，足能給人留下美麗的回憶，這大概是好多人喜愛的原因吧。
“輕輕地來悄悄地去”，“不帶走一片云彩”，人生若能如此坦蕩，落落大方，何樂而不為啊！
再別康橋讀后感5
暑假，悠閑中重拾徐志摩詩集，真的是給人一種美的享受，更是一種情感的釋放，一種靈魂的洗滌，特別是那首《再別康橋》。“康橋”的清新淡雅，“康橋”的美侖美奐，飽醮深情的志摩以無限的眷戀，描繪的是一個令人神馳心往的清幽家園。那片片西天的云彩也是作者的摯愛。
“輕輕地我走了，正如我輕輕地來，我輕輕地招手，作別西天的云彩。”這樸實無華的句子，帶給人的是一種飄逸灑脫的感受。別具一格的用詞，使詩的意境更為精妙地體現，貼切而生動三個輕柔的動作加上“輕輕地，輕輕地，輕輕地”，詩中淡雅的憂傷像毛毛細雨，潤物細無聲地滲透人的心肺。
再讀《別了康橋》，開頭的幾句，它就把我的三魂六魄都攝了去。感懷著它給我的清幽的美和傷感的情緒。詩人的才情，詩人的多愁善感就如徐徐飄來的楊絮，平素中夾著深蘊，渾然天成。在你隨心所欲中體味它的空靈、輕快。作者對劍橋大學的愛，對那讀書生活的印象，揮之不去，縈縈于心，此中真情，此中真意，如何表達？這就莫過于康河了。“那河畔的金柳，是夕陽中的新娘；波光里的艷影，在我的心頭蕩漾。”康河周圍的一草一木，成了作者感情發泄的寄托物。正正因作者情之所致，因此就連河畔的金柳也成了新娘，“自己”還情愿做水草。寫到那里詩人心頭“蕩漾”起了一陣陣不可抑制的柔情。“軟泥上的青荇，油油的在水底招搖。”詩人澎湃的感情，在此到達了高潮。你看，“在康河的柔波里，我甘做一條水草！”永留在他心愛的康河。
“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹。”此處的那一潭水，不再僅僅是一潭水，而是詩人完美情懷的溶合物。是斑斕多彩的，是有豐富內涵的。“尋夢？撐一支長篙，向青草更青處漫溯；滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌。”多么完美的意象，多么炙熱的表白。“但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋！”現實與夢想，此刻與過去，已如過眼煙云，飄然而逝。“我”極力的追懷，“我”想擁有那爛漫、甜蜜的生活。然而，當年的快樂、歡欣如今卻化作了一片沉默，是再也找不回來了。早期熱烈的羅曼蒂克，如今已變成了輕煙籠罩般的傷感。不用送行，不用灑淚告別，甚至也“不帶走一片云彩，”只是“輕輕的來，”“悄悄的走“，但是，康河的美妙、清幽，將永遠在詩人的心胸里長存，詩人的靈魂早已經和康橋融為一體了。
再別康橋讀后感6
《再別康橋》是徐志摩的名篇之一。語言柔美，含蓄，感情飽滿。而蘊藏在這首情意綿綿的詩后的情感更值得人品味。詩的開始便塑造了詩人溫柔，翩翩的風度。“輕輕的我走了，正如我輕輕地來：”詩人的身影是悄悄地，是翩然的，是滿懷了一種還未知的神情的。“我輕輕的招手，作別西天的云彩。”詩人作別的不是別的，卻是云彩。這便是一種十分感性的行為。
詩的二、三兩節開始描述康橋上看到的美景。“那河畔的金柳，是夕陽中的新娘;波光里的艷影，在我的心頭蕩漾。”夕陽將柳樹染成了金色，比作新娘，柳樹似乎是有了新娘的羞澀，那樣動人。波光的影子，層層蕩蕩，直印在詩人的心里。“軟泥上的青荇，油油的在水底招搖;在康橋的柔波里，我甘心做一條水草!”詩人描述青荇水草的自由和悠閑，那樣的怡然自得的情形讓他心生嫉羨。這一切，都激起了詩人浪漫的回憶和感情。從第一層來看，是寫景渲染，從更深層次來看，這揭示了詩人的內心世界，另一個藏在深處的感情世界。即寫景抒情，也表達了詩人對完美過去的回憶和緬懷。
“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮藻間，沉淀著彩虹似的夢。”聯系到上頭提到的夕陽的景象，那一潭原本青綠的潭水，的確像虹一般艷麗多彩。而那夢，應是指昔日的夢，卻“揉碎在浮藻間”，說明昔日的夢已永遠停留在過往，往者不可追了。它雖已在時間中揉碎，但還沒有消失。它沉淀了下來。并且猶如彩虹般美麗。在詩人看來，他當年在劍橋的生活是值得留戀的。而他此次來劍橋便是來找尋昔日的夢的。
“尋夢撐一支長蒿，向青草更青處慢溯，滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌。”詩人期望瀟灑地重溫康橋的舊夢。他是如此渴望重新找回原先的完美，在星輝下放歌的那種豪情。詩人的感情在此刻是飽滿的，充滿活力和期望的。“但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫;夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋!”詩人的感情從高潮瞬時下跌，他發現了夢想和現實的差距，他在同樣的景色和地方做同樣的事，卻再也回不去了，找尋不到舊情，找不到他所謂的“夢”，詩人的感情由此壓抑深沉，這使我們感到，在讀第一節詩時的那種瀟灑飄逸感全無，取而代之的是苦澀、惆悵和難言的苦衷，透露出詩人更加內在的，難以擺脫的苦惱。
詩人是深情的，浪漫的，他癡想找回舊歡。應對此情此景，他才相當真實地意識到自我難言的苦澀和苦衷、惆悵的情懷，景色依舊完美，只是物是人非，那些纏綿的“夙愿”和“夢想”，可望而不可及。大致而言，是因為他對夢想生活和感情的追求一再受挫，而寫《再別康橋》的時候，也許他的苦惱接近于最深的時候，所以也是他幻想最厲害的時候，唯有幻想還能支持他，有勇氣，有活力來尋舊夢，也才有活力把這難言的心事形諸于詩，并且有一個飄逸、瀟灑的姿態。
詩人最終離開了，他是悄悄地走的，不帶走一片云彩。不帶走一片云彩，能夠理解為詩人期望讓康橋這個魂牽夢縈的感情世界以最完美的幻想面貌保存下來，表達了詩人對舊夢的珍惜。他離開了，而那個夢，也許會一向存在。
再別康橋讀后感7
這個暑假，我閱讀了《再別康橋》。這本書包含了許多不同題材的新詩，如愛情，景物描寫等，全部都由徐志摩所撰寫。
雖然新詩沒有公正的格式，但是這樣才能更加表達作者澎湃的情感，這也是我特別喜歡新詩的原因。這本書中新詩的文筆十分優雅，運用了許多修辭手法和許多十分優美的字句。詩詞的含意也非常的深刻，令人難以忘記。雖然這些新詩有一點難明白，但是這樣做更加鼓勵讀者多加思考，多運用腦筋，來琢磨作者想表達的意思和即明白作者的思路。
其中最著名的一篇新詩就是標題上的再別康橋，相信許多人都聽過這首著名的詩。我其實挺喜歡這首詩的。康橋其實就是現在的劍橋大學，因為作者十厲分聰明又十分好學，因此考進了這間大學。這首詩基本上是作者要離開康橋了，在回家的路程上看到了沿途的景物，因而表達對康橋的不舍。這首詩用了許多的修辭手法和很很多的視覺描寫，描繪出他在回家路上所看到寧靜，美麗的景色。加上作者更運用了首尾呼應，給全篇文章添加了美感。這首詩著明是有原因的：作者能夠在描寫平平無奇的景物時抒發極強烈的感受，在每一句中都能感受到康橋大學對他的意義重大和他對康橋大學的念念不忘。這首詩的意境獨特，令讀者好像置身其中。看這首詩的時候，我不禁想到：三年后我畢業時會不會對學校有同樣的感覺呢呢？
雖然這本書字數不多，不太厚，但是他能表達的情感可能比一本厚它他十倍的書更多。
再別康橋讀后感8
打開書詩，徐志摩的“再別康橋”，停靠在我的指尖。我小聲讀它，似乎是走在劍橋那蕩漾的河流，夏蟲聲音我伴奏。
“尋夢？撐一支長篙，向青草更青處漫溯；滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌。”
哦，做夢！一個遙遠的名字。徐回劍橋，但也有夢想是不是？他在劍橋的兩年里，它是如此的悠閑。那時，他有他的理想，他的生活充滿了，明天是充滿希望的。本生活可以是那么的無助，他累了，傷心。
生活的確是一個如此殘酷，會使自己一個人學習失去社會理想。徐志摩失去我們理想使他感到非常疲憊，而我失去了理想，竟是如此的迷茫。
當我還是個孩子的時候，我抬頭看著星星，對他們說，我想成為一名敬業的科學家。然而，我漸漸長大了，我開始明白生活不容易，也認識到了成為科學家的艱辛和成為科學作家的孤獨。我開始懷疑童年的夢想，難道只是一個無知的孩子的妄想嗎？
成為一名初級中學學生后，我開始沒有時間去照顧兒時的夢想，眼下的壓力讓我喘不過氣來，我的夢想成為了“考出好成績”、“考進好高中”。童年的夢想是如此遙不可及，”不切實際”，在生活的重壓下。
也許，當我真正完成“考上一個好高中”的夢想，夢想就會有另外一個等著我，我會更加遙遠的夢想忘記，最終，平凡度過此生，這個夢想從來沒有實現1天。我應該回去找即將逝去的夢？
“但我還是不能時代放歌，悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋！悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走自己一片云彩。”
艱難的生活面前，許選擇悄悄地去，悄悄地離開了他的夢。我很愿意回去，找到丟失的夢想。
再別康橋讀后感9
時間踽踽而行，歲月靜好藏在斑斑駁駁的光影，以寧靜的姿態綻放在窗臺上一只寶藍色玻璃長頸瓶中。
抽出倚在書架最邊上的書，鵝黃色的封面上落了許些塵埃，一拂，細小塵埃紛揚，成為晶瑩的光芒中的細小的美麗。上面用燙金寫著《再別康橋》，心悸動著，無聲的翻開，怕驚擾了那個星夜滿載星光的夢。
陽光透過我的指尖在紙上投影出暗影。一場似康水般的情愫在那片凹凸不平的云彩下構成河畔金柳的美。踏響一股清風一樣來了，又毫無聲息地蕩去;而那至深的情絲竟在招手之間，幻化成西邊的云彩。搖一小舟在康橋尋找細碎的夢。
而她則是多情的金柳是你心中的新娘，溫柔可人。你愿化作水綠草沉醉之康河的柔波里。
在青草更青處，在星輝斑斕里放歌的狂態未就。連夏蟲也與你沉靜在這水汽氤氳的暖夜里，醉心的沉默。最后，離別而去。
志摩一生有三字：愛，自由，美。他對微因的一片癡情成為一段流著令人流淚的美。他的徘徊正是追尋的縮影。他對母校的留戀是他情感細膩的一部分。
志摩清新雋永的詩如音樂，節奏輕柔委婉，伴著情感起伏跳躍。他用他含羞草般的觸覺去感知愛情。這浪漫隨不能成為現實，但卻能如康橋般靜靜流淌。
漫漫長久飄進久違康橋，雙膝跪地膜拜夕陽最后的輝煌。再別康橋，別了，這個浪漫的人釋放浪漫，給我沁人心脾的希望與溫柔。
心悸動著，觸及陽光，寶藍色的瓶里清澈的水在桌上印出波光粼粼。或許現在談起愛，為時過早。但時間康水潺潺而過。在青春，有些錯誤反而美麗。那是個雪花飛揚的冬季，有了一段美麗的，鏡水花月般的情。是一個如風的少年，青春這個荒唐年紀，每次為了看他打籃球常常在操場上，吹冷風并是半個小時，修長的身影在夕陽下旋轉，陪我度過了一整個冬季。成績因此下滑，老師家長的壓力，讓那半小時似流水，甚至，那是唯一的動人的安慰。二月拂柳，在夜晚，打開久違的qq，發現一個陌生人在那個冬季在另一頭說了你好，頭像像是令我沉醉的自拍，心一點點沉下去，我向他發出“嗨”。但故事就像斷了油的圓珠筆停在那個冬季。以后，再也沒有為了那半個小時而放縱自己的青春。
我卻從未惋惜過，那時一段似康水般的過去，就像玻璃瓶里的一顆玫瑰種子，從未發芽，卻含著當初我翹首盼望她開出美花。一樣的美麗，那是我一整個青春里最美的風景。如果得了微因的愛，志摩的名字也許會埋沒在黑暗里，即使沒有得到，但康橋之情依舊是那個滿載星光的夢。
回神，低頭，見到樹上被紅筆劃出的一句話，“得之我幸，不得我命”，說的，大概也是我的心情吧。
再別康橋讀后感10
徐志摩的《再別康橋》這首詩我很早就讀過，百看不厭。他的詩淡然悠遠，卻在美妙的意境中飽含著離愁和憧憬。仿若他生命的輝煌而短暫，便如這般“輕輕地來”，又“輕輕地走”。那如新娘般的金柳也只在他的心頭一晃而過，留下無限的情悠悠思悠悠，縱然他甘愿化為水草，那也只是揉碎在浮藻間的夢。
尋夢而來卻悄然離去，心中有笙簫響起，夏蟲沉默，康橋沉默，詩人沉默，我沉默……
慢慢讀來，美好而傷感，我們的情思不由化在這濃濃的詩意里，隨他而去。誰說他沒有帶走一片云彩，他把我們的魂魄都帶走了，最后只剩遺憾和悵然……
此景中有情，情中有景，清麗秀美的詩句，宛若輕柔委婉的一首歌，輕輕地唱來，撥動著我們的心弦，顯得柔美悠遠，難分難舍。
再別康橋讀后感11
初學《再別康橋》時，詩中“輕輕的我走了，正如我輕輕的來；輕輕的招收手，作別西天的云彩......”這樣輕盈柔和的詩句，給人一種寧靜的氛圍，讓人感受到平靜，但在當時并未有太多感覺，很多時候都不能很深刻的體會到詩人那種依依惜別之情。但當我深入學習這首《再別康橋》并且理解了里面詩歌語句的意思之后感，才真正受到這首詩歌的所呈現出的魅力。
《再別康橋》作于徐志摩第三次歐游的歸國途中，作為一首通過寫景來表達內心情感的抒情詩。其抒發的情感有三部分：留戀之情，惜別之情和理想幻滅后的感傷之情。
離開康橋，踏上歸國的船只，面對這浩瀚的大海，徐志摩內心在想什么呢？畢竟那是他曾學習生活過的地方，留下了他最美好的記憶。行走在湖邊，陽光撒在湖畔的柳樹上，宛如夕陽下的新娘。看著水中倒影，似乎在心頭蕩漾。在這黃昏美景中，就連軟泥上的青荇在水底招搖的樣子都會使他頓生羨慕之情，竟甘心成為康河中的一條水草，渴望著如那水草一般永遠生活在康河中。榆蔭下的清泉也被夕陽點染，如同七色的彩虹揉碎在浮藻之間，沉淀著他那對康橋情有獨鐘的夢。正是這個夢，讓他撐起一只長篙，在星輝斑斕的夜里，行著小舟，向著青草更青處漫溯。他想放歌，但卻無心放歌。連夏蟲都為了沉默，沉默是今晚的康橋。
康橋尚且如此，詩人何以堪？無論是軟泥上的青荇、榆蔭下的清泉；還是星光斑斕的夜色、沉默的夏蟲。這些所有的一切都屬于康橋，以及那彩虹般的夢，他并不能帶走。再別康橋，告別的是給他給他一生帶來最大變化的康橋文化。
從一開始的不了解詩歌的內容，情感，再到深入學習，查閱資料，理解詩歌所表達的感情。這一過程已能讓我感受到作者對康橋那份依依難舍之情和無盡的眷戀之意。而通過上述對詩歌內容的大體復述，更加讓我感受到作者內心深處對康橋的愛戀，詩人用最溫柔的語句表達對康橋生活的不舍，眷戀之情。但在那句“悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩”我不只能感受到詩人所表達出來的不舍之情，我覺得在這句詩中也表達出了一種的豁達之情。
所以在整
再別康橋讀后感12
徐志摩的一生都生活在詩歌里，他談話是詩，舉動是詩，就連畢生追求的感情也如詩歌一樣浪漫!我一向被徐志摩勇敢追求“愛”、“自由”與“美”的情操所吸引，他的詩作《再別康橋》更是經典到極致，浪漫的情愫令人神之所往，仿佛自己也來到了康橋，游于“星輝斑斕”的湖中!
一句“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”足以讓人感受到康橋的靜謐和安寧，念到那里，仿佛自己也如詩人一樣，輕輕的邁動著雙腳，輕輕地走在康橋上，生怕吵醒了熟睡的蟲子和鳥兒，破壞了康橋的靜謐和寧靜。
太陽就快落山，我站在康橋上，能夠看到西邊天上的五彩云霞，余輝反射四周，河畔的柳樹仿佛穿上了金色的嫁衣，就像一位夕陽下的新娘一樣，美麗婀娜，風兒吹起她的衣角，她就這樣在微風中向我走來，我陶醉著不自覺伸開雙臂，朝她走近，走近，甚至就連她倒映在水中的影子也是如此迷人，一向在我的心頭蕩漾、蕩漾，陶醉了我的心智。
你看河中軟泥上的青荇，油油的在水底招搖，在柔波中它隨著流動的河水飄蕩，自由自在忘情地舞蹈。這時，仿佛自己也是一棵水底的小草，只要讓我靜靜呆在康河水中，我便心甘情愿地只做一棵無名的水草。
云彩和霞光的余輝倒映在水中，一陣風吹來，仿佛是被打碎的七彩石一般，撒碎在海藻間，像是彩虹的夢境。
我多么想“撐起一支長篙，向青草更青處漫溯”，用小船載滿一船的星輝，在星輝斑斕的河上放歌，可是我怕打破了今晚沉靜的夜色，我悄悄的劃著小船，在稀稀疏疏的月色中尋找著志摩當時劃過的地方，聽風兒輕輕在我耳邊哼唱!
再完美的夢也有蘇醒的時候，“輕輕的來”“輕輕的走”，康橋沉默了，夏蟲也為我沉默，“我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩”，再見了，康橋!
我就這樣沉醉在康橋上，我就醉在《再別康橋》的意境之中，久久不能自已。徐志摩的浪漫情愫實在令人折服，簡簡單單的詞藻卻能勾繪出如此生動靜謐的畫面，令人神之神往，欲罷不能。
我喜歡徐志摩勇敢追求“愛”、“自由”與“美”的情操，也愛《再別康橋》所描繪的浪漫景色給人帶來的無盡享受。
再別康橋讀后感13
《再別康橋》是徐志摩最有影響的作品之一。這是一首抒寫自然之美與作者心情的短詩，詩人是崇高、贊美自然的。詩中景物的描寫真實細膩，可見康橋在詩人心中打下了極深的烙印。不僅如此，而且康橋是詩人的理想。他說：”我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”然而，滿目瘡痍的中國，是非顛倒的年代，艱難的民生，使詩人的康橋理想逐漸破滅。這首詩寫于一九二八年詩人重返英倫歸國途中。故地重游，昔日之景勾起作者昔日之憶，而離別在即，詩人敏感的心底怎能不蕩起陣陣傷感的漣漪！描寫康橋的自然美，表現作者對康橋的不舍眷戀及心底的惆悵，是這首詩的主題。
這首詩采用現代白話形式，繼承了中國古典傳統詩歌的含虛、典雅，又采用了音語中的語法調式，可謂中西合壁。而繪畫的色彩美在詩中也用明顯體現，詩中的云彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一組組物象的顏色鮮明，寫出了康橋之美。這樣一幅色彩明艷的畫卷，與詩人的心情并不矛盾，正是因為它的美，才令詩人如此難以割舍！
讀《再別康橋》，如觀樓如吟歌如賞畫，而感受到的是詩人那淡淡的離別之戀之愁之哀。
再別康橋讀后感14
讀過很多離別的詩，最喜愛的還是《再別康橋》。一句“輕輕的我走了，正如我輕輕的來；我輕輕的招手，作別西天的云彩”，不加任何修飾的簡單言語，充分體現出作者在離別康橋時那種難舍難分的情感。讓人讀來感到格外的柔美，并流露出淡淡的傷感。
最初接觸這首詩不是在書本中，是在電視播出的'一檔文化節目上，一個渾厚的男中音深情地朗誦著，配著舒緩的音樂，變換著美麗的背景，我深深地陶醉在詩的意境中。雖然當時并不知道這首詩的意義，但已被它輕柔、委婉的情調所打動。
再次聽到這首詩是在語文課上，聽到老師的講解，我明白了這首詩的真正含義。課后通過查找資料，了解到年輕的徐志摩在英國康橋度過了他一生中最幸福的日子，美麗的康橋給他留下了難忘的印象。英國上世紀浪漫主義的詩歌和其他西洋文學給予他熏陶。他追求資產階級的政治理想，追求個性解放，追求愛、自由和美的生活理想。而康橋自然環境與人文環境美妙結合激發出徐志摩的創作的靈感。他深情描繪康橋那無盡的自然美景，熱烈贊美康橋燦爛的人文精神，深切表達對康橋的無限眷戀熱愛之情。他滿懷深情地對康橋說：你是我難得的知己。康橋讓他的生命達于極致美的境界。
這首詩寫的是徐志摩第二次來到康橋時而引起的一番感想。詩中的一字一句無不營造了一種離別的惆悵氣氛。在詩的開頭處寫的是向云彩告別，而結果是“不帶走一片云彩”，雖然全詩字數不多，卻已把詩人的感情表現得淋漓盡致了。
尤其喜歡《再別康橋》中唯美的意境！第一節中的出現的三次“輕輕的”，顯得節奏輕快、旋律柔和，帶著細微的彈跳性，仿佛隱約聽到詩人踮著腳尖走路的聲音，給人無限的遐想，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；最后一節以三個“悄悄的”與“輕輕的”巧妙對應，瀟灑地來，又瀟灑地走。首尾回環呼應，給人以整體之美。同時，讓讀詩的人有種回味無窮的感覺。
《再別康橋》，從尋夢，到告別，是詩，似歌，如畫，是尋夢的挽歌，是離別的絕唱！
“悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。”一首詩，一段意境，我喜歡。
再別康橋讀后感15
我回到家，捧起再別康橋這首詩，看起來。我眼角皺起，讀著讀著，我的眼里流出兩掛細細的清泉，順著臉頰滴在了地上，不由得想起了現在，心里很舍不得母校—銘新街小學。
“輕輕的我走了，正如我輕輕地來：我輕輕的招手，作別西天的云彩。”我們在這個學校同老師同學們一起玩耍的時間沒有多長了，小學的時光正從我的手上悄悄的溜走了。沒有多少天，我們就要各自奔向自己的中學。可是我卻沒有為這個學校做出十分偉大的貢獻出來。望著周老師眼中的惆悵，我也不禁悲傷起來。從四年級轉過來，周老師就讓我多看點書，我先是很不認真的讀。但是，在偶然中我發現了這首詩，我有些感觸，但不是十分重視，可是在我的手中只有微小的一些時間和大家共處了，心里好些舍不得。
“那河邊的金柳，是夕陽中的新娘；波光里的艷影，在我心頭蕩漾。軟泥上的青荇，油油的在水底招搖……"在作者眼中，康橋是那么的美，那么令人向往。在我眼中，銘小是我見過最美的地方。操場上的那棵粗壯挺拔的梧桐樹，在樹的旁邊，是主席臺，莊重又有氣勢。在主席臺旁還有花兒，十分美麗，在花壇的芬芳里，我愿做一株小花。在校園的一角，有一排樹，在樹蔭下，我們像小樹一樣茁壯的成長。
“悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。”還剩三天，我們馬上要離開了，想起那樹蔭下，想起那花兒，想起那朗朗的讀書聲，我怎么舍得離開它呢？可是，我必須了離開，在將來的時光中我要為母校爭光。以后在領獎臺上我會自豪地說一聲：“我是銘新街小學的！”
再別康橋讀后感16
不知大家有沒有讀過詩歌《再別康橋》，如果讀過，讀懂了嗎?我雖然剛開始沒怎么讀懂，但后來，我漸漸理解了其中的含義。
《再別康橋》是一首十分優美的抒情詩，它是詩人徐志摩在1920年秋天，再次到訪英國，舊地重游詩興大發時，寫下的一首詩。在這首詩中，詩人把康橋的美麗景象描寫的真實細膩，因此可見康橋在詩人心中留下了深深地烙印。
徐志摩在第一節中連用三個“輕輕的”，表達了他離開母校劍橋大學的悲痛心情，讓我們感到他輕輕的來臨，又輕輕的離開。
二——四節略長，但作者卻把康橋夕陽的金柳、軟泥上的青荇、樹蔭下的水潭等景物描寫的淋漓盡致。這一段其實還用上了比喻的修辭手法將“河畔的金柳”比作“夕陽中的新娘”，又將“榆陰下的潭水”，比作了“天上虹”。使用了這種手法，會讓人覺得這句子十分美麗。
而五六兩節，作者使用了“滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌”“放歌，但我不能放歌”等幾個疊句把這首詩推向了高潮。
最后一節有以幾個“悄悄的”來和第一段的“輕輕的”作為首尾呼應。
這樣一幅色彩明艷的畫卷，其實與詩人的心情并不矛盾，正因為康橋的美麗，才會令詩人如此難以割舍放下!
再別康橋讀后感17
一柔神秘的云彩，一段星輝的回憶，一頁“郊寒島瘦”的史詩，一道穿越喧囂抵達感性的阡陌。那榆蔭下的潭，蕩漾著一抹平靜中的騷動；云般的雋就，山般的蔥濃；是彩虹劃破水面的綺夢，是康魂經久不化的見證。
她，穿越了楚辭的憂郁，穿越了千年的兵火，穿越了歲月的洗磨與浩劫。于茫茫林莽之中，于悠悠的詩人心中的康河之上，她以女神的姿勢永遠佇立；她的聲音是明亮透徹、微微慵懶的一如魚兒眼神；延續詩人的靈魂，成為無法破譯的符號，成為雕嵌他心靈驛站圖騰，永久不敗。
康橋，是他靈魂圣潔的歸宿，精神棲息的港灣。
康橋，渲染輝煌流瀉甜柔的七色光把你的影子留住，曾經牽手而過的日子又一次漫上記憶的枝頭，那么溫馨的照片，每一次的撫摸都有真誠的淚流。
沉默，數個年頭今晚沉默的康橋。所有無聲的語言如今被一只心弦拔動成轟鳴的絕響，沉淀出了所有的昨天……多少失落的曲線在這里找到精神皈依的起點與終點，悠悠的漩浪，洗滌著他昨日迷茫的雙眸。
康橋，逝去歲月正如極目處的一線山巒，若即若離，影影綽綽，以永恒的姿勢溫暖著雙眸。而畢竟早已遠去了，在伸手可及的距離之外，在跋涉可抵的距離之外。唯有切切的輕風最好，依稀把你的發香送來。
康橋，永遠的康橋。
再別康橋讀后感18
《再別康橋》，一段若有若無的感情，恰似康河里那個滿載星輝的夢般輕盈飄渺，卻又帶著淡淡的惆悵與哀傷......
定格在詩中的康橋，似乎從未被歲月驚擾。河畔的金柳，永遠記得你醉人的歌謠。那片水草，還在懷念你撐的長蒿。那一船星輝，曾見證過古典的微笑。一片片悠游的云彩啊，似乎還在為離別憑吊......再別不想竟是永訣，歲月匆匆，斯人早已逝去，而康橋依舊佇立，水波依然飄搖。
誰從誰的生命里翩然走過，留下了無盡的相思；誰在誰的花季里偶然駐足，定格了不滅的笑顏；誰又從誰的眼角悄然滑落，寫下了半世憂傷。誰的生命里都會有那么一個人吧，他雖輕輕地來、悄悄地走，卻留下了刻骨銘心的記憶......
這世間無奈和遺憾太多，而你注定只是過客。生命如此脆弱，深情也好，薄幸也罷，終究會被時光淹沒。不若就輕輕地來，悄悄地去吧......
再別康橋讀后感19
《再別康橋》受到了一代又一代讀者的喜愛。這不僅因為此詩具有卓越的藝術美，更因為它具有至真至純的詩情美，是一曲唱給生命極致美的戀歌。人們談到《再別康橋》的思想感情，有人說它具有當時社會的投影，有人說它只不過表達了一種極平常極普通的離情別緒。可我覺得《再別康橋》抒寫了人們一種普遍的生命意識和心理情緒，這就是對生命極致美的追求眷戀和失去它的悲哀與無奈。生命的極致是生命的最高境界，就是生命合乎規律的自由發展和充分釋放自身能量，并達到與自然宇宙和諧運轉、融合為一的完美境界。也只有達到了這樣的境界，生命才能放射火一樣的激情，具有無限的青春活力和非凡的創造力，才能充滿包容一切的力量和愛，達到真善美的完美結合。
“輕輕的我走了，正如我輕輕的來；我輕輕的招手，作別西天的云彩。”這簡簡單單、樸實無華的句子，看似飄逸灑脫，卻是無奈、惆悵，卻是不舍，卻蘊含著淡淡的離別愁緒。讀到開頭的這幾句，就已是三魂六魄被攝走了，就如有一雙輕靈的手在我心弦中撥動著，伴隨著詩人情感的起伏跳躍著，感懷著它給我的清幽的美和傷感的情緒，以及那份空靈、輕快，如徐徐飄來的柳絮。
康橋的美景是永存的，那河畔的金柳、波光里的艷影、軟泥上的青荇、倒映清泉的彩虹，無不是一幅色彩斑斕流動的畫面，宛若一曲優雅動聽的輕音樂，節奏輕柔委婉，和諧自然。
那撐一支長篙與愛人林徽因共駛一葉輕舟于康河的柔波里，是夢！那對劍橋大學的愛，康橋所賦予的一切，是戀！如今重返故地，康橋還是原來的康橋，康河的水依舊緩緩地、一無聲息的流動著，康橋所有的一切依舊，往日的情杯依舊，但卻已物是人非事事休了。獨自走近康橋，那份無奈的惆悵與傷感奔涌在心頭，對往昔的生活、理想、夢，對在劍橋大學讀書時的印象，卻是揮之不去，縈縈于心，此情此景也許就只有康河才能證明、才能詮釋，才能表達！
“但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋！悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。”康橋的美，康橋的夢，以及康橋所賦予的一切，是永存在于此無法帶走，帶走的只有離愁，只有永存于心中的那份愛，那永不會變的情懷。此刻只能沉默，沉默如痛入心肺，沉默如無可奈何，沉默如今晚的康橋。那輕輕的招手、輕輕的揮一揮衣袖，那淡淡的離愁卻是濃濃的情，濃濃的不舍，濃濃的無奈！那個中的滋味怎能就一個“輕輕的”了得？
在文學的長河中，我們可以發現許多偉大的靈魂都以不同的形式表達過對生命極致美的追求和眷戀。含冤放逐的屈原“制芰荷以為衣兮，集芙蓉以為裳”，高冠長佩，只為了“茍余情其信芳，昭質其猶未虧”。“仰頭大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”的大詩人李白被權貴排擠出京，他把對生命自由壯美的渴求演化成了一場夢游天姥，地動山崩，日月同輝的仙人盛會。蘇東坡在黃州赤壁對人生極致的“多情”化作了驚濤拍案的滾滾長江，幻作了雄姿英發的一代英豪周郎。晚年的陸游仍深情回顧著“當年萬里覓封侯，匹馬戍梁州”的英雄氣概。孫犁筆下著力刻畫的那“伴著春雨宿露啼叫，伴著朝霞彩虹飛翔”的黃鸝正是生命極致美的象征。同樣的，徐志摩筆下康橋的夕陽，金柳、青荇、清泉、彩虹似的夢，都是融合了他的青春，他的夢想他的愛和美的精魂的景物，詩人愛他們就如同熱愛自己的青春與生命。在康河的柔波里他“甘心作一條水草”，與自然融合為一，對生命極致的追求贊美和眷戀已經達到無以復加的地步。這唱給生命極致美的戀歌多么動人心魂。
然而，歲月的滄桑，社會的變遷，人生的變幻，無情的改變了許多人和許多事，尋求那彩虹似的舊夢的詩人已無法回歸從前的自我，已無法體味曾經的生命，他只有沉默，“沉默是今晚的康橋”，多少悲傷，多少無奈，盡在不言之中。但他不愿損傷那個曾經的好夢，他把它當作一個無法重得的珍寶完美的保護在自己心底，所以他說，“揮一揮衣袖，不帶走一片云彩”，無奈而又深情地余音令人蕩氣回腸。
再別康橋讀后感20
《再別康橋》這首詩是徐志摩游蕩在英國劍橋校園中，觸景生情，產生了創作這首詩的靈感。
這首詩的開頭給人一種安靜、懷舊的感覺，“輕輕的”讓人感覺作者不想去打擾這份寧靜，不留一絲痕跡，但是最后還是要與康橋作別。陽光下的河流及岸邊的垂柳，這些映照在詩人眼中都形成了一種對于過去時光的追憶，那些年那些人的笑容浮現在鬧海中，讓作者回味悠長。由此，詩人展開了無限的遐想，水潭變成了經天而過的虹橋，將它揉碎了，沉淀在潭底的浮藻間，凝聚成詩人的夢。而詩人則撐著一只長篙，在青草深處追尋自己的夢，直到夜幕降臨，在船上”滿載一船星輝。這讓他不禁想要放聲歌唱，但他不忍去打破這種離別的寂靜。“我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩”，作者最后的離別帶走的是康橋的回憶和留戀。
讀完《再別康橋》，我感受到作者的依依不舍。朗朗上口的節奏感和韻律，留給讀者的只有美。
再別康橋讀后感21
“那榆陰下的一譚/不是清泉/是天上的虹/揉碎在浮藻間/沉淀著彩虹似的夢。”這是現代詩人徐志摩《再別康橋》中的詩句。詩中喻譚為夢，自有作者的追尋。讀唐代文學家柳宗元這篇散文《小石譚記》同樣讓我認識到：一譚如夢！
柳宗元是唐代著名的文學家與哲學家，字子厚，河東解人，世稱柳河東。他最拿手的散文是山水游記，“永州八記”是他的代表作品。《小石譚記》作于唐元和四年，即柳宗元因永貞革新失敗被貶為永州司馬期間。柳宗元滿腔的政治熱情及高遠的政治抱負橫遭惡勢力的打擊，可知其抑郁憤懣。而他借游遣悶時所見的小石譚，雖位處荒郊，但能得到自然造化，毫無拘束地盡展風貌；其水，潺潺流淌而“如鳴佩環”，清清一泓而纖塵不染；其石，名具個性；其木，風姿迥異；其魚，隨心所欲；其岸，依水而曲……
其實，人世間，朝廷中，若能得此些許，勃勃雄心何愁不展，但人世多桀，與丑惡相對的美夢，實現起來卻總是舉艱難。其實人也源于自然，也屬于大自然的一部分，應該與大自然親密接觸，而不應該把自己囚禁在狹隘的空間里。打開渴望理解的心鎖，捅破心靈與大自然的隔閡，掙開一切內心的束縛與壓抑，從大自然中尋找生命的真諦，努力去追尋靈魂中那份最純潔、最原始的凈土。
但是柳宗元畢竟是柳宗元，當他在小石譚夢的影子前得到一絲絲快樂時，還是不能徹徹底底地忘卻自我，小譚固美，卻位處僻野，有怎能給樂眾生？
唉，一譚如夢，樂難遣憂！我也只能這樣感嘆了。
再別康橋讀后感22
關于《再別康橋》的寫作時間和緣起也有幾種說法。
一種說法是，1920年徐志摩遠渡重洋，從美國到英國研究文學。在倫敦劍橋大學，他以一個特別生的資格，隨意選科聽課，度過了一年多真正悠閑自在的日子。
據他后來回憶，這是他一生中最幸福的日子。在風景秀麗的康河兩岸，他仰臥在有星星黃花點綴的蔥綠草坪上，或看書，或看天上的行云。有時到碧波蕩漾的康河里劃船。他完全陶醉在大自然的懷抱里。
臨到他要離開倫敦的前夕，在一個美麗的黃昏，他在康橋上漫步，流連忘返，寫下了這首詩。
另一種說法是，此詩作于徐志摩第三次歐游的歸國途中。時間是1928年11月6日。
7月底的一個夏天，他在英國哲學家羅素家中逗留一夜之后，事先誰也沒有通知，一個人悄悄來到康橋找他的英國朋友。遺憾的是他的英國朋友一個也不在，只有他熟悉的康橋在默默等待他，一幕幕過去的生活圖景，又重新在他的眼前展現……
由于他當時比較緊急，又趕著要去會見另一個英國朋友，故未把這次感情活動記錄下來。直到他乘船離開馬賽的歸國途中，面對洶涌的大海了遼闊的天空，才展紙執筆，記下了這次重返康橋的切身感受。
【再別康橋讀后感范文】相關文章：
再別康橋范文12-12
《再別康橋》教案范文06-14
再別康橋說課稿范文06-14
《再別康橋》說課稿范文06-13
再別康橋說課稿范文07-19
《再別康橋》的說課稿范文08-15
再別康橋遐想范文12-10
再別康橋詩歌范文12-08
《再別康橋》教案范文06-23
《再別康橋》說課稿范文09-02