梅花原文賞析

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【精選】梅花原文賞析15篇

梅花原文賞析1

　　原文：

【精選】梅花原文賞析15篇

　　雪里梅花詩

　　[南北朝]陰鏗

　　春近寒雖轉，梅舒雪尚飄。

　　從風還共落，照日不俱銷。

　　葉開隨足影，花多助重條。

　　今來漸異昨，向晚判勝朝。

　　譯文及注釋：

　　譯文

　　春天臨近，天氣雖然轉暖，梅花開放，雪花卻還飄著。

　　隨風還一起零落，太陽照著，卻與雪不一起融化。

　　枝葉招展，梅影更多更密，花兒許多，梅枝顯得更重。

　　現在漸漸與昨日不同，時間臨近傍晚分明勝于早晨。

　　注釋

　　轉：意謂轉暖。

　　舒：開放。

　　銷：消失、融化。

　　足影：梅影更多更密。

　　重條：梅枝顯得更重。

　　異昨：與昨日不同。

　　向晚：時間臨近傍晚。判：分明。勝朝：勝于早晨。

　　賞析：

　　自古詩人酷愛梅逼，自然是為了其高風幽韻所沉醉。但更為詩人所傾倒的，則是梅逼凌霜傲雪的高潔品格。陰鏗的這首詩，就歌詠了梅逼迎寒風、傲飛雪的姿態。

　　開頭兩句直接入題，描寫出梅逼凌霜傲雪的自然屬性。“春近寒雖轉，梅舒雪尚飄”，春天雖將迫近，嚴冬的寒氣尚存，雪逼仍在飄舞，這時梅逼早已盛開，可謂是“冰雪獨相宜”。這里，詩人贊美了梅逼不怕雪霜侵，“萬逼敢向雪中開”的無畏品格。可以想見，那一樹樹傲然開放的.梅逼，或紅或白，或粉或黃，在漫天飛雪的映襯下，色彩會是多么分明。這梅逼，充滿著多么頑強的生命力呀。望此景象，作者頓生敬意，也無怪歷代詩人和梅逼結下了不解之緣。或贊美它那“凌寒獨自開”的大無畏的精神；或贊美它“畏落眾逼后”的積極進取精神；或贊美它那“凌厲冰霜節愈堅”的高潔品格。

　　三、四兩句，詩人是在寫雪，也是在寫梅：“從風還共落，照日不俱銷”。春天風大，被刮落的梅逼隨著春雪在春風中飛舞，景象真是美妙極了。或是白梅，那飄落之逼與雪逼齊風飛舞，難以辨認，真是“開時似雪，謝時似雪”；或是紅梅，那鮮紅的逼瓣與如玉的雪逼交相飄灑，紅白分明的色彩，奇妙變幻的景象，怎不令人陶醉。這與宋代詩人韓元吉所寫的“不隨群艷競芬芳，獨自施朱對雪霜”的意境有異曲同工之妙。當天晴日朗，在瘦枝上的殘雪融化了，而留在枝頭上依然微笑的梅逼顯得更加清幽、雅逸，真是別有一番神韻。觀賞此逼，自然心曠神怡。

　　五、六兩句，則分別寫梅之逼、葉情狀。“葉開隨足影”形容梅放葉的時間。梅先逼后葉，當逼兒凋謝之時，葉子才逐漸長出，這是仍是暮春之時，“隨足影”用詞極為巧妙，“逼多助重條”一句，形容梅開逼之多。梅瘦枝疏斜，然而卻繁逼滿綴。這一句寫得極為逼真。

　　最后兩句則形容梅逼多變，不斷給人以新貌。“今來漸異昨，向晚判勝朝”，一樹樹梅逼，今天所見和昨天所見有異，早上與晚上有別，描寫出梅逼由逼苞逐漸開到完全開放的不斷變化。“向晚判勝朝”言其梅逼越開越美，不斷給人以賞心悅目之感。

　　這首小詩，語言平易樸實，然而又有清新明快之感。狀物寫景都很細膩，以梅逼傲雪開放到隨風與雪飄落，以及逼落放葉之狀、逼兒多變等都寫到了，讓作者觀賞到了雪里梅逼的千姿百態，創造了美的意境，留下的是不盡的想象和美的感受。

梅花原文賞析2

　　道是花來春未，道是雪來香異。竹外一枝斜，野人家。

　　冷落竹籬茅舍，富貴玉堂瓊榭。兩地不同栽，一般開。

　　古詩簡介

　　《昭君怨·梅花》是南宋詞人鄭域創作的一首詞。這首詞上片描寫出山野中梅花的姿態，較富有詩意。下片具體描寫野人家的環境，與前面的一樹寒梅掩以疏竹相互映發，形成一種優美恬靜的境界。這首詞以詠梅為題材，采用了比興手法，表現出了一種清醒可喜的逸情雅趣，頗有發人深思的地方。

　　翻譯

　　說它是花，春天卻未到來，說它是雪，卻幽香無比。傍著竹林，探出一根枝條，在鄉村的農舍綻放。

　　無論在竹籬茅舍的貧寒之地，還是在玉堂瓊廳的富貴場所。栽種地不同，但一樣開出純正高潔的花朵。

　　注釋

　　⑴昭（zhāo）君怨：又名“宴西園”“一痕沙”。四十字，全闋四換韻，兩仄兩平遞轉，上下片同。

　　⑵道：說。

　　⑶來：語助詞。

　　⑷竹籬茅舍：這里指貧寒人家。

　　⑸玉堂瓊（qióng）榭（xiè）：這里指富貴人家。榭，建筑在高土臺上的房子。

　　⑹一般：一樣。

　　創作背景

　　這首詞具體創作年代已不詳。自《國風·召南·摽有梅》以來，歷代詩歌中詠梅之作就屢見不鮮，但有兩種不同的傾向：一種是精粹雅逸，托意高遠，如林逋的《梅花》詩，姜夔的詠梅詞《暗香》、《疏影》；一種是巧喻譎譬，思致刻露，如晁補之的《鹽角兒》。鄭域這首詞為第二種，由于受到宋詩議論化的影響，這種傾向在詩歌的韻味上稍遜前者一籌。

　　賞析

　　宋人張炎說：“詩難于詠物，詞為尤難。體認稍真。則物而不暢；模寫差遠，則晦而不明。”“一看意思，全在結句。”以詞貴在神似與形似之間，它只抓住臘梅的特點，稍加點染，重在傳神寫意，與張炎所提出的要求，大概相近，風格質樸無華，落筆似不經意，小中見大，弦外有音，堪稱佳作。

　　楊慎說此詞“興比甚佳”，主要是指善用比喻。但它所用的不是明喻，而是隱喻，如同《文心雕龍·諧隱》所說：“遁詞以隱意，譎譬以指事”。在宋人詠物詞中，這是一種常用的手法。像林逋的詠草詞《點絳唇》、史達祖的詠春雨詞《綺羅香》和詠燕詞《雙雙燕》，他們盡管寫得細膩傳神，但從頭到尾，都未提到“草”字，“雨”字和“燕”字。這類詞讀起來頗似猜謎語，但謎底藏得很深，而所描寫的景物卻富有暗示性或形象性，既具體可感，又含蓄有味。此詞起首二句也是采用同樣的手法，它不正面點破“梅”字，而是從開花的`時間和花的色香等方面加以比較：說它是花么，春天還未到；說它是雪呢，卻又香得出奇。前者暗示它在臘月里開花，后者表明它顏色潔白，不言臘梅而臘梅自在。從語言結構來看，則是每句之內，自問自答，音節上自然舒展而略帶頓挫，如“道是花來——春未；道是雪來——香異”，涵泳之中，別有一番情趣。

　　以“雪”“香”二字詠梅，始于南朝蘇子卿的《梅花落》：“只言花是雪，不悟有香來。”后人詠梅，不離此二字。王安石《梅花》詩云：“墻角數枝梅，凌寒獨自開。遙知不是雪，為有暗香來。”似與蘇詩辯論。陸游《梅花絕句》云：“聞道梅花坼曉風，雪堆遍滿四山中。”丟了香字，只談雪字。晁補之詞《鹽角兒》則抓住香雪二字，盡量發揮：“開時似雪，謝時似雪，花中奇絕。香非在蕊，香非在萼，骨中香徹。”至盧梅坡《雪梅二首》詩則認為各有所長：“梅須遜雪三分白，雪卻輸梅一段香。”此詞好似也參加這一辯論，但它又在香雪二字之前附加了一個條件，即開花時間，似乎是作者的獨創。

　　上片三、四兩句，寫出山野中梅花的姿態，較富有詩意。“竹外一枝斜”，語本蘇軾《和秦太虛梅花》詩：“竹外一枝斜更好。”宋人正敏《遯齋閑覽》評東坡此句云：“語雖平易，然頗得梅之幽獨閑靜之趣。”曹組《驀山溪·梅》詞中也寫過：“竹外一枝斜，想佳人、天寒日暮。”但卻把思路引到杜詩“天寒翠袖薄，日暮倚修竹”上來，離開了梅花。此詞沒有遇竹而忘梅，用典而不為典所囿，一氣呵成，構成了一個完整的意境。它以疏竹為襯托，以梅花為主體，在猗猗綠竹的掩映之中，一樹寒梅，疏影橫斜，閑靜幽獨，勝境超然。而且以竹節的挺拔烘托梅花的品格，更能突出梅花凌霜傲雪的形象。句末加上“野人家”一個短語，非但在音節上倩靈活脫，和諧優雅而且使整個畫面有了支點，流露出不識人間煙火者的生活氣息。

　　詞也就這樣自然而然地過渡到下片。

　　下片具體描寫野人家的環境。原來山野之中這戶人家居處十分簡樸，數間茅舍，圍以疏籬。這境界與前面所寫的一樹寒梅掩以疏竹，正好相互映發：前者偏于虛，后者趨向實。它成了一種優美的恬靜的境界，引人入勝，容易令人產生“雪滿山中高士臥，月明林下美人來”的聯想。而“冷落竹籬茅舍”之后，接著寫“富貴玉堂瓊榭”，意在說明栽于竹籬茅舍之梅，與栽于玉堂瓊榭之梅，地雖不同，開則無異。詞人由山中之梅想到玉堂之梅，思路又拓開一層，然亦有所本。李邴《漢宮春》詠梅詞云：“問玉堂何似，茅舍疏籬？傷心故人去后，冷落新詩。”相比起來，李詞以情韻佳，此詞則以哲理勝。它以對比的方式，寫出了梅花純潔而又傲岸的品質，體現了“貧賤不能移，富貴不能淫”的高尚情操。同一般的詠梅詩詞相比，思想又得到了進一步升華。

梅花原文賞析3

　　梅花開到九分原文

　　亞枝低拂碧窗紗，鏤月烘霞日日加。

　　祝汝一分留作伴，可憐處士已無家。

　　翻譯

　　梅樹花枝低垂輕拂綠色窗紗，花朵似鏤月烘霞漸漸盛開，美麗的無以復加。

　　希望你永開九分與以梅為妻的林和靖長相伴，只可惜處士已無家可歸。

　　注釋

　　鏤云：寫花的質感輕盈勻薄。

　　烘霞：寫花的顏色艷麗鮮明。

　　祝：祝愿。

　　汝：你。

　　賞析

　　“梅花開到九分”這個題目就很有意思。如開到十分，便是全盛了。古人很早就明白滿招損，盈必虧，物極必反的道理。全盛的.梅花接著便會凋零的。所以慧心的詩人寧愿花只半放，以蓄其開勢，有道是：“山腳山腰盡白云，晴香蒸處畫氤氳。天公領略詩人意，不遣花開到十分。”（元璟《馬家山》）花取半放，詩亦取不盡，是其妙處。葉燮詩亦從九分著意，寓惜花之心情，是一首富于情韻之作。

　　“亞枝低拂碧窗紗，鏤云烘霞日日加。”二句寫作者窗外園中之梅，花開日盛。“亞枝低拂”句雖是寫臨窗梅樹，沒有清淺的溪水，卻仍具有疏影橫斜之意。詩人形容花色有明艷，常引云霞為喻，“鏤云”偏重寫花的質感輕盈勻薄，“烘霞”偏重寫花的顏色艷麗鮮明。“日日加”則是從含蕊到吐放，漸漸盛開，不覺已“開到九分”。再下去便要開到全盛即“十分”。開到十分的花朵固然美麗無以復加，但詩人還是寧愿它保持九分的勢頭，接下去便寫這種祝愿。

　　“祝汝一分留作伴”，這也就是“不遣花開到十分”的意思。留一分保持九分，就可以長久與人作伴了。至于留誰作伴，那是語有出典的。蓋宋代處士林逋，杭州人，少孤，力學而刻意不仕，結廬西湖孤山。時人高其志識，賜謚和靖先生。逋不娶無子，所居多植梅蓄鶴，泛舟湖中，客至則放鶴致之，因謂梅妻鶴子。“祝汝一分留作伴”便是就以梅為妻的林和靖作想，然而林和靖早已作古，故末句云：“可憐處士已無家”。處士既已無家，那么梅花還留一分何為呢？所以末句實際上又暗含對第三句的否定。其實花開花落，自有規律，“祝汝一分留作伴”只是主觀上的美好想法。無論處士有家無家，梅花既開到九分，也就會開到十分，其花期已就過得差不多了。而詩中卻從梅花的有伴無伴，處士的有家無家作想，寫得一波三折，一唱三嘆。也就將詩人的惜花心情，于此曲曲傳出，極富情致，幾令人“不忍卒讀”。所以高妙。

梅花原文賞析4

　　梅花

　　墻角數枝梅，凌寒獨自開。

　　遙知不是雪，為有暗香來。

　　翻譯

　　墻角有幾枝梅花，正冒著嚴寒獨自盛開。

　　遠遠的就知道潔白的梅花不是雪，因為有梅花的幽香傳來。

　　注釋

　　凌寒：冒著嚴寒。

　　遙：遠遠地。

　　知：知道。

　　為：因為。

　　暗香：指梅花的幽香。

　　賞析

　　此詩語言樸素，對梅花的'形象也不多做描繪，卻自有深致，耐人尋味。

　　“墻角數枝梅”，“墻角”不引人注目，不易為人所知，更未被人賞識，卻又毫不在乎。“墻角"這個環境突出了數枝梅身居簡陋，孤芳自開的形態。體現出詩人所處環境惡劣，卻依舊堅持自己的主張的態度。

　　“凌寒獨自開”，“獨自”，語意剛強，無懼旁人的眼光，在惡劣的環境中，依舊屹立不倒。體現出詩人堅持自我的信念。

　　“遙知不是雪”，“遙知”說明香從老遠飄來，淡淡的，不明顯。詩人嗅覺靈敏，獨具慧眼，善于發現。“不是雪”，不說梅花，而梅花的潔白可見。意謂遠遠望去十分純凈潔白，但知道不是雪而是梅花。詩意曲折含蓄，耐人尋味。暗香清幽的香氣。

　　“為有暗香來”，“暗香”指的是梅花的香氣，以梅擬人，凌寒獨開，喻典品格高貴；暗香沁人，象征其才氣譙溢。

　　立在僻靜甚至冷清的墻角，沖破嚴寒靜靜開放，遠遠地向世人送去濃郁的幽香，這是絕世之梅，也是絕世之人。

　　創作背景

　　宋神宗熙熙寧七年（1074）春，王安石罷相。次年二月，王安石再次拜相。熙寧九年（1076），再次被罷相后，心灰意冷，放棄了改革，后退居鐘山。此時作者孤獨心態和艱難處境與傲雪凌霜的梅花有著共通之處，遂寫下此詩。

梅花原文賞析5

　　梅花

　　唐代：崔道融

　　數萼初含雪，孤標畫本難。

　　香中別有韻，清極不知寒。

　　橫笛和愁聽，斜枝倚病看。

　　朔風如解意，容易莫摧殘。

　　譯文及注釋

　　譯文

　　梅花初放，花萼中還含著白雪；梅花美麗孤傲，即使要入畫，都會擔心難畫的傳神。

　　花香中別有韻致，清雅的都不知道冬的寒冷。

　　心中愁苦之人不愿聽那哀怨的笛聲，病軀倚著梅枝獨看這風景。

　　北風如果理解我憐悔之意，就請不要輕易的摧殘它。

　　注釋

　　萼（è）：花萼，萼片的總稱。由若干萼片組成，一般呈綠色，保護花芽。

　　雪：指白色梅花。

　　孤標：獨立的標識，形容清峻突出，不同一般。

　　朔（shuò）：北方。

　　創作背景

　　崔道融在公元895年（乾寧二年）前后，做過縣令之類的小官，后避戰亂入閩，空有一腔抱負卻無處施展。此詩為詩人詠梅之作，既贊梅花之孤高芳郁，亦向世人暗寓自己的高潔情操。

　　賞析

　　“數萼初含雪，孤標畫本難。”此句寫“冷”。只是“數萼”，方顯冷清。詩人家中必無高朋滿座。無朋無友，遺我一人，隱隱花開，淡淡看來。在詩壇眾多的詠梅詩中，林逋《山園小梅》云：“眾芳搖落獨妍，占盡風情向小園。疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。”齊己《早梅》云：“萬木凍欲折，孤根暖獨回。前村深雪里，昨夜一枝開。”此二者皆是“暖”景，何等的熱鬧，獨不似崔道融詠梅詩的“冷清”“香中別有韻，清極不知寒。”先寫花形，復寫花香。關于這一點齊己的《早梅》詩和林逋的.《山園小梅》詩也與之如出一轍。

　　“香中別有韻，清極不知寒。”先寫花形，復寫花香。齊詩林詩亦然。齊詩云：風遞幽香出，禽竊素艷來。林詩云：霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂。三者意境則各不相同。崔詩清。香為清香，以清替寒。齊詩雖有一幽字，其境不覺其幽，唯覺流暢而已。林詩著一趣字，所謂文人雅事此般趣味則是。

　　“橫笛和愁聽，斜枝倚病看。”此句愁。于花香之后，寫花事。李益《從軍北征》云：天山雪后海風寒，橫笛遍吹行路難。律然《落梅》云：不須橫管吹江郭，最惜空枝冷夕曛。橫笛是特指，故和愁聽。齊詩無此寫人之句。林詩云：幸有微吟可相狎，不須檀板共金樽。不離其雅趣。

　　“朔風如解意，容易莫摧殘。”此句苦。苦苦哀求之意。唯此相慰，不忍見其凋殘。此寫花愿。齊詩云：明年如應律，先發望春臺。就花寫花，不似崔詩化人入花，其情深切。林詩至上句已畢。

　　崔道融四句詩，冷、清、愁、苦，皆出寂寞。人無伴，心亦無寄。偶見之數萼梅花，戀戀不已，卻無大地春回的歡樂。只因心間的孤寒不因人間的寒暑而遷移。律然《落梅》全詩云：和風和雨點苔紋，漠漠殘香靜里聞。林下積來全似雪，嶺頭飛去半為云。不須橫管吹江郭，最惜空枝冷夕曛。回首孤山山下路，霜禽粉蝶任紛紛。意境與崔詩較近。然此為落梅，正當有嘆惋之意。崔道融寫初發之梅，清寒遠甚于此，可想見其人之寂寞何等之深。

梅花原文賞析6

　　詠紅梅花得“花”字

　　疏是枝條艷是花，春妝兒女競奢華。

　　閑庭曲檻無余雪，流水空山有落霞。

　　幽夢冷隨紅袖笛，游仙香泛絳河槎。

　　前身定是瑤臺種，無復相疑色相差。

　　（出自《紅樓夢》第五十回。）

　　注釋

　　“春妝”句：為紅梅花設喻。春妝，亦即紅妝之意。

　　余雪，喻白梅。落霞，喻紅梅。閑庭，幽靜的庭院。

　　泛，飄浮，乘舟。絳河，傳說中仙界之水。槎，木筏。

　　瑤臺：仙境。瑤臺種，就是說它是“閬苑仙葩”。

　　注釋

　　“春妝”句：為紅梅花設喻。春妝，亦即紅妝之意。

　　“閑庭”二句：通過寫景含蓄地說梅花不是白梅，而是紅梅。余雪，喻白梅。唐代戎昱《早梅》詩：“不知近水花先發，疑是經春雪未消。”落霞，喻紅梅。宋代毛滂《木蘭花·紅梅》詞：“酒暈晚霞春態度，認是東君偏管顧。”閑庭，幽靜的庭院。

　　“幽夢”句：意思是隨著女子所吹的凄清的笛聲，梅花也做起幽夢來了。以“冷”、“笛”烘染梅花，以“紅袖”的“紅”點出花的顏色。

　　“游仙”句：意思是梅花的香氣使人如游仙境。乘槎游仙的傳說，見《博物志》記載：銀河與海隔空相望，居住在海島的人，年年八月定期可見有木筏從水上來去。有人便帶了糧食，登上木筏而去，結果碰到了牛郎和織女。泛，飄浮，乘舟。絳河，傳說中仙界之水。《拾遺記》：“絳河去日南十萬里，波如絳色。”乘槎本當用“天河”、“銀河”，而換用“絳河”，是為了點出花的紅色。槎，木筏。

　　瑤臺：仙境。詠梅詩詞多有此類比喻，如杜牧《梅》詩：“掩斂下瑤臺。”瑤臺種，就是說它是“閬苑仙葩”。

　　“無復”句：不要因為紅梅花不夠艷麗而懷疑它曾是瑤臺所種。

　　賞析

　　大家又叫新來的邢岫煙、李紋、薛寶琴每人再作一首七律，按次用“紅”、“梅”、“花”三字做韻。專命折得紅梅的`賈寶玉做一首《訪妙玉乞紅梅》詩。

　　隨著封建制度日趨衰落，當時的豪門，特別是貴族人士，在精神上也日益空虛，做詩成了一種消磨時光和精力的娛樂。他們既然除了“風花雪月”之外別無可寫，也就只得從限題、限韻等文字技巧方面去斗智逞能。小說中已換過幾次花樣，這里每人分得某字為韻，也是由來已久的一種唱和形式。描寫這種詩風結習，客觀上反映了當時這一階層人物的無聊的精神狀態。

　　從人物描繪上說，邢岫煙、李紋、薛寶琴都是初出場的角色，應該有些渲染。但她們剛到賈府，與眾姊妹聯句作詩不應喧賓奪主，所以蘆雪庵聯句除薛寶琴所作尚多外，仍只突出史湘云。眾人接著要她們再賦紅梅詩，是作者的補筆，借此機會對她們的身份特點再作一些提示，而且是通過詩句來暗示的。薛寶琴是“四大家族”里的閨秀，豪門千金的“奢華”氣息比其他人都要濃些。小說中專為她的“絕色”有過一段抱紅梅、映白雪的渲染文字。她的詩猶如是在作自畫像。

梅花原文賞析7

　　作品原文

　　梅花

　　王安石

　　墻角數枝梅，凌寒獨自開。

　　遙知不是雪，為有暗香來。

　　作品注釋

　　⑴凌寒：冒著嚴寒。

　　⑵遙：遠遠地。知：知道。

　　⑶為（wèi）：因為。暗香：指梅花的幽香。

　　作品譯文

　　那墻角的幾枝梅花，冒著嚴寒獨自盛開。為什么遠望就知道潔白的梅花不是雪呢？因為梅花隱隱傳來陣陣的香氣。

　　創作背景

　　王安石變法的新主張被推翻，兩次辭相兩次再任，放棄了改革。這首詩是王安石罷相之后退居鐘山后所作。

　　作品鑒賞

　　“凌寒獨自開”，“獨自”，語意剛強，無懼旁人的眼光，在惡劣的環境中，依舊屹立不倒。體現出詩人堅持自我的信念。

　　“為有暗香來”，“暗香”指的是梅花的香氣，以梅擬人，凌寒獨開，喻典品格高貴；暗香沁人，象征其才氣譙溢。

　　首二句寫墻角梅花不懼嚴寒，傲然獨放，末二句寫梅花潔白鮮艷，香氣遠布，贊頌了梅花的風度和品格，這正是詩人幽冷倔強性格的'寫照。詩人通過對梅花不畏嚴寒的高潔品性的贊賞，用雪喻梅的冰清玉潔，又用“暗香”點出梅勝于雪，說明堅強高潔的人格所具有的偉大的魅力。作者在北宋極端復雜和艱難的局勢下，積極改革，而得不到支持，其孤獨心態和艱難處境，與梅花自然有共通的地方。這首小詩意味深遠，而語句又十分樸素自然，沒有絲毫雕琢的痕跡。

　　作者簡介

　　王安石（1021年12月18日－1086年5月21日），字介甫，號半山，漢族，撫州（今江西撫州市東鄉縣上池）人，北宋著名的思想家、政治家、文學家、改革家。與“韓愈、柳宗元、歐陽修、蘇洵、蘇軾、蘇轍、曾鞏”，并稱“唐宋八大家”。熙寧二年（1069年）提為參知政事，從熙寧三年起，兩度任同中書門下平章事，推行新法。熙寧九年罷相后，隱居，病死于江寧（今江蘇南京市）鐘山，謚號“文”，又稱王文公。其政治變法對北宋后期社會經濟具有很深的影響，已具備近代變革的特點，被列寧譽為是“中國十一世紀偉大的改革家”。

梅花原文賞析8

　　梅花

　　王安石

　　墻角數枝梅，

　　凌寒獨自開。

　　遙知不是雪，

　　為有暗香來。

　　[注釋]

　　1．凌寒：冒著嚴寒。

　　2．遙：遠遠的。

　　3．為：因為。

　　4．暗香：指梅花的幽香。

　　[解說]

　　墻角有幾枝梅花冒著嚴寒獨自開放。為什么遠看就知道潔白的梅花不是雪呢？那是因為梅花隱隱傳來陣陣的香氣。

　　[賞析]

　　古人吟唱梅花的詩中，有一首相當著名，那就是在作者之前，北宋詩人林逋的《山園小梅》。尤其是詩中“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”兩句，更被贊為詠梅的絕唱。林逋這人一輩子不做官，也不娶妻生子，一個人住在西湖畔孤山山坡上種梅養鶴，過著隱居的生活。所以他的詠梅詩，表現的不過是脫離社會現實自命清高的思想。作者此詩則不同，他巧妙地借用了林逋的詩句，卻能推陳出新。你看他寫的梅花，潔白如雪，長在墻角但毫不自卑，遠遠地散發著清香。詩人通過對梅花不畏嚴寒的高潔品性的贊賞，用雪喻梅的冰清玉潔，又用“暗香”點出梅勝于雪，說明堅強高潔的人格所具有的偉大的魅力。作者在北宋極端復雜和艱難的局勢下，積極改革，而得不到支持，其孤獨心態和艱難處境，與梅花自然有共通的地方。這首小詩意味深遠，而語句又十分樸素自然，沒有絲毫雕琢的痕跡。

　　譯文:

　　墻角里有幾枝梅花

　　迎著寒風獨自開放

　　遠遠的就知道那不是雪

　　因為有花香飄過來

　　注釋

　　1．凌寒：冒著嚴寒。

　　2．遙：遠遠的。

　　3．為：因為。

　　4．暗香：指梅花的幽香

　　賞析:

　　古人借用這些意象往往有這樣一種模式：竹，多以畫骨，而境界全在其中，些許文字，以竹之斑駁融文之參差，所謂景中寫意。松，以畫，畫姿則聯想盡在松姿中；以詩寫神，則松姿盡在想象中，以畫以詩，展姿現神，皆謂借物言志。蘭，以植，植之盆庭院，飛香于書齋，蘭香清，書香雅，謂之淡泊，謂之文雅。而梅，亦如松，可詩可畫，不同的是松以畫傳神，梅以詩傳神。另外，梅似乎具全了其它三“君子”的特征：如竹般清瘦，如松般多姿，亦如蘭而有芳香。因而，“四君子”中就梅在詩中表達的意境尤為豐富。王安石的《梅花》以寥寥幾句詩句略出了幾枝梅，恰把這幾個特征都寫出來了。在意象中，松往往唱獨角戲，環境只是作為一種陪襯，主要還是看松姿，而梅不同，梅往往要與環境結合，當然在墨畫中環境可以是空白，然而這就是一種環境，只不過比較朦朧。

　　《梅花》中以“墻角”兩字點出環境，極其鮮明，極具意境。墻角顯得特別冷清，看似空間狹小，其實作者以墻角為中心，展開了無限的空間，正是空闊處在角落外，見角落便想到空闊。“數枝”與“墻角”搭配極為自然，顯出了梅的清瘦，又自然而然地想到這“數枝梅”的姿態。“凌寒”兩字更是渲染了一種特別的氣氛，寒風沒模糊掉想象中的視線，反而把想象中的模糊趕跑了，帶來了冬天的潭水般的清沏。所以，不管它是曲梅還是直梅，讀者總會覺得腦海中有一幅有數枝定型的梅的清晰的畫。“獨自開”三字就如一劍劈出分水嶺般巧妙地將梅的小天地與外界隔開了，梅的卓然獨“橫”（梅枝不“立”），梅的清純雅潔的'形象便飄然而至。“遙知不是雪”，雪花與梅花——自然界的一對“黃金搭檔”，兩者相映成輝，相似相融，似乎是一體的。而作者明確“看出”“不是”，并且是“遙知”。為什么？“為有暗香來”。“暗香”無色，卻為畫面上了一片朦朧的色彩。清晰與朦朧交錯，就像雪中閃爍著一個空洞，造成忽隱忽現的動感。也像飄來一縷輕煙，波浪式的前進，橫攔在梅枝前。作者用零星的筆墨層層展開意境，幾筆實寫提起無限虛景，梅之精神也被表達得淋漓盡致，此作者之神往，亦令讀者神往。

　　香色俱佳別具一格——談王安石《梅花》

　　墻角數枝梅，凌寒獨自開。

　　遙知不是雪，為有暗香來。

　　梅花，香色俱佳，獨步早春，具有不畏嚴寒的堅強性格和不甘落后的進取精神，因而歷來為詩人們所吟詠，所歌頌。在我國古代為數眾多的詠梅詩中，王安石的《梅花》堪稱一首饒有特色、膾炙人口的佳作。

　　這首詠梅詩吟詠的是早春之梅。全詩雖僅4句20字，卻較為形象地刻畫了早春梅花的神韻和香色。前兩句“墻角數枝梅，凌寒獨自開”，寫頗有寒意的早春時節，萬物皆未萌芽，唯獨墻角數枝梅花迎寒綻開。這兩句寫梅花，不繪其形，而傳其神。“墻角”二字點明地點；“獨自開”與“數枝梅”相照應，傳遞了梅先天下春的信息；“凌寒”二字交代時間，突出了春梅于嚴寒中傲然怒放的性格特征。不過，這兩句詩寫梅花不畏嚴寒傲然怒放，并非首創。在此之前，已有別的詩加以描繪了。如南朝陳詩人謝燮的《早梅》詩：“迎春故早發，獨自不疑寒。畏落眾花后，無人別意看”，緊扣一個“早”字，用表現人的心理狀態的“疑”與“畏”字寫梅花，使之人格化，從而惟妙惟肖地反映了其傲霜斗雪迎春的高尚品格。

　　較之前兩句，后兩句“遙知不是雪，為有暗香來”寫梅花的香色，則寫得較為新穎別致。“遙知不是雪”，著眼于人們的視覺形象，含蓄地寫梅花的純凈潔白。盡管這句詩否定了詩人于遠處所看到的墻角凌寒獨自綻開的數枝梅花是雪，但它實際上曲折地反映了梅白似雪的色彩。試想，假如這梅花不是白的，而是紅的或是其他顏色，詩人會由此而聯想到雪嗎？正因為梅花似雪，唐代詩人張謂的《早梅》詩句“不知近水花先發，疑是經冬雪未消”，以錯把梅枝當作雪枝來反映白梅早發、皎潔似雪的特點，才給人以“錯”而無誤，“錯”中見奇之感。

　　“遙知不是雪”這句詩，不僅含蓄地寫梅花的純凈潔白，也間接地交代前兩句中所寫的迎寒怒放的“墻角數枝梅”實為詩人從遠處隱隱約約中所見，且與訴諸人們嗅覺的下句“為有暗香來”一道寫梅花的香色，詩句之間具有內在聯系，顯示出全詩結構的嚴謹。

　　詩人寫梅香，沒有借助任何形容詞，亦未潑墨如云，大肆渲染，而是以“看似尋常最奇崛”（王安石語）的“遙知”這兩句詩巧妙自然地出之。這兩句詩之間具有因果關系。正因為有梅花的香氣從遠處襲來，才使詩人“遙知不是雪”。倘若梅花無香氣，則詩人從遠處隱隱約約看到的“墻角數枝梅”，是難免把它錯當作雪枝的。以互為因果的兩句詩寫梅花，收到了香色俱佳的藝術效果，與張謂的《早梅》詩句有異曲同工之妙。

　　當然，“遙知”兩句詩也未必是實寫詩人于遠處聞到梅花的香色，從而得出是梅非雪的結論，而只是虛寫，極言梅花的香氣之濃。

梅花原文賞析9

　　作品原文

　　梅花落

　　中庭①多雜樹，偏為梅咨嗟②。

　　問君③何獨然？念其④霜中能作花，

　　露中能作實。搖蕩春風媚春日，

　　念爾⑤零落逐風飚，徒有霜華無霜質。

　　作品注釋

　　①中庭：庭院中。

　　②咨嗟：贊嘆聲。

　　③君：指“偏為梅咨嗟”的詩人。這句是假托雜樹的問話：你為什么單單贊賞梅花？

　　④其：指梅。作花：開花。作實：結實。以下是詩人的回答。這二句是說梅花能在霜中開花，露中結實，不畏嚴寒。

　　⑤爾：指雜樹。霜華：霜中的花。華，同“花”。這三句是說雜樹只能在春風中搖曳，在春日下盛開，有的雖然也能在霜中開花，卻又隨寒風零落而沒有耐寒的品質。

　　作品譯文

　　庭院中有許許多多的雜樹，卻偏偏對梅花贊許感嘆，請問你為何會如此？是因為它能在寒霜中開花，在寒露中結果實。那些只會在春風中搖蕩，在春日里嫵媚的，你一定會飄零在寒風中追逐，因為你徒有在寒霜中開花卻沒有耐寒的本質。

　　原文賞析

　　《梅花落》屬漢樂府“橫吹曲。鮑照沿用樂府舊題，創作了這首前所未見的雜言詩。

　　詩的.起句開門見山：“中庭多雜樹，偏為梅咨嗟。。這里的“雜樹。和“梅”含有象征意義。雜樹，“亦指世間悠悠者流”。即一般無節操的土大夫，梅，指節操高尚的曠達賢土。庭院中有各種樹木，而詩人最贊賞的是梅花，觀點十分鮮明。

　　下面是詩人與雜樹的對話。 “問君何獨然?。這句是假托雜樹的問話：你為什么單單贊賞梅花呢?詩人答道，“念其霜中能作花，露中能作實。搖蕩春風媚春曰，念爾零落逐寒風，徒有霜華無霜質。”“念其。之。其。，謂梅花；“念爾”之“爾”，謂雜樹。全句意為，因梅花不畏嚴寒，能在霜中開花，露中結實，而雜樹只能在春風中搖曳，桂春日下盛開，有的雖然也能在霜中開花，卻又隨寒風零落而沒有耐寒的品質。在此，詩人將雜樹擬人，并將它與梅花放在一起，用對比的方式加以描繪、說明，通過對耐寒梅花的贊美，批判了雜樹的軟弱動搖。兩者在比較中得到鑒別，強化，可謂相得益彰。

　　本詩主要是托諷之辭，采用雜言，音節頓挫激揚，富于變化其一褒一貶，表現了詩人鮮明的態度。這與作者個人經歷有著密切的關系。鮑照“家世貧賤。，(鮑照《拜侍郎上疏》)在宦途上飽受壓抑。他痛恨門閥土族制度，對劉宋王朝的統治深為不滿，因此，他那質樸的詩句申表示了對節操低下的士大夫的蔑視和對曠達之士的贊揚。這里還包含著寒士被壓抑的義憤和對高門世族壟斷政權的控訴。詩歌以充沛的氣勢，強烈的個性，明陜的語言，給讀者以震撼。

　　作者簡介

　　鮑照（約414～466）南朝宋文學家。字明遠。本籍東海（治所在今山東郯城）；一說上黨（今屬山西）。他的青少年時代，大約是在京口一帶度過的。26歲時曾謁見臨川王劉義慶，毛遂自薦，初不得重視，后終得賞識，獲封臨川國侍郎，后來也做過太學博士、中書舍人之類的官。臨海王劉子項鎮荊州時，任前軍參軍。劉子項作亂，死于亂兵之中。鮑照一生沉淪下僚，很不得志，但他的詩文，在生前就頗負盛名。詩、賦、駢文都不乏名篇，而成就最高的則是詩歌，其中樂府詩所占的比重很大，且多名篇。還擅長寫七言歌行，能吸收民歌的精華。感情豐沛，形象鮮明，并具有濃厚的浪漫主義色彩，對唐代的李白、高適、岑參等人的創作有一定的影響。他與謝靈運、顏延之合稱“元嘉三大家”。有《鮑氏集》、《鮑參軍集》。

梅花原文賞析10

　　詠紅梅花得“梅”字

　　白梅懶賦賦紅梅，逞艷先迎醉眼開。

　　凍臉有痕皆是血，酸心無恨亦成灰。

　　誤吞丹藥移真骨，偷下瑤池脫舊胎。

　　江北江南春燦爛，寄言蜂蝶漫疑猜。

　　（出自《紅樓夢》第五十回。）

　　注釋

　　白梅懶賦：即“懶賦白梅”。“逞艷”

　　句：意即春未到，紅梅逞艷，先迎著醉眼開放。

　　凍臉：因花開于冰雪中，顏色又紅，所以這樣比喻。痕，淚痕。以血淚說紅。

　　酸心：梅花花蕊孕育梅子，所以說“酸”。待到時節過后，雖無怨恨，花亦化為烏有，所以說“成灰”。

　　“丹藥”的“丹”雙關義就是紅。“偷下”句：說紅梅原本是瑤池的碧桃，因偷下紅塵而脫去舊形，幻為梅花。傳說瑤池種植仙桃，《西游記》中孫悟空所偷吃的即是。

　　“江北”二句：意思是請告訴蜂蝶，不要把紅梅錯認作是桃杏，而疑猜是否已到了春色燦爛的季節。春燦爛，因紅梅色似春花才這樣說的，非實指。當時還是冰雪天氣。蜂蝶，多喻輕狂的男子。漫，莫，不要。

　　注釋

　　白梅懶賦：即“懶賦白梅”。

　　“逞艷”句：意即春未到，紅梅逞艷，先迎著醉眼開放。

　　凍臉：因花開于冰雪中，顏色又紅，所以這樣比喻。借意于蘇軾《定風波·詠紅梅》詞：“自憐冰臉不宜時。”痕，淚痕。以血淚說紅。

　　酸心：梅花花蕊孕育梅子，所以說“酸”。待到時節過后，雖無怨恨，花亦化為烏有，所以說“成灰”。借意于李商隱《無題》詩：“春心莫共花爭發，一寸相思一寸灰。”

　　“誤吞”句：說梅花原本是白的，因誤吞神奇的丹藥而換了骨骼，變成紅花。“丹藥”的“丹”雙關義就是紅。范成大《梅譜》：“世傳吳下紅梅詩甚多，惟方子通一篇絕唱，有‘紫府與丹來換骨，春風吹酒上凝脂’之句。”

　　“偷下”句：說紅梅原本是瑤池的碧桃，因偷下紅塵而脫去舊形，幻為梅花。傳說瑤池種植仙桃，《西游記》中孫悟空所偷吃的即是。

　　賞析

　　從人物描繪上說，邢岫煙、李紋、薛寶琴都是初出場的角色，應該有些渲染。但她們剛到賈府，與眾姊妹聯句作詩不應喧賓奪主，所以蘆雪庵聯句除薛寶琴所作尚多外，仍只突出史湘云。眾人接著要她們再賦紅梅詩，是作者的補筆，借此機會對她們的身份特點再作一些提示，而且是通過詩句來暗示的。李紋姊妺是李紈的寡嬸的女兒，從詩中淚痕皆血、酸心成灰等語來看，可能也有不幸遭遇，或是表達喪父之痛。“寄言蜂蝶”莫作輕狂之態，可見其自恃節操，性格上頗有與李紈相似之處，大概是注重儒家“德教”的李守中一族中共同的環境教養所造成的。

梅花原文賞析11

　　原文：

　　梅花落

　　唐代：盧照鄰

　　梅嶺花初發，天山雪未開。

　　雪處疑花滿，花邊似雪回。

　　因風入舞袖，雜粉向妝臺。

　　匈奴幾萬里，春至不知來。

　　譯文：

　　梅嶺花初發，天山雪未開。

　　梅嶺花朵盛開的時候，天山的雪還沒有融化。

　　雪處疑花滿，花邊似雪回。

　　有雪的地方看上去疑是開滿了白白的梅花，而梅花的邊緣處又像是落了一層積雪。

　　因風入舞袖，雜粉向妝臺。

　　因著風兒的吹拂片片梅花飛入舞女的廣袖中，又混雜著脂粉飄向女兒家的妝臺。

　　匈奴幾萬里，春至不知來。

　　幾萬里廣袤荒涼的匈奴之地籠罩在茫茫白雪之中，春天到了也還無從知曉。

　　注釋：

　　梅嶺花初發，天山雪未開。

　　雪處疑花滿，花邊似雪回。

　　因風入舞袖，雜粉向妝臺。

　　匈奴幾萬里，春至不知來。

　　賞析：

　　這首詩由梅嶺的梅花開放，聯想到遙遠的'邊塞，仍然處于嚴寒之中，忽發奇想，覺得仿佛眼前花似雪，彼處雪似花，于是遙遠的空間阻隔便消彌于錯覺之中。然而一旦清醒，才想起征人遠在萬里之外的冰天雪地之中，春天到了也不知歸來。詩人從小處入手，細膩婉轉，但筆鋒一轉，描寫塞外征人，升華了詩的主旨。

　　盧照鄰此詩在梅花和雪花的形態顏色相似上做文章，利用這一簡單的比喻構成了兩個白色世界的奇異混淆，讀來既新穎又奇特，描繪了一幅美麗奇妙的畫卷。

　　雖說是混淆的，分不清是梅是雪，但梅和雪的世界卻是對立的：冰天雪地的匈奴地區和婉約柔美的中原地區。

　　詩中的“開”字也起到了雙關的作用：在北方，雪尚未“開”，“開”指“開花”，也指“開化”，即謂匈奴的邊塞地區處于較落后的境地，還沒有得到中華文明的開化。

梅花原文賞析12

　　原文：

　　殷勤移植地，曲檻小欄邊。

　　共約重芳日，還憂不盛妍。

　　阻風開步障，乘月溉寒泉。

　　誰料花前后，蛾眉卻不全。

　　失卻煙花主，東君自不知。

　　清香更何用，猶發去年枝。

　　賞析：

　　此詩題為《梅花》，卻不是一首詠物詩，而是詠嘆與梅花相關的人和事。據《全唐詩》載：“后主嘗與周后移植梅花于瑤光殿之西，及花時，而后已殂，因成詩見意。”

　　此詩首聯起句“殷勤移植”語，即指這次移植梅花之事；“移植地”便是“瑤光殿之西”的“曲檻小欄邊”。李煜、周后（即昭惠皇后）都是極富雅趣之人，又憑著帝王皇后的特殊條件，便為自己的生活極力營造出優美的.氛圍。他們以銷金紅羅罩壁，以綠鈿刷絲隔眼，糊以紅羅，種梅花其外，興之所至，便有了移植梅花之事。頷聯寫道“共約重芳日，還憂不盛妍”，意思是記得當時還曾擔心，梅花“重芳日”，只恐“不盛妍”。唯其如此，頸聯便接著說：“阻風開步障，乘月溉寒泉。”為了給梅花“阻風”，這兩位形影相隨的伴侶還特意為梅花牽開了漂漂亮亮、長長寬寬的“步障”；為了給梅花澆水，也還曾不辭“乘月”披星之勞。實指望來年能觀賞到夫妻共同移植、一塊澆灌的梅花的艷美風姿。可是，又有誰能料到花開前后，這正該供夫妻共賞同樂的美景良辰，而“蛾眉卻不前”。尾聯的這一慨嘆，緊承在語流上逐層推進的前三聯而發，于升至極高處的波峰浪尖，忽發哀音，跌入深潭，凄惻動人，給讀者心靈以強烈沖擊。

梅花原文賞析13

　　原文：

　　留春令·詠梅花

　　宋代：史達祖

　　故人溪上，掛愁無奈，煙梢月樹。一涓春水點黃昏，便沒頓、相思處。

　　曾把芳心深相許。故夢勞詩苦。聞說東風亦多情，被竹外、香留住。

　　譯文：

　　故人溪上，掛愁無奈，煙梢月樹。一涓春水點黃昏，便沒頓、相思處。

　　作為梅花的老朋友，我立在梅花溪上，只見如煙的暮靄籠罩著梅樹枝梢，朧的月兒高掛在樹梢上空，此刻我牽掛月下霧中的梅花，油然而生愁思，感到無可奈何。溪中那細長的春水點綴著黃昏的景色，而我對梅花的相思之情就像溪中春水一樣悠長，沒有停止過。

　　曾把芳心深相許。故夢勞詩苦。聞說東風亦多情，被竹外、香留住。

　　梅花曾把她的芳心深摯地許給了我，因而我連做夢也在苦苦思索最美好的詩句，來表達我對她的愛意。聽說多情的'東風早被那竹外的梅花留住，迷戀著梅花沁人的幽香，難以拿它作使者。

　　注釋：

　　故人溪上，掛愁無奈，煙梢（shāo）月樹。一涓（juān）春水點黃昏，便沒頓、相思處。

　　涓：細小的水流。沒頓：沒有停止。

　　曾把芳心深相許。故夢勞詩苦。聞說東風亦多情，被竹外、香留住。

　　賞析：

　　這首詞上片寫溪上月下賞梅情景，春月點破黃昏富有一種動態感，化靜為動，饒有情趣。下片寫月下的回憶和遐想，詞人以情觀花，怨恨、痛苦、失望、悲傷的復雜感情一齊涌了出來。結尾兩句來看，詞人詠梅花，似別有懷抱，但詞人卻未未明，大概是留給有心的讀者探尋其心曲的奧妙吧。這首小令不寫形而寫神，不取事而取意，對所詠之物不露一字，通篇不見梅字而處處梅在，正所謂“不著一字盡得風流”。詞意深曲含蓄，詞情跌宕低徊，奇思巧語，妥貼輕圓，確為詞中俊品。

　　上片寫溪上月下賞梅情景。

　　詞人自號梅溪，作詞一卷也以梅溪二字命名，愛梅之情可見一直很深。他曾往好友張镃（功甫）南湖園中賞梅，《醉公子·詠梅寄南湖先生》云：“秀骨依依，誤向山中，得與相識。溪岸側。……今后夢魂隔。相思暗驚清吟客。想玉照堂前、樹三百。”訴說與梅花溪畔相識，鐘愛情深，別后夢魂相隔，相思暗驚，弄得多情鬢白，剪愁不斷，沾恨淚新。這首《留春令》在詞意和感情上與此極為相似，由詞意可知詞人是大約在春天的一個傍晚來到梅花溪的。此時太陽落山，月亮升起皓空，但見那梅樹在明月清光的映照下，銀光素輝，清奇幽絕，分外動人。可是，那梅樹梢頭卻因暮色尚未散盡，而月色又不明朗，朦朦朧朧，看不清梅花的冰姿雪容。

　　這情景對一心賞梅，愛之情深的詞人來說，自然是很掃興的，心中不覺浮起難以抑制的怨愁，顯出百般無奈的神情，因而以清空騷雅之筆寫出兩句奇妙的詞句：“掛愁無奈，煙梢月樹。”前句寫情，后句寫景，情由景生，妙合交融。其中“掛愁”很是形象，也是詞人愛用的字眼。他曾在《八歸》中說：“只匆匆眺遠，早覺閑愁掛喬木。應難奈，故人天際，望徹淮山，相思無雁足。”這“掛愁無奈，煙梢月樹”八個字，清辭奇思，深得詞家三昧。姜夔說：“邦卿詞奇秀清逸，有李長吉之韻，蓋能融情景于一家，會句意于兩得。”就此而論，實在是恰切之評。

　　過拍兩句：“一涓春月點黃昏，便沒頓、相思處”，寫詞人月下徘徊，愁思難釋的情景。暮色已濃，明月倒映，把一涓春水照得上下透明，打破了溪上昏暗的暮色，仿佛一切都無所隱匿，連詞人的滿懷相思也沒有可安頓的地方，真個是“寸心外，安愁無地”，閑婉深曲的細膩感情在低低的訴語中得到全面的吐露。“春月”，一作“春水”。水字不如月字。用月字，既寫月光月色，又映帶出水光水色，水月相融的清美含蓄意境宛然可見。句中的“點”字形象地寫出月光映澈溪水，點破黃昏，消去暮色的明秀清幽景象。而且春月點破黃昏又富有一種動態感，化靜為動，饒有情趣。

　　下片寫月下的回憶和遐想。

　　第一句“曾把芳心深許”，上承“相思”二字，用擬人化手法敘說梅花相愛情深，曾兩情相悅，此時猶沉浸在昔日歡愛的回憶中。梅花本來無情，而詞人以情觀花，故而花亦有情。但“相思一度，秾愁一度”吧，美好的時光已經逝去了，往事猶記，舊情依然，魂牽夢隨，柔情似水，滿腹衷腸，急切欲訴，卻又思緒紛亂，欲說又不知從何說起，于是悲戚戚地吐出一句：“故夢勞詩苦！”這個“苦”字，是相思之苦、想說而說不出的苦，感情份量很重，著力表達了詞人對梅花相愛之深、相思之切的感情。當他無計可訴相思的時候，驀然想起東風或能傳達相思之苦，是它最先把春的信息帶給梅花。所以殷切地盼望這多情的使者能把刻骨的相思帶給梅花。可是，聽說多情的東風早被那竹外的梅花留住，迷戀著梅花沁人的幽香，難以拿它作使者了。

　　因而詞人無限哀怨地說出末結兩句：“聞說東風亦多情，被竹外、香留住。”寫到這里，詞人的心頭更加沉重了。雖然梅留東風只是“聞說”，未必是真，但在詞人想來，疑慮難釋。只能失望地將之當真。怨恨、痛苦、失望、悲傷的復雜感情一齊涌了出來。

　　從這結尾兩句來看，詞人詠梅花，似別有懷抱，但詞人卻未未明，大概是留給有心的讀者探尋其心曲的奧妙吧。這首小令不寫形而寫神，不取事而取意，對所詠之物不露一字，通篇不見梅字而處處梅在，正所謂“不著一字盡得風流”。詞意深曲含蓄，詞情跌宕低徊，奇思巧語，妥貼輕圓，確為詞中俊品。

梅花原文賞析14

　　梅花落

　　中庭多雜樹，偏為梅咨嗟。

　　問君何獨然？

　　念其霜中能作花，露中能作實。

　　搖蕩春風媚春日，念爾零落逐風飚，徒有霜華無霜質。

　　古詩簡介

　　《梅花落》是南朝宋詩人鮑照創作的一首樂府詩。此詩開頭兩句以雜樹襯托梅花，領起全詩。中間四句，說明自己為什么獨愛梅花，盡寫梅之可愛。末兩句以感慨作結，以雜樹的有華無質，更突出梅的品質。全詩對比鮮明，在表達情感上一改直抒胸臆的寫法，托物明志，借助對不畏霜露的梅花的贊美，來表明自己不愿順隨俗流的堅定不拔的志趣，使得此詩更為含蓄、深沉。

　　翻譯/譯文

　　庭院中有許許多多的雜樹，卻偏偏對梅花贊許感嘆。

　　請問你為何會如此？是因為它能在寒霜中開花，在寒露中結果實。

　　可是，一旦到了春天，在春風中搖蕩，在春日里嫵媚的你，卻紛紛隨風飄落凈盡，徒有抗寒霜的外表，卻沒有抗寒霜的本質。

　　注釋

　　1.中庭：庭院中。

　　2.咨嗟：嘆息聲。

　　3.君：指上句"偏為梅咨嗟"的詩人。

　　4.其：指梅花。

　　5.作花：開花。

　　6.作實：結實。

　　7.爾：指雜樹。

　　8.霜華：即前句"霜中能作花"的簡稱。華：通“花”。

　　9.霜質：本指梅花的抗寒能力，借喻抵抗艱難惡劣環境的本質。

　　創作背景

　　元嘉十六年（439），鮑照因獻詩而被宋文帝用為中書令、秣稜令，從而開始了他的仕途之路。但鮑照“家世貧賤”（鮑照《拜侍郎上疏》），在宦途上飽受壓抑，所以，他痛恨門閥士族制度，對劉宋王朝的統治深為不滿，他在宦途上的這段時間寫下了許多詩篇，大多包含著寒士被壓抑的義憤和對高門世族壟斷政權的控訴。《梅花落》即是此類詩作的代表作品。

　　賞析/鑒賞

　　《梅花落》屬漢樂府“橫吹曲”。鮑照沿用樂府舊題，創作了此詩。

　　詩的起句開門見山：“中庭多雜樹，偏為梅咨嗟。”這里的.“雜樹”和“梅”含有象征意義。雜樹，“亦指世間悠悠者流”（《漢魏六朝樂府文學史》）。即一般無節操的士大夫；庭院中有各種樹木，而人最贊賞的是梅花，觀點十分鮮明。

　　之后是詩人與雜樹的對話。“問君何獨然？”這句是假托雜樹的問話：“你為什么單單贊賞梅花呢？”詩人答道，“念其霜中能作花，露中能作實。搖蕩春風媚春日，念爾零落逐寒風，徒有霜華無霜質。”“念其”之“其”，謂梅花；“念爾”之“爾”，謂雜樹。全句意為，因梅花不畏嚴寒，能在霜中開花，露中結實；而雜樹只能在春風中搖曳，在春日下盛開，有的雖然也能在霜中開花，卻又隨寒風零落而沒有耐寒的品質。在此，詩人將雜樹擬人，并將它與梅花放在一起，用對比的方式加以描繪、說明，通過對耐寒梅花的贊美，批判了雜樹的軟弱動搖。兩者在比較中得到鑒別，強化，可謂相得益彰。

　　此詩主要是托諷之辭。其一褒一貶，表現了詩人鮮明的態度。他那質樸的詩句中明確表示了對節操低下的士大夫的蔑視和對曠達之士的贊揚。這里還包含著寒士被壓抑的義憤和對高門世族壟斷政權的控訴。詩歌以充沛的氣勢，強烈的個性，明快的語言，給讀者以震撼。

　　這首詩采用雜言，音節頓挫激揚，富于變化，詩的構思新穎、巧妙，運用豐富的想象力，把大自然中司空見慣的樹和花人格化，借助于對話、對比等手法，使詩中的深刻含義得到形象的體現，象征色彩濃郁。假象見義，借此言彼，以生動婉曲的形式言志，增添了詩歌耐人咀嚼的韻味。

　　陸時雍說：“明遠才力標舉，凌厲當年；如五丁鑿山，開世人所未有！”從《梅花落》一詩中可以看出，鮑照無愧于陸氏的評價。