梅花原文翻譯注釋及賞析

時間：2023-09-03 16:01:09 古籍我要投稿

（經典）梅花原文翻譯注釋及賞析8篇

梅花原文翻譯注釋及賞析1

　　原文：

（經典）梅花原文翻譯注釋及賞析8篇

　　梅花

　　清代：汪中

　　孤館寒梅發，春風款款來。

　　故園花落盡，江上一枝開。

　　譯文：

　　孤館寒梅發，春風款款來。

　　孤寂的客館中，寒梅開始綻放，春風腳步徐緩地來到樹下。

　　故園花落盡，江上一枝開。

　　此時故鄉的園中花已經開了又凋謝了，江上春尚寒，只有一枝獨開。

　　注釋：

　　孤館寒梅發，春風款款來。

　　孤館：孤寂的客舍或旅館。發：開放。款款：徐緩的樣子。

　　故園花落盡，江上一枝開。

　　江上：一本作“江樹”。

　　賞析：

　　這是一首鄉情詩，寫作者因在客地見梅花而牽惹起對故鄉的懷念之情。

　　此詩以故園和客館梅花開放的早遲不同，表現出客居異地的孤凄和對故鄉的深切懷念。詩首句寫客地見梅。梅開報春，一元復始，萬象更新，照理說自有一番喜慶之氣，可詩人的心態卻不甚佳妙，表現出的是“孤”，是“寒”，一開篇就流露出深重的鄉思鄉愁。詩曰“孤館”，表明詩人是做客他鄉，館居異地。出于一種水是家鄉美、月是故鄉明的感情。詩人甚至覺得客館的春風也來得特別遲，它是款款而來，姍姍而至，大有“可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里夕陽暮”那種難耐的孤凄。以上兩句寫客地見梅，不言鄉思而鄉思自濃，不寫鄉愁而鄉愁自現。可謂“不著一字，盡得風流”。

　　接下來兩句寫懷念故鄉。“故園花落盡”，是說故鄉的梅花早已凋落殆盡。這里的“花”承首句的.“梅”，當指梅花而非言他花，如指他花落盡，就顯得與事實不符。汪中故鄉在江蘇揚州，江南春天雖早，亦不至于百花凋殘而客館寒梅始花。這一句以故鄉花落，反襯客館始花，進一層寫出作者客居他鄉的孤苦意緒。“江上一枝開”，這一句是回過頭來寫客館的梅花，故園花已落，客館花才開，以兩地花開時差作比，突出表現出“哪里都沒有家鄉好”這種中國人民的傳統心態，抒發了熱愛家鄉，懷念家鄉的思想感情。

　　汪中這首詩，從題材上說并無新穎之處，只不過是一首極為普通的鄉情詩。但從藝術上看，卻能以極平淡之語表現最濃烈之情。以梅花寫鄉情，為人熟悉的還有陸凱《贈范曄詩》和王維《雜詩三首·其二》，這兩首與此詩粗略的比較，就可發現，前兩首有點像一出獨幕劇，都有兩人物出現在詩中，陸凱詩托語驛使代問朋友，王維詩是迫不及待地問訊故鄉來客家中情況，而汪中此詩則是獨白，沒有對象在訴說自己的思鄉之情，那種做客他鄉的孤苦之情也就更加溢于言表。

梅花原文翻譯注釋及賞析2

　　原文：

　　留春令·詠梅花

　　宋代：史達祖

　　故人溪上，掛愁無奈，煙梢月樹。一涓春水點黃昏，便沒頓、相思處。

　　曾把芳心深相許。故夢勞詩苦。聞說東風亦多情，被竹外、香留住。

　　譯文：

　　故人溪上，掛愁無奈，煙梢月樹。一涓春水點黃昏，便沒頓、相思處。

　　作為梅花的老朋友，我立在梅花溪上，只見如煙的暮靄籠罩著梅樹枝梢，朧的月兒高掛在樹梢上空，此刻我牽掛月下霧中的梅花，油然而生愁思，感到無可奈何。溪中那細長的春水點綴著黃昏的景色，而我對梅花的相思之情就像溪中春水一樣悠長，沒有停止過。

　　曾把芳心深相許。故夢勞詩苦。聞說東風亦多情，被竹外、香留住。

　　梅花曾把她的芳心深摯地許給了我，因而我連做夢也在苦苦思索最美好的詩句，來表達我對她的愛意。聽說多情的東風早被那竹外的梅花留住，迷戀著梅花沁人的幽香，難以拿它作使者。

　　注釋：

　　故人溪上，掛愁無奈，煙梢（shāo）月樹。一涓（juān）春水點黃昏，便沒頓、相思處。

　　涓：細小的水流。沒頓：沒有停止。

　　曾把芳心深相許。故夢勞詩苦。聞說東風亦多情，被竹外、香留住。

　　賞析：

　　這首詞上片寫溪上月下賞梅情景，春月點破黃昏富有一種動態感，化靜為動，饒有情趣。下片寫月下的回憶和遐想，詞人以情觀花，怨恨、痛苦、失望、悲傷的復雜感情一齊涌了出來。結尾兩句來看，詞人詠梅花，似別有懷抱，但詞人卻未未明，大概是留給有心的讀者探尋其心曲的奧妙吧。這首小令不寫形而寫神，不取事而取意，對所詠之物不露一字，通篇不見梅字而處處梅在，正所謂“不著一字盡得風流”。詞意深曲含蓄，詞情跌宕低徊，奇思巧語，妥貼輕圓，確為詞中俊品。

　　上片寫溪上月下賞梅情景。

　　詞人自號梅溪，作詞一卷也以梅溪二字命名，愛梅之情可見一直很深。他曾往好友張镃（功甫）南湖園中賞梅，《醉公子·詠梅寄南湖先生》云：“秀骨依依，誤向山中，得與相識。溪岸側。……今后夢魂隔。相思暗驚清吟客。想玉照堂前、樹三百。”訴說與梅花溪畔相識，鐘愛情深，別后夢魂相隔，相思暗驚，弄得多情鬢白，剪愁不斷，沾恨淚新。這首《留春令》在詞意和感情上與此極為相似，由詞意可知詞人是大約在春天的一個傍晚來到梅花溪的。此時太陽落山，月亮升起皓空，但見那梅樹在明月清光的映照下，銀光素輝，清奇幽絕，分外動人。可是，那梅樹梢頭卻因暮色尚未散盡，而月色又不明朗，朦朦朧朧，看不清梅花的冰姿雪容。

　　這情景對一心賞梅，愛之情深的詞人來說，自然是很掃興的，心中不覺浮起難以抑制的怨愁，顯出百般無奈的神情，因而以清空騷雅之筆寫出兩句奇妙的詞句：“掛愁無奈，煙梢月樹。”前句寫情，后句寫景，情由景生，妙合交融。其中“掛愁”很是形象，也是詞人愛用的字眼。他曾在《八歸》中說：“只匆匆眺遠，早覺閑愁掛喬木。應難奈，故人天際，望徹淮山，相思無雁足。”這“掛愁無奈，煙梢月樹”八個字，清辭奇思，深得詞家三昧。姜夔說：“邦卿詞奇秀清逸，有李長吉之韻，蓋能融情景于一家，會句意于兩得。”就此而論，實在是恰切之評。

　　過拍兩句：“一涓春月點黃昏，便沒頓、相思處”，寫詞人月下徘徊，愁思難釋的情景。暮色已濃，明月倒映，把一涓春水照得上下透明，打破了溪上昏暗的暮色，仿佛一切都無所隱匿，連詞人的滿懷相思也沒有可安頓的地方，真個是“寸心外，安愁無地”，閑婉深曲的.細膩感情在低低的訴語中得到全面的吐露。“春月”，一作“春水”。水字不如月字。用月字，既寫月光月色，又映帶出水光水色，水月相融的清美含蓄意境宛然可見。句中的“點”字形象地寫出月光映澈溪水，點破黃昏，消去暮色的明秀清幽景象。而且春月點破黃昏又富有一種動態感，化靜為動，饒有情趣。

　　下片寫月下的回憶和遐想。

　　第一句“曾把芳心深許”，上承“相思”二字，用擬人化手法敘說梅花相愛情深，曾兩情相悅，此時猶沉浸在昔日歡愛的回憶中。梅花本來無情，而詞人以情觀花，故而花亦有情。但“相思一度，秾愁一度”吧，美好的時光已經逝去了，往事猶記，舊情依然，魂牽夢隨，柔情似水，滿腹衷腸，急切欲訴，卻又思緒紛亂，欲說又不知從何說起，于是悲戚戚地吐出一句：“故夢勞詩苦！”這個“苦”字，是相思之苦、想說而說不出的苦，感情份量很重，著力表達了詞人對梅花相愛之深、相思之切的感情。當他無計可訴相思的時候，驀然想起東風或能傳達相思之苦，是它最先把春的信息帶給梅花。所以殷切地盼望這多情的使者能把刻骨的相思帶給梅花。可是，聽說多情的東風早被那竹外的梅花留住，迷戀著梅花沁人的幽香，難以拿它作使者了。

　　因而詞人無限哀怨地說出末結兩句：“聞說東風亦多情，被竹外、香留住。”寫到這里，詞人的心頭更加沉重了。雖然梅留東風只是“聞說”，未必是真，但在詞人想來，疑慮難釋。只能失望地將之當真。怨恨、痛苦、失望、悲傷的復雜感情一齊涌了出來。

　　從這結尾兩句來看，詞人詠梅花，似別有懷抱，但詞人卻未未明，大概是留給有心的讀者探尋其心曲的奧妙吧。這首小令不寫形而寫神，不取事而取意，對所詠之物不露一字，通篇不見梅字而處處梅在，正所謂“不著一字盡得風流”。詞意深曲含蓄，詞情跌宕低徊，奇思巧語，妥貼輕圓，確為詞中俊品。

梅花原文翻譯注釋及賞析3

　　原文：

　　梅花

　　明代：宸濠翠妃

　　銹針刺破紙糊窗，引透寒梅一線香。

　　螻蟻也知春色好，倒拖花片上東墻。

　　譯文：

　　銹針刺破紙糊窗，引透寒梅一線香。

　　用繡花針刺破紙糊的窗戶，引入梅花的一線清香。

　　螻蟻也知春色好，倒拖花片上東墻。

　　螞蟻也知道春色正好，倒拖著梅花花瓣上了東墻。

　　注釋：

　　銹針刺破紙糊窗，引透寒梅一線香。

　　螻(lóu)蟻也知春色好，倒拖花片上東墻。

　　螻蟻：螞蟻。

　　賞析：

　　翠妃的這一首詠梅花詩很有名氣，古來詠梅之作不計其數，而這篇詠梅詩，別出心裁。

　　詩人在室內窗前從捅破的窗紙的孔洞觀看梅花，并且先是細膩地描寫梅花的.香味縷縷如線，真是未見梅花，先聞其香。

　　后面又寫到螻蟻拖著梅花瓣兒，爬上東墻，這個細節令人覺得充滿生活情趣，從而透露出詩人對于梅花的喜愛，對于春天即將到來的喜悅之情。

　　“刺破””“引透”“倒拖”幾字，恰似一個個小小細膩的片段，把春色之濃之嫵媚，以及對春的向往，表達的淋漓盡致。

梅花原文翻譯注釋及賞析4

　　原文：

　　梅花落

　　唐代：盧照鄰

　　梅嶺花初發，天山雪未開。

　　雪處疑花滿，花邊似雪回。

　　因風入舞袖，雜粉向妝臺。

　　匈奴幾萬里，春至不知來。

　　譯文：

　　梅嶺花初發，天山雪未開。

　　梅嶺花朵盛開的時候，天山的雪還沒有融化。

　　雪處疑花滿，花邊似雪回。

　　有雪的地方看上去疑是開滿了白白的梅花，而梅花的邊緣處又像是落了一層積雪。

　　因風入舞袖，雜粉向妝臺。

　　因著風兒的吹拂片片梅花飛入舞女的廣袖中，又混雜著脂粉飄向女兒家的妝臺。

　　匈奴幾萬里，春至不知來。

　　幾萬里廣袤荒涼的匈奴之地籠罩在茫茫白雪之中，春天到了也還無從知曉。

　　注釋：

　　梅嶺花初發，天山雪未開。

　　雪處疑花滿，花邊似雪回。

　　因風入舞袖，雜粉向妝臺。

　　匈奴幾萬里，春至不知來。

　　賞析：

　　這首詩由梅嶺的梅花開放，聯想到遙遠的邊塞，仍然處于嚴寒之中，忽發奇想，覺得仿佛眼前花似雪，彼處雪似花，于是遙遠的空間阻隔便消彌于錯覺之中。然而一旦清醒，才想起征人遠在萬里之外的.冰天雪地之中，春天到了也不知歸來。詩人從小處入手，細膩婉轉，但筆鋒一轉，描寫塞外征人，升華了詩的主旨。

　　盧照鄰此詩在梅花和雪花的形態顏色相似上做文章，利用這一簡單的比喻構成了兩個白色世界的奇異混淆，讀來既新穎又奇特，描繪了一幅美麗奇妙的畫卷。

　　雖說是混淆的，分不清是梅是雪，但梅和雪的世界卻是對立的：冰天雪地的匈奴地區和婉約柔美的中原地區。

　　詩中的“開”字也起到了雙關的作用：在北方，雪尚未“開”，“開”指“開花”，也指“開化”，即謂匈奴的邊塞地區處于較落后的境地，還沒有得到中華文明的開化。

梅花原文翻譯注釋及賞析5

　　原文：

　　南柯子·悵望梅花驛

　　宋代：范成大

　　悵望梅花驛，凝情杜若洲。香云低處有高樓，可惜高樓不近木蘭舟。

　　緘素雙魚遠，題紅片葉秋。欲憑江水寄離愁，江已東流那肯更西流。

　　譯文：

　　悵望梅花驛，凝情杜若洲。香云低處有高樓，可惜高樓不近木蘭舟。

　　惆悵的望著梅花驛，專注的看著開有燕子花的綠洲。祥云下面有高樓大廈，可惜高樓不是用木蘭木做的。

　　緘素雙魚遠，題紅片葉秋。欲憑江水寄離愁，江已東流那肯更西流。

　　想用緘帛寫信可是離傳信者很遙遠無從寄信，于是秋葉都紅了也還沒寫。想借助江水寄托離愁別緒，可是江水是向東流的哪里能夠流向西邊呢？

　　注釋：

　　悵(chàng)望梅花驛(yì)，凝情杜若洲。香云低處有高樓，可惜高樓不近木蘭舟。

　　南柯子：詞牌名，唐教坊曲名。又名《春宵曲》《十愛詞》《南歌子》《水晶簾》《風蝶令》《宴齊山》《梧南柯》《望秦川》《碧窗夢》等，后用為詞牌。雙調五十二字，前后片相同。兩片末句均九字，句法上二下七，與《相見歡》末句相同。梅花驛：寄送信件的驛站。驛：驛站，古時供官府信使中途換馬和歇宿處。杜若洲：生長杜若的水中小島。杜若：一種香草。木蘭舟：用木蘭做成的船。

　　緘(jiān)素雙魚遠，題紅片葉秋。欲憑江水寄離愁，江已東流那肯更西流。

　　緘素：古人用帛寫信，因稱書信為緘素。緘：捆扎。雙魚：事見漢樂府《飲馬長城窟行》：“客從遠方來，遺我雙鯉魚。呼兒烹鯉魚，中有尺素書。”后因用雙魚指代書信。題紅片葉：用唐人紅葉題詩事：唐宣宗時，盧渥赴京應試，在御溝中偶得一片紅葉，上有詩云：“流水何太急，深宮盡日閑；殷勤謝紅葉，好去到人間。”后盧渥娶得一宮女，這宮女恰是當年紅葉題詩之人。此以題紅表示書信。

　　賞析：

　　這是一首抒發離情別緒的作品。上闋從男主人公起筆，下闋則落在女主人公身上，兩闋遙相呼應，如傾如訴。上闋描繪了男主人公的惆悵先是從描摹情態入手的，“悵望梅花驛”，是陸凱贈范曄詩“折梅逢驛使，寄與隴頭人”的典故，說欲得伊人所寄之梅（代指信息）而久盼不至，因而滿懷惆悵：“凝情杜若洲”，取《楚辭·九歌·湘君》“采芳洲兮杜若，將以遺兮下女”之意，欲采杜若（香草，也指信息）以寄伊人，卻也無從寄去，徒然凝情而望。來鴻不見，去雁也難，終于，他從深思回到了現實：距離阻隔了一對情人，難以相聚。四個長短不一的句子，恰如一組逐漸推近的鏡頭，在令人失望的結局上定了格。

　　如果說男主人公的愁緒是悠長而纏綿的話，那么，女主人公的思念則顯得熾熱急切，字里行間，流露出思婦坐臥不寧百般無奈矛盾心理。“緘素”、“題紅”兩句用的是書信往來的典故，“遠”、“秋”二字，巧妙地點出了她與情人之間音訊斷絕的愁緒。最后，焦慮而痛苦的姑娘把唯一的希望寄托于伴著情人遠行的江水，但愿它能帶去她的思念，然而，那不肯回頭的流水和著姑娘的失望、抱怨，最終使這段愛情以悲劇作結。不過留在讀者記憶中的，不是悲悲切切的敘事，而是一首優美動人的戀歌。

　　劉熙載《藝概·詞曲概》認為：“詞之妙莫妙于以不言言之，非不言也，寄言也。”無論是表述兩人不能相見的痛苦，還是訴說那無邊的思念，作者都寫得含蓄蘊藉。如“香云低處有高樓，可惜高樓不近木蘭舟”：“高樓”指女子居處，木蘭舟代喻出游男子：“高樓”與“木蘭舟”的距離點出了他們無法相見的'殘酷現實，“不近”一詞用在這里，給人一種語盡意不盡的境界覺。全詞沒有一處用過“思”字，但字字句句卻充滿了思念之情，這表明作者遣詞造句的藝術工底十分深厚，既恰如其分地表現了主旨，又保持了詞的特點——清遠空靈。

　　作者善于運用虛實結合的手法，使作品避免了平泛單調。如“梅花驛”、“杜若洲”都是虛指，但又與雙方遠隔，托物寄情密切相關，寫女主人公無人傳遞書信所選用的“雙魚遠”、“片葉秋”以及“江已東流”也都屬虛擬，但卻和她盼望與情人通信的現實十分吻合，這些虛實的統一，不僅有助于表達男女雙方的真切情意，而且拓實了作品的意境，令人回味無窮。

　　作者運用典故也有創新，詞中所用大多為常見的典故，但在作者筆下，別有一番情趣。如“雙魚”、“題紅”兩典的原意都形容書信傳情，平安抵達對方手中，而作者卻以“遠”、“秋”二字平添了悲劇的韻味，頗有新意。

　　詞中雖有典故，但卻一樣明白，“欲憑江水寄離愁，江已東流那肯更西流”兩句，借鑒了白居易“欲寄兩行迎爾淚，長江不肯向西流”和李后主的“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”，卻如同已出，毫無牽強附會之感，很妥貼地體現了主人公的思想和情感。

梅花原文翻譯注釋及賞析6

　　原文：

　　梅花

　　五代：李煜

　　殷勤移植地，曲檻小欄邊。

　　共約重芳日，還憂不盛妍。

　　阻風開步障，乘月溉寒泉。

　　誰料花前后，蛾眉卻不全。

　　失卻煙花主，東君自不知。

　　清香更何用，猶發去年枝。

　　譯文：

　　殷勤移植地，曲檻小欄邊。共約重芳日，還憂不盛妍。

　　阻風開步障，乘月溉寒泉。誰料花前后，蛾眉卻不全。

　　失卻煙花主，東君自不知。清香更何用，猶發去年枝。

　　注釋：

　　殷(yīn)勤移植地，曲檻(jiàn)小欄邊。共約重(chóng)芳日，還憂不盛妍(yán)。

　　殷勤：情意懇切深厚，亦指懇切深厚的情意。檻：窗戶下或長廊旁的欄桿，也指井欄。重：再次。妍：美，如“爭妍斗艷”。”

　　阻風開步障，乘月溉(gài)寒泉。誰料花前后，蛾眉卻不全。

　　步障：用以遮蔽風塵或視線的一種屏幕。溉：灌、澆水。花：開花。名詞活用為動詞。蛾眉：女子長而美的眉毛。常作美女代稱。這里借指周后。

　　失卻煙花主，東君自不知。清香更何用，猶發去年枝。

　　賞析：

　　此詩題為《梅花》，卻不是一首詠物詩，而是詠嘆與梅花相關的人和事。據《全唐詩》載：“后主嘗與周后移植梅花于瑤光殿之西，及花時，而后已殂，因成詩見意。”

　　此詩首聯起句“殷勤移植”語，即指這次移植梅花之事；“移植地”便是“瑤光殿之西”的“曲檻小欄邊”。李煜、周后（即昭惠皇后）都是極富雅趣之人，又憑著帝王皇后的特殊條件，便為自己的生活極力營造出優美的氛圍。他們以銷金紅羅罩壁，以綠鈿刷絲隔眼，糊以紅羅，種梅花其外，興之所至，便有了移植梅花之事。頷聯寫道“共約重芳日，還憂不盛妍”，意思是記得當時還曾擔心，梅花“重芳日”，只恐“不盛妍”。唯其如此，頸聯便接著說：“阻風開步障，乘月溉寒泉。”為了給梅花“阻風”，這兩位形影相隨的伴侶還特意為梅花牽開了漂漂亮亮、長長寬寬的“步障”；為了給梅花澆水，也還曾不辭“乘月”披星之勞。實指望來年能觀賞到夫妻共同移植、一塊澆灌的.梅花的艷美風姿。可是，又有誰能料到花開前后，這正該供夫妻共賞同樂的美景良辰，而“蛾眉卻不前”。尾聯的這一慨嘆，緊承在語流上逐層推進的前三聯而發，于升至極高處的波峰浪尖，忽發哀音，跌入深潭，凄惻動人，給讀者心靈以強烈沖擊。

梅花原文翻譯注釋及賞析7

　　原文：

　　梅花

　　宋代：王安石

　　白玉堂前一樹梅，為誰零落為誰開。

　　唯有春風最相惜，一年一度一歸來。

　　譯文：

　　白玉堂前一樹梅，為誰零落為誰開。

　　白玉堂前有一棵梅花樹，梅樹花謝花開，卻不知為誰而開為誰而謝。

　　唯有春風最相惜，一年一度一歸來。

　　年復一年，不見旁人相惜，唯獨那吹拂的春風，每年歸來相探。

　　注釋：

　　白玉堂前一樹梅，為誰零落為誰開。

　　白玉堂：神仙所居。亦喻指富貴人家的邸宅。

　　唯有春風最相惜，一年一度一歸來。

　　唯有：只有，唯獨。

　　賞析：

　　這首詩前兩句很有《葬花吟》“花謝花飛花滿天，紅消香斷有誰憐？”的自憐之意，后兩句的春風一年一度的相惜，有傳達出一種惆悵和無奈之感，但是還是有感謝之意在，或許花落花開不為春風，但是春風卻依然牽掛。作者的惆悵自憐情懷顯露無疑，孤芳難自賞，唯有春風來。詩句當中自然也有對春風的感激。

　　鑒賞這是一首集句詩，即集合前人詩句而成。集句體詩，始于漢魏間詩人應璩、傅咸，唐人稱為“四體”，至宋時盛行。王安石最為擅長，能因難見巧，信手拈來，頃刻而就。這首“梅花”絕句（《王文公文集》卷七九題作《送吳顯道》），系截取唐宋四位詩人的詩句，經過巧妙組合，賦予新意，而又辭氣相屬，如出己手，無牽強湊合的痕跡。 “白玉堂前一樹梅”，出自唐代詩人蔣維翰的《春女怨》，“白玉堂前一樹梅，今朝忽見數花開。兒家門戶尋常閉，春色因何入得來？”（《唐人萬首絕句》卷十二）“為誰零落為誰開”乃是唐代詩人嚴憚《惜花》中的一句：“春光搏扔歸何處，更向花前把一杯。盡日問花花不語，為誰零落為誰開？”

　　（同前卷三七）而“唯有春風最相惜”則是唐代詩人楊巨源《和練秀才楊柳》中的詩句：“水邊楊柳曲塵絲，立馬煩君折一枝。唯有春風最相惜，殷勤更向手中吹。”（《唐人萬首絕句》卷二五）最后一句“一年一度一歸來”則出自宋初瞻光茂妻的《寄遠》：“錦江江上探春回，消盡寒冰落盡梅。爭得兒夫似春色，一年一度一歸來。”（《宋詩記事》卷八九）詩中的梅花，既有“零落”又有“開”，表明了詩人對萬事萬物變化無常的感受，讓讀者在看到花木零落的同時，又欣賞到梅花迎春、春光明媚的景色。一年一度的冬去春來，讓人們感受到大自然的運行規律。這首詩主要是借原詩句所包含的情緒色彩和象征意蘊，來顯示與烘托一種朦朧迷離的內在心境。晚年的'王安石心境確實有所變化，從傾向改造世俗社會轉向追求個體生命的價值，從為人轉向為己，個人的自由在他心目中更加重要。他已經超越了世俗與入世的分別，體會解脫的自在，體會融入自然的恬靜，進入到一個更高的境界。