中國畫創(chuàng)作的主體精神論文
中國畫創(chuàng)作的主體精神論文
關(guān)鍵詞：主體精神；創(chuàng)作者；中國畫；個(gè)性；獨(dú)立人格
摘要：中國畫的創(chuàng)作源于生活。中國畫創(chuàng)作的主體精神就是指創(chuàng)作者在藝術(shù)創(chuàng)作中所體現(xiàn)出來的藝術(shù)特色和鮮明的創(chuàng)作個(gè)性，是創(chuàng)作者情感的積累和體現(xiàn)。藝術(shù)品其實(shí)就是藝術(shù)家說的話，如果所有的人一個(gè)腔調(diào)，藝術(shù)品就失去了它應(yīng)有的價(jià)值——獨(dú)立品格。中國畫創(chuàng)作的時(shí)候也應(yīng)該讓自己作品有它自己的個(gè)性——即我們今天所談的主體精神。
隨著時(shí)代的變遷，藝術(shù)作品的風(fēng)格也有所變化。而一件優(yōu)秀的藝術(shù)品必然存在著其鮮明的藝術(shù)個(gè)性，有它獨(dú)有的特色。縱觀中國畫史上最具學(xué)術(shù)價(jià)值的作品，無一不是有創(chuàng)作者獨(dú)到的主體精神的存在的。所謂的主題精神就是指藝術(shù)作品中所體現(xiàn)創(chuàng)作者獨(dú)到鮮明的個(gè)性。是創(chuàng)作者人格、修養(yǎng)及其情感等諸多因素的體現(xiàn)。
一、關(guān)于創(chuàng)作的主體精神
創(chuàng)作的主體精神就是指創(chuàng)作者在藝術(shù)創(chuàng)作中所體現(xiàn)出來的藝術(shù)特色和鮮明的創(chuàng)作個(gè)性，是創(chuàng)作者情感的積累和體現(xiàn)，是創(chuàng)作者在實(shí)踐中逐漸形成的相對穩(wěn)定的藝術(shù)風(fēng)貌。這種藝術(shù)風(fēng)貌是由創(chuàng)作者的文化修養(yǎng)、性格、家庭背景、及其周圍環(huán)境等諸多因素的決定的。
作為一個(gè)畫家來說，畫家的每一幅作品都能體現(xiàn)和表現(xiàn)出創(chuàng)作者的技法和作品的格調(diào)。而一幅好的作品最重要的不是傳統(tǒng)的幾種表現(xiàn)形式與技巧，而是藝術(shù)家創(chuàng)作的主體精神，這種主體精神主要體現(xiàn)在作品格調(diào)上。
二、中國畫創(chuàng)作應(yīng)該怎樣具備主體精神
我們經(jīng)常說一個(gè)人非常有個(gè)性，那么這個(gè)人便會引起大家的關(guān)注，中國畫也是如此，縱觀中國畫史，大凡有成就的畫家，均是自成一格，獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷。這就要求我們在中國畫創(chuàng)作的時(shí)候也應(yīng)該讓自己作品有它自己的個(gè)性——即我們今天所談的主體精神。
中國畫的創(chuàng)作源于生活，中國畫家歷來堅(jiān)持“師法造化”，所謂造化就是自然。石濤的“搜盡奇峰打草稿”把中國畫創(chuàng)作最基礎(chǔ)的階段概括的淋漓盡致。“搜盡奇峰”那僅是藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)，是畫家強(qiáng)調(diào)要師法造化的階段，但是好的作品應(yīng)該是源于自然，高于自然的。畫家對所要表現(xiàn)的對象進(jìn)行取舍和夸張，加入自己的認(rèn)知和感情色彩，通過一定的技法來把畫家的內(nèi)心情感表現(xiàn)在紙上，由此他提出了創(chuàng)作過程的“打草稿”——藝術(shù)構(gòu)思階段。此階段是藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)鍵，將同一自然物，孕育出審美理想、審美情感、審美價(jià)值完全不同的千姿百態(tài)的藝術(shù)形象，孕育出自己獨(dú)特的，也即“有我”的藝術(shù)形象，體現(xiàn)出藝術(shù)創(chuàng)作的主體獨(dú)創(chuàng)性。
唐代張璪的“外師造化，中得心源”成為千古畫家的座右銘。“師造化”為創(chuàng)作的基礎(chǔ)階段，那么“得心源”則是創(chuàng)作的精華階段。”北宋的范寬語：“前人之法未嘗不近取諸物，吾與其師于人者，未若師諸物也。吾與其師于物者，未若師諸心。”[1]這就要求我們在創(chuàng)作的過程中要有自己的想法和情感，有自己的獨(dú)到的見解，要形成自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，而藝術(shù)風(fēng)格與創(chuàng)作個(gè)性是密切相關(guān)的，是創(chuàng)作個(gè)性的自然流露。在一個(gè)藝術(shù)家的一生中，他的藝術(shù)風(fēng)格往往是有所變化的，這也是隨著作者閱歷、學(xué)識、修養(yǎng)、感情的變化而變化的。
一幅優(yōu)秀的成熟的作品，必然是在前人的基礎(chǔ)上有所創(chuàng)新的。齊白石老先生曾經(jīng)說過：“學(xué)我者生，似我者死，”“凡閱諸畫，先看風(fēng)、勢、氣、韻，次究格法高低，未前賢家法、規(guī)矩用度也。”[2]我們品味作品的時(shí)候，應(yīng)該先看氣質(zhì)，再談技法，氣質(zhì)不存在，技法也就不再具備意義。
三、用畫說話，體現(xiàn)獨(dú)立品格、彰顯個(gè)性
在中國畫的創(chuàng)作過程中，作者首先應(yīng)該是經(jīng)過嚴(yán)肅的思考的。一幅好的作品用來體現(xiàn)作者的情感和思想。
最近很流行的一句易中天教授的“三要，三不要。”“說真話不說假話，說實(shí)話不玩虛套，說人話不打官腔。”同樣的道理可以用到中國畫的創(chuàng)作中來。我們來做一個(gè)類比，“人話”就是發(fā)自肺腑的話，體現(xiàn)表達(dá)者真實(shí)性情的話，說真話，不來虛的。就像藝術(shù)家獨(dú)立的創(chuàng)作思維和審美情感；“官腔”則是約定俗成的比較周全圓滑的表述方式，就像藝術(shù)創(chuàng)作中現(xiàn)成的普遍認(rèn)為比較好的風(fēng)格技巧。作為人而言，男女老少，各自有各自的性格習(xí)慣，各自有各自的表達(dá)方式，而藝術(shù)品其實(shí)就是藝術(shù)家說的話，如果所有的人一個(gè)腔調(diào)，藝術(shù)品就失去了它應(yīng)有的價(jià)值——獨(dú)立品格。
目前很多從事畫畫的人一味的追求技法，或者一味的模仿古人或某大師的風(fēng)格，而忽略了前人創(chuàng)作的主體精神。藝術(shù)家應(yīng)該是作為一個(gè)獨(dú)立的個(gè)體而存在的，越是強(qiáng)調(diào)這種師承關(guān)系，就越掩蓋了主體精神的可貴而如果想完成一幅有自己主體精神的作品，就要敢于嘗試加入自己的東西，要領(lǐng)會到古人的經(jīng)驗(yàn)如何拿來我用，如何借古以開今。要看你創(chuàng)作的一幅作品是不是訴說了你的情感，你的思想，說出了你想要說的話？“臨摹用工，是學(xué)書大要，然必先求古人意指，次究用筆，后像行體。”[3]這些道理古人早就已經(jīng)告訴我們了。拿朱耷的作品來說，之所以曠絕千古，靠的還不是他筆下的那些特立獨(dú)行的形象所散發(fā)出的荒寒孤高的氣質(zhì)？
我們應(yīng)該要讓自己頭腦保持對藝術(shù)的敏感和激情。在創(chuàng)作一幅作品前，是要通過作品傳達(dá)自己的一種審美理想，一種精神世界，把某種氣質(zhì)、某種情緒表達(dá)到極致。體現(xiàn)獨(dú)立品格，突出個(gè)性，當(dāng)然，對于個(gè)性而然，不能簡單的理解為不同于別人，不是搜奇抉怪。我們對中國畫創(chuàng)作主體精神的認(rèn)識不能停留在底層面上，停留在一個(gè)低層面上，因?yàn)樗囆g(shù)品除了新鮮，更需要深度。
參考文獻(xiàn)：
[1]岳仁。宣和畫譜[M]。湖南美術(shù)出版社。2004，4。
[2]韓拙。山水純?nèi)痆M]。中華書局。1985，1。
[3]梁讞。學(xué)書論[N]
【中國畫創(chuàng)作的主體精神論文】相關(guān)文章：
四年級《主體與背景》教案（通用10篇）03-19
群眾性精神文明創(chuàng)建的活動計(jì)劃03-19
精神文明先進(jìn)個(gè)人審核報(bào)告（精選10篇）05-09
應(yīng)有格物致知精神教學(xué)反思（精選10篇）04-25
有關(guān)精神文明建設(shè)工作計(jì)劃范文03-19
《應(yīng)有格物致知精神》精品導(dǎo)學(xué)案（精選10篇）05-25