教學(xué)目的：
1、有感情地朗讀課文，賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。
2、比較閱讀《琵琶行》《李憑箜篌引》。
教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn)：
1、有感情地朗讀課文，賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。
2、比較閱讀《琵琶行》《李憑箜篌引》。
教學(xué)課時(shí)：
2課時(shí)
教學(xué)過程：
一、導(dǎo)入
對(duì)優(yōu)美音樂的描寫與贊嘆--
余音繞梁，三日不絕。
聲震林木，響遏行云。
瓠巴鼓瑟，而鳥舞魚躍。
座上美人心盡死，尊前旅客淚難收。
《明湖居聽書》（劉鶚）：
1、聲音初不甚大，只覺入耳有說不出來的妙境：五臟六腑里，像熨斗熨過，無一處不伏貼，三萬六千個(gè)毛孔，像吃了人參果，無一個(gè)毛孔不暢快。
2、唱了十?dāng)?shù)句之后，漸漸的越唱越高，忽然拔了一個(gè)尖兒，像一線鋼絲拋入天際。
3、那王小玉唱到極高的三四疊后，陡然一落，如一條飛蛇在黃山三十六峰半中腰里盤旋穿插。
播放韓紅《青藏高原》，請(qǐng)同學(xué)試著把聽這首歌曲的感受說出來。
二、作者簡介
李賀，字長吉，是中唐的獨(dú)樹一幟的詩人。
他是唐宗室鄭王后裔，到李賀時(shí)家道已經(jīng)徹底沒落了，父親李晉肅只不過是邊疆上的一個(gè)小縣令。李賀被誹謗諱父名而不得參加科舉考試，后只做過一個(gè)九品的奉禮郎，不久辭官歸故里而卒，年僅27歲。
李賀年少時(shí)代就有才名，可惜仕途坎坷，懷才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艷詭譎的詩風(fēng)，故被稱為“詩鬼”。其作品繼承前代積極浪漫主義傳統(tǒng)，馳騁想像，運(yùn)用傳說，熔鑄詞彩，創(chuàng)造出-種新奇瑰麗的境界，形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格。
《李憑箜篌引》是李賀的代表作，大約作于811－813年，當(dāng)時(shí)李賀在長安任奉禮郎。
三、解題
歷來寫樂曲的詩，大都利用人類五官通感的生理機(jī)能，致力于把比較難于捕捉的聲音轉(zhuǎn)化為比較容易感受的視覺形象。
箜篌演奏技藝到唐代達(dá)到了極高的水平。
李憑是梨園弟子，也是著名的宮廷樂師，因善彈箜篌，名噪一時(shí)。“天子一日一回見，王侯將相立馬迎”，身價(jià)之高，似乎遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過盛唐時(shí)期的著名歌手李龜年。他的精湛技藝，受到詩人們的熱情贊賞。唐代有很多詩人都描寫過李憑的演奏。
李賀此篇想象豐富、瑰麗，境界奇幻，濃墨重彩，藝術(shù)感染力很強(qiáng)。清人方扶南把它與白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》相提并論，推許為“摹寫聲音至文”（見方扶南《李長吉詩集批注》卷一）。
四、朗讀（略）
五、作品閱讀賞析
全詩可以分為三個(gè)段落。
第一段：吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。
江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。
起句開門見山，“吳絲蜀桐”寫箜篌構(gòu)造精良，借以襯托演奏者技藝的高超，寫物亦即寫人，收到一箭雙雕的功效。“高秋”一語，除了表明時(shí)間是九月深秋，還含有“秋高氣爽”的意思（寫出了演奏環(huán)境），與“深秋”、“暮秋”之類相比，更富含蘊(yùn)。“張”字不僅僅是演奏的抽象動(dòng)作，而且很容易引起這樣的聯(lián)想：音樂的情韻高遠(yuǎn)飽滿，直上云天。
二、三兩句寫樂聲。詩人故意避開無形無色、難以捉摸的主體（箜篌聲），從客體（“空山凝云”之類）落筆，以實(shí)寫虛，亦真亦幻，極富表現(xiàn)力。
優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出，空曠山野上的浮云便頹然為之凝滯，仿佛在俯首諦聽；善于鼓瑟的湘娥與素女，也被這樂聲觸動(dòng)了愁懷，潸然淚下。
“頹”字恰恰和“張”字構(gòu)成了一種對(duì)比，前者飽滿，后者無力，“頹”字形象地描繪出流云被音樂擊中那一剎那的情態(tài)。
“空山”句移情于物，把云寫成具有人的聽覺功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（《金銅仙人辭漢歌》）更進(jìn)一層。它和下面的“江娥”句互相配合，互相補(bǔ)充，極力烘托箜篌聲神奇美妙，具有“驚天地，泣鬼神”的魅力。
第四句“李憑中國彈箜篌”，用“賦”筆點(diǎn)出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地點(diǎn)。前四句，詩人故意突破按順序交待人物、時(shí)間、地點(diǎn)的一般寫法，另作精心安排，先寫琴，寫聲，然后寫人，時(shí)間和地點(diǎn)一前一后，穿插其中。這樣，突出了樂聲，有著先聲奪人的藝術(shù)力量。
第二段：昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。
十二門前融冷光，二十三絲動(dòng)紫皇。
“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”正面寫樂聲，又各具特色。“昆山”句是以聲寫聲；而“芙蓉”句則是以形寫聲。
“昆山玉碎鳳凰叫”，用“昆山玉碎”來相容樂聲，表現(xiàn)樂聲極其激昂，具有很強(qiáng)的爆發(fā)力和壓倒一切的氣勢。“鳳凰”在傳說中是一種高貴的神鳥，居住在昆侖山。“昆山玉碎”后，棲居其上的鳳凰的叫聲自然是凄厲婉轉(zhuǎn)，憂傷的情緒在其中綿延--著重表現(xiàn)樂聲的起伏多變。
“芙蓉泣露香蘭笑”，構(gòu)思奇特。帶露的芙蓉（即荷花）是屢見不鮮的，盛開的蘭花也確實(shí)給人以張口欲笑的印象。它們都是美的化身。詩人用“芙蓉泣露”摹寫琴聲的悲抑，以哭泣的聲音摹寫樂聲的悲慘，又以露水一點(diǎn)一滴在殘荷上滾動(dòng)、滑落的視覺感受比喻樂聲的悲切，似乎比“鳳凰叫”還要和緩。而以“香蘭笑”顯示琴聲的歡快，“笑”具有訴諸聽覺的屬性，還能給人“笑靨如花”的視覺感受，不僅可以耳聞，而且可以目睹。這種表現(xiàn)方法，真有形神兼?zhèn)渲?-刻意渲染樂聲的優(yōu)美動(dòng)聽。
思考： “昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”是詩中僅有的直接描摹音樂的詩句，成功地運(yùn)用了什么藝術(shù)手法？這樣寫具有怎樣的藝術(shù)效果？
“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”成功地運(yùn)用了通感的藝術(shù)手法。兩句詩都是“以聲類聲”，但也可以喚起形象感。“以聲類聲”不是通感，但這兩句詩可以喚起音樂的形象感，以形類聲，就構(gòu)成了通感。
“昆山玉碎”可以喚起山崩地裂的形象感，形容樂聲乍起的壯觀；
“鳳凰叫”可以喚起孤獨(dú)哀鳴的形象感，形容樂聲的幽怨；
“芙蓉泣露”可以喚起露滴殘荷的形象感，形容樂聲的凄涼；
“香蘭笑”可以喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感，形同樂聲的歡快愉悅。
“十二門前融冷光，二十三絲動(dòng)紫皇。”--寫樂聲由歡快轉(zhuǎn)為清冷，回到了音樂的主體情緒。
下句承接“十二門”所營造的時(shí)空感來寫。自然地把詩歌的意境由人寰擴(kuò)大到仙府，巧妙地寫出清冷的樂聲從人間傳到天界。此時(shí)，整個(gè)宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。
首句的“高秋”和這里的“十二門”“紫皇”等意象營造出無限廣袤的宇宙時(shí)空，仿佛萬物皆空，箜篌的樂聲包容了整個(gè)世界。
第三段：女媧煉石補(bǔ)天處，石破天驚逗秋雨。
夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。
吳質(zhì)不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。
詩人憑借想象的翅膀，飛向天庭，飛上神山，把讀者帶進(jìn)更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。
“女媧煉石補(bǔ)天處，石破天驚逗秋雨”這兩句詩寫樂聲傳到天上，在女媧煉石補(bǔ)天的地方，連五色石都被樂音震破，引來了一場秋雨，把音樂的震撼力描摹得無以復(fù)加。
“秋雨”又能夠讓人產(chǎn)生豐富的聯(lián)想：“秋雨”是一個(gè)憂愁的意象，“石破天驚”之后氣勢磅礴的秋雨，象征鋪天蓋地的茫茫愁緒；秋雨落地的聲響，恰如緊湊繁復(fù)的樂聲。樂曲就在這種驚天動(dòng)地的凄冷情緒中結(jié)束了。這種想象是何等大膽超奇，出人意料，而又感人肺腑。一個(gè)“逗”字，把音樂的強(qiáng)大魅力和上述奇瑰的景象緊緊聯(lián)系起來了。而且，石破天驚、秋雨霶霈的景象，也可視作音樂形象的示現(xiàn)。
神山上教神嫗彈奏箜篌，仙境中衰老瘦弱的魚和龍聽到樂曲聲都隨之追風(fēng)逐浪，在波濤中翩翩起舞。月宮中的吳剛聽到樂曲聲也忘記了砍樹，倚在桂樹上凝神傾聽，不知困倦；桂樹下的玉兔聽到樂曲聲也渾然入境，全然覺察不到寒露打濕了全身。詩人回味整個(gè)演奏過程，美妙的樂曲使人宛在仙境，進(jìn)而想象出仙界神靈的癡迷狀態(tài)，從音樂效果的角度渲染出樂曲的美妙。
這首詩用瑰麗的辭采、天上人間的想象來描摹聽樂的感受，把一首悲戚的樂曲描寫得驚天動(dòng)地。詩本身也和樂曲一樣具有了一種凄寒冷艷的氣質(zhì)。
第二課時(shí)
一、導(dǎo)入
南朝有一則著名的講經(jīng)傳說：云光法師講經(jīng)，感動(dòng)了上天，天上的鮮花紛紛墜落。李憑彈奏箜篌就有這樣美妙的效果，通過李憑的生花妙筆，表現(xiàn)出音樂繁花似錦、萬物動(dòng)容的“天花亂墜”之感。詩人重要是從正面和側(cè)面兩個(gè)角度來寫琴聲--
①正面比喻寫琴聲：
纖柔甜潤如熱戀中青年男女的娓娓私語。
高亢昂揚(yáng)如英勇的戰(zhàn)士奔赴殺敵的戰(zhàn)場。
輕盈飄逸如藍(lán)天上的白云微風(fēng)中的柳絮。
熱鬧喧囂得像一群鳥兒棲集在一棵樹上。
群音中一聲獨(dú)起像一只鳳凰在引頸領(lǐng)唱。
愈轉(zhuǎn)愈高的孤鳳長鳴就像攀巖已到絕頂。
瞬間的急速下降如同懸崖撒手直落深谷。
②側(cè)面渲染寫感受：
自己空長了兩只不懂得音樂的耳朵。
一竅不通竟也被音樂激動(dòng)得坐立不安。
最后被琴聲感動(dòng)得淚雨滂沱沾濕衣裳。
二、問題思考
思考：這首詩是怎樣表現(xiàn)“箜篌”演奏出來的優(yōu)美音樂的？
要點(diǎn)提示：
（1）主要運(yùn)用側(cè)面烘托手法，通過描摹音樂效果來襯托音樂本身。
（2）運(yùn)用化無形為有形的通感手法和夸張手法。
（3）運(yùn)用浪漫主義的創(chuàng)作方法，馳騁自由的想像力，通過瑰麗的神話世界來表現(xiàn)音樂的世界。
聽《高山流水》，請(qǐng)大家試著用文學(xué)語言把聽這段音樂的感受描寫出來。提示：注意演奏過程的旋律高低變化。（播放《高山流水》）
參考答案：
1、開始時(shí)聲調(diào)較舒緩，音色很柔美，像白云飄過天際，留下些飄飄渺渺的痕跡，又似迎風(fēng)微拂的柳枝。
2、后曲子漸漸轉(zhuǎn)為優(yōu)美、明快的格調(diào)，就像許多線條一樣的流水，和著鳥兒的歡唱蟲子的鳴叫而緩緩流下、圓潤而細(xì)膩、讓人陶醉。
3、然后一個(gè)清越似百靈鳥的啼叫聲一樣沖破了黎明前的黑暗，像剛剛經(jīng)過千山萬水的阻隔終于匯集成一支跳躍的音符，有著沖破阻力的自豪。
4、爾后，流水漸深，如細(xì)絲般潤物無聲，似乳燕呢喃，如蟋蟀低吟，然后融會(huì)成一個(gè)旋渦，越游越遠(yuǎn)……直到偶爾聽到一絲美的旋律。
三、比較鑒賞
閱讀白居易的《琵琶行》和《李憑箜篌引》，比較它們?cè)谝魳访鑼憰r(shí)所用的不同技法，說說它們各自的藝術(shù)風(fēng)格。
讓我們回顧《琵琶行》中以聲喻聲的形象化描寫--
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。大珠小珠落玉盤，間關(guān)鶯語花底滑
幽咽泉流冰下難，銀瓶乍破水漿進(jìn)。鐵騎突出刀槍鳴，四弦一聲如裂帛
思考：如此的比喻描寫凸現(xiàn)了音樂的什么特點(diǎn)？
大弦嘈嘈如急雨--繁密的聲勢；小弦切切如私語--輕幽的音韻；
大珠小珠落玉盤--清脆而和諧；間關(guān)螢語花底滑--悠揚(yáng)而明快；
幽咽泉流冰下難--低沉而冷澀；銀瓶乍破水漿進(jìn)--突發(fā)而激烈；
鐵騎突出刀槍鳴--清脆而尖銳；四弦一聲如裂帛--剛勁而激越。
參考答案：
（1）在音樂描寫時(shí)所用的不同技法：
《李憑箜篌引》主要描寫音樂產(chǎn)生的藝術(shù)效果，對(duì)于音樂旋律本身的起伏跌宕著墨并不多，只有“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”兩句，為側(cè)面烘托手法。
《琵琶行》主要通過比喻描摹音色的強(qiáng)弱緩急，為直接描寫的手法，“江州司馬青衫濕”為側(cè)面烘托。
（2）風(fēng)格迥異：
《李憑箜篌引》純?yōu)槊枘∫魳罚瑳]有詩人的情感寄托，風(fēng)格凄寒冷艷、浪漫瑰麗。
《琵琶行》是一首敘事詩，在描摹音樂時(shí)也在敘事和抒情，琵琶女彈奏時(shí)的情態(tài)動(dòng)作和作者的身世體驗(yàn)都穿插其中，其風(fēng)格平易感傷。
四、作業(yè)
1、朗讀并背誦《李憑箜篌引》。
2、預(yù)習(xí)李煜《虞美人》。
[李憑箜篌引(人教版高一選修) 教案教學(xué)設(shè)計(jì)]相關(guān)文章：
2.高中化學(xué)選修5《鹵代烴》教案設(shè)計(jì)