近體詩（唐詩）的格律與壓韻

發布時間：2016-9-20 編輯：互聯網手機版

文：網絡

近體詩或今體詩，就是我們常說的格律詩，包括律詩和絕句。近是相對的，我們跟著古人這么叫罷了。據專家研究，近體詩發端于南北朝的齊梁時期，到唐初成熟。唐以前和唐以后不合近體格律的詩，一般被稱為古體。

古體每句字數不定，四言、五言、六言、七言乃至雜言，五花八門，每首的句數也不定，少則兩句，多則幾十、幾百句。

古體每首可用一個韻，也可以用兩個或兩個以上的韻，允許換韻；可以在偶數句押韻，也可以奇數句偶數句都押韻；可用平聲韻，也可用仄聲韻。

可以說古體基本不講格律。

所以只談近體詩。

基本格式

基本格式還是必須遵守的。如同饅頭和水餃的區別，不遵守就不倫不類了。

近體只有五言、七言兩種。律詩規定為八句，絕句規定為四句，多于八句的為排律，也叫長律。

五言和七言格式沒有什么區別，只是每句的字數不同。

近體詩的句子是以兩句為一個單位的，每兩句（一和二，三和四，依次類推）稱為一聯。同一聯的上下句稱為對句，上聯的下句和下聯的上句稱為鄰句。

律詩共四聯八句。第一聯叫首聯，第二聯叫頷聯，第三聯叫頸聯，第四聯叫尾聯。頷聯和頸聯必須對仗，首聯和尾聯可對可不對。

排律的首聯可對可不對，中間各聯都必須對仗，最后一聯不對，以便結束。

絕句的兩聯可對可不對。

絕句可以認為是從律詩轉化而來的。若兩聯都對仗，則是擷取律詩的頷聯和頸聯；若第一聯對仗第二聯不對仗，則是擷取律詩的頸聯和尾聯；若第一聯不對仗第二聯對仗，則是擷取律詩的首聯和頸聯，若第一聯和第二聯都不對仗，則是截取律詩的首聯和尾聯。

用韻

近體每首只能用一個韻，即使是長達數十句的排律也不能換韻。

近體詩只押平聲韻.

除了第一聯，其它各聯的上句不能押韻，必須以仄聲收尾，下句一定要押韻，必須以平聲收尾

近體只在偶數句押韻。第一句可押可不押：以平聲收尾則押韻，以仄聲收尾則不押韻；五言多不押，七言多押。其余的奇數句都不能押韻。

近體詩如果是首句押韻，可以借用鄰韻。因為首句本來可押可不押，所以可以通融一下。這叫做借鄰韻發端。

古音和今音已大不相同。有一些在古代屬于不同韻的，現在已看不出差別。

古人認為屬于同一韻的，在今天讀來完全不押韻。

某些古代的平聲字，現在讀成了仄聲字。

所以我們學讀唐詩時，不要學偏，更不要故意也學該韻不壓韻，古今讀法不同而已。古、今音的有不同，讀古詩也要注意。這些不同，有時可以借助方言加以區分。這些屬于訓詁學的范疇，有興趣者可以研究。

平仄

在用韻一章中已經講了每句尾字的平仄，那是基本規定，最好遵守。

近體詩的構成規則就是：對句相對，鄰句相粘。

對句相對，是指一聯中的上下兩句的平仄剛好相反。

第一聯上句如果不押韻，跟其它各聯并無差別，如果上、下兩句都要押韻，都要以平聲收尾，這第一聯就沒法完全相對，只能做到頭對尾不對。

為什么要講平仄？無非是為了順口，讀起來不別扭。要造成聲調上的抑揚頓挫，就要交替使用平聲和仄聲，才不單調。漢語基本上是以兩個音節為一個節奏單位的，重音落在后面的音節上。以兩個音節為單位讓平仄交錯，就構成了近體詩的基本句型，稱為律句。

我們寫詩的時候，很難做到每一句都完全符合基本句型，寫絕句時也許還辦得到，寫八句乃至更長的律詩則幾乎不可能。因此就有了這么一句口訣，叫作“一、三、五不論，二、四、六分明”，就是說第一、三、五（僅指七言）字的平仄可以靈活處理，而第二、四、六以及最后一字的平仄則必須嚴格遵守。這個口訣不完全準確，在一些情況下一、三、五必須論，在特定的句型中二、四、六也未必分明。

除了韻腳，整句只有一個平聲字，這叫“孤平”，是近體詩的大忌，在唐詩中極少見到。象這樣不合律的句子，叫作拗句。有名家有意寫過不少拗體近體詩，這種探索另當別論。

所謂“孤平”，是專指平收句（也就是押韻句）而言的，如果是仄收句，即使整句只有一個平聲字，也不算犯孤平。

在句尾連續出現了三個平聲，叫做“三平調”，這是古體詩專用的形式，做近體詩時必須盡量避免。

有專門論著規定了律詩的平仄格式，這里不贅述。

平仄是易學難精的東西，對于古人來說有文字游戲的成分。我們學習古詩沒有必要完全遵守。建議討厭平仄的朋友可以不研究這些東西，憑語感順口就可以了，同時注意每句尾字的平仄。注意不要因詞害意。

粘對

再來看看鄰句相粘。相粘的意思本來是相同，但是由于是用以仄聲結尾的奇數句來粘以平聲結尾的偶數句，就只能做到頭粘尾不粘。

為什么鄰句必須相粘呢？原因很簡單，是為了變化句型，不單調。如果對句相對，鄰句也相對，不知相粘，從頭到尾，就只是兩種句型不斷地重復。

粘對也具有一定的靈活性，一般看其偶數字和最后一字即可。

如果對句不對，叫失對；如果鄰句不粘，叫失粘。失對和失粘對古人來說，都是近體詩的大忌。相比而言，失對要比失粘嚴重。粘的規則確定得比較晚，在初唐詩人的詩中還經常能夠見到失粘的。

對仗

對仗的第一個特點，是句法要相同。

對仗的第二個特點，是不能用相同的字相對。

實際上，除非是修辭的需要，在近體詩中一般避免出現相同的字。

對仗的第三個特點，是詞性要相對。

也就是名詞、動詞、形容詞、副詞、代詞、虛詞等和各自的詞性相對。如果要對得工整，還必須用詞義上屬于同一類型的詞來相對。比如天文、地理、數目、方位、顏色、時令、器物、人事、，生物等等，但不能是同義詞。古人專門編輯了這方面的書籍，有興趣的可以閱讀。

一聯之中，如果大部分字都對得很工整，其它字就可以對得馬虎一點。

一聯之中對仗的上下兩句，一般內容不同或相反。

如果兩句完全同義或基本同義，叫作“合掌”，（如果兩句意義毫無關聯，叫作“對開”，鐘山郎加注）是作詩的大忌。但有時上下句有相承關系，講的是同一件事，下句承接上句而來，兩句實際是一句，這稱為“流水對”。

根據相關文章倉促整理，羅里羅嗦，班門弄斧，貽笑大方。因有網友懇約，顧不得了，見諒。其實本人也并不完全遵守規則，最喜歡的還是打油詩。已所不欲，勿施于人，請初學律詩者參考吧。

曹雪芹借林妹妹的話說：“若是果有了奇句，連平仄虛實不對都使得的�！庇终f：“詞句究竟還是末事，第一立意要緊。若意趣真了，連詞句不用修飾，自是好的，這叫做‘不以詞害意’�！币徽Z中的，大家可以仔細品味。其實詩詞乃知識學問的積累，豈止僅僅是形式。

郎兄最后補充一下：律詩的寫作思路一般按照“情－景－情”的思路來寫，即首聯和尾聯抒情，中間兩聯寫景。

近體詩的押韻

押韻是詩歌的基本要素之一，我國的民歌、詩、詞、曲無不押韻，所以詩歌又叫韻文。押韻是把同韻母或韻母相近的字，放在詩篇某些句子的末尾，使詩歌讀起來順口，聽起來悅耳，容易記得住、傳得開。押韻的方式，古體詩比較自由，可以隔句押韻，也可以句句押韻；可以用平聲押韻，也可以用仄聲押韻；可以一韻到底，也可以換韻；換韻的形式又有多種。近體詩即格律詩的押韻方式，則有定規。

一、一律以平聲押韻（也有少數以仄聲押韻的，其中五言詩居多，但格律詩以平聲押韻為正格；因古體詩容許仄聲押韻，所以仄聲押韻的絕句和律詩也稱"古絕"、"古律"）；

二、不論五絕、五律、五排，七絕、七律、七排，都必須一韻到底，，不得半途換韻；

三、不論五言、七言，都是雙句入韻，單句不入韻。但首句可以入韻，也可以不入韻。七言詩首句入韻的較多，五言的較少；

四、押韻句的尾字用平聲，不押韻的必須用仄聲（古絕、古律押韻句的尾字用仄聲，不押韻的用平聲）。

過去寫詩，靠韻書來做統一的標準。所謂韻書，就是把同韻的字放在一起，分成若干部，作為做詩押韻的依據。我國最早的韻書是隋朝的《切韻》，唐朝的《唐韻》，現存完整的韻書是宋朝的《廣韻》�！稄V韻》的韻部分得很細，有206韻部。到了金代，以《平水韻》為官方韻書，供科舉考試之用。平水是平陽府城（今山西臨汾市）的別稱，因為該書刊行于此城，故名《平水韻》（一說為南宋時代平水人劉淵根據前人韻書修編而成，故名《平水韻》）。該韻書將宋代《禮部韻略》（官方頒布的科考標準韻書）注明同用之韻，悉數合并，共106韻，上平聲下平聲各15韻，上聲29韻，去聲30韻，入聲17韻。各聲韻目第八章已經開列，不再重復。元、明、清各代，都以《平水韻》為作近體詩押韻的依據，，一直沿用到現在。

前人做詩押韻有兩種情形：

一種是嚴格按韻書的規定做詩。例如封建時代，奉皇帝命令所作、所和的"應制詩"；科舉考生作的"試帖詩"，押韻的字必須屬于同一韻部。科場"試帖詩"大部為五言六韻或八韻排律，若是詩出了韻（又稱"落韻"），無論詩作得怎么高超，只能算不及格。舊時作"分韻詩"用韻也很嚴格。若干文人相聚，作詩或填詞時先規定若干字為韻，各人分拈韻字，依韻作詩或填詞。白居易《花樓望雪命宴賦詩》："紫壁聯題分韻句，紅爐巡飲暖寒杯。"就是描寫文人聚宴分韻作詩的。作分韻詩一般要求押本韻，不能出韻，即使窄韻、險韻也不例外�！都t樓夢》48回載："探春隔窗笑道：'菱姑娘，你閑閑罷。'香菱怔怔答道：'閑字是十五《刪》的，錯了韻了。'"故舊時代學作詩，特別是考生學作"試帖詩"，必須牢記106個韻部，尤其是30個平聲韻部。

另一種情形是凡韻母相同或相近的字，雖不在同一個韻部，可以通押。中唐以后，詩人苦于不能出韻的限制，試創了一些突破樊籬的"出格體"，又叫"變體"，出現了什么"進退韻"、"轆轤韻"、"葫蘆韻"等形式。這些形式允許鄰韻通押，但有定規，如"進退韻"是相鄰的兩韻間押，一進一退，即第二、第六句用甲韻（如"東"、"寒"、"虞"等），第四、第八句用則用與甲韻可通的乙韻（如"冬"、"刪"、"魚"等）；"轆轤韻"是鄰韻雙出雙入，即第二、第四句用甲韻，第六、第八句用與甲韻可通的乙韻?quot;葫蘆韻"和"進退韻"差不多，也是相鄰的兩韻間押，但它要求先小后大，像葫蘆似的，如第二、第六句押"一東"，第四、第八句押"二冬"，或第二、第六句押"十四寒"，第四、第八句押"十五刪"。這些"變體"并不普遍。在晚唐、宋代作詩形成一種時髦風氣的，是"探頭韻"，也叫作"襯韻"、"借韻"，就是首句用鄰韻，其余各押韻句必須一韻到底，不得通韻。例如大家熟悉的蘇軾的《題西林壁》：

橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。

不識廬山真面目，只緣身在此山中。

詩的第一句的"峰"字屬冬韻，"同"和"中"屬東韻。這叫"以冬襯東"。又如歐陽修的《行云》：

疊疊煙波隔夢思，離愁幾日減腰圍。

行云自亦傷無定，莫就行云托信歸。

首句"思"屬支韻，"圍"、"歸"屬微韻，這叫作"以支襯微"。

用"襯韻"的在律詩中更多見。如楊萬里《寄題曾子與競秀亭》：

老夫上下蓼花灘，每過君家輒系船。

尊酒燈前山入座，孤鴻月底水連天。

暄涼書問二千里，場屋聲名三十年。

競秀主人文似豹，不應霧隱萬峰邊。

首句"灘"屬寒韻，"船"、"天"、"年"、"邊"屬先韻，這叫作"以寒襯先"。又如劉禹錫《酬朗州崔員外》：昔日居鄰招屈亭，楓林橘樹鷓鴣聲。

一辭御苑青門去，十見蠻江白芷生。

自此曾沾宣室召，如今又守闔閭城。

何人萬里能相憶？同舍仙郎與外兄。

首句"亭"屬青韻，"聲"、"生"、"城"、"兄"屬庚韻，這叫作"以青襯庚"。

前面介紹的"進退韻"、"轆轤韻"、"葫蘆韻"都稱之謂"出格體"，不是正格。而這種"襯韻"不算出格，而且它還有一個好聽的名稱，叫作"孤雁出群"。"原來詩的首句可不用韻，其首句入韻是多余的。古人稱五七律為四韻詩，排律有十韻二十韻等，即使首句入韻，也不把它算在韻數之內。"（王力《漢語詩律學》53頁）詩人從這多余的韻腳上，討取點自由，借用鄰韻也就不算出格了。

前人作近體詩用韻是偏嚴的，鄰韻通押只限于詩的首句。現代人寫近體詩，卻在突破這個樊籬，鄰韻通押已不限于詩的首句，而是擴展到其他押韻的句子，如絕句的第二、第四句，律詩的第二、第四、第六、第八句。這種突破也見之于傳統文學形式古為今用的導師們的作品中。這里以魯迅、*的舊體詩為例：

魯迅青年時代寫的近體詩，現在保存下來的，如《別諸弟》、《蓮蓬人》、《庚子送灶即事》、《惜花四律》等，共十二首，每一首用韻都屬同一韻部，"襯韻"也不用，是嚴格按照舊時的試帖詩用韻的。但當他賦與舊體詩以歷史新質之后，服從于表情達意，將前人"襯韻"、移植過來，而不限于首句。例如《悼柔石》：

慣于長夜過春時，攜婦將雛鬢有絲。

夢里依稀慈母淚，城頭幻變大王旗。

忍看朋輩成新鬼，怒向刀叢覓小詩。

吟罷低眉無寫處，月光如水照緇衣。

這首詩里的"時"、"絲"、"旗"、"詩"屬支韻，"衣"屬微韻，按陳規，鄰韻只可用于首句，而這首詩卻用在最后一句。又如《無題二首》其一：

故鄉黯黯鎖玄云，遙夜迢迢隔上春。

歲暮何堪再惆悵，且持酒卮食河豚。

這首詩里的"云"屬文韻，"春"屬真韻，"豚"屬元韻。三個押韻的字分屬于相鄰而又不同的韻部，這在古人近體詩中是很難找到的。但現在保留下來的魯迅近體詩，多數還是用同一韻部的。這少數幾首通押的近體詩，你總不能認為是他不懂韻律，或者一時疏忽，應該認為是對近體詩用韻的合理解放。

*的近體詩很講究聲律，平仄是非常工整的，大都用標準句式，可以變通的非關鍵字，也盡量拗而有救，調整得節奏鮮明、和諧，連不押韻的句子的腳節，上、去、入三聲摻合著用，鄰近的腳節不用同聲字，力避"上尾"，這是很不容易做到的。于此可見他對聲韻學造詣之深，運用之嚴謹。然而他的近體詩的押韻，同魯迅一樣，突破前人的樊籬，運用了鄰韻通押。例如《長征》：紅軍不怕遠征難，萬水千山只等閑。

五嶺逶迤騰細浪，烏蒙磅礴走泥丸。

金沙水拍云巖暖，大渡橋橫鐵索寒。

更喜岷山千里雪，三軍過后盡開顏。

詩中的"難"、"丸"、"寒"三字屬寒韻，"閑"、"顏"二字屬刪韻。再看《人民解放軍占領南京》：

鍾山風雨起蒼黃，百萬雄師過大江。

虎踞龍盤今勝昔，天翻地覆慨而慷。

宜將余勇追窮寇，不可沽名學霸王。

天若有情天亦老，人間正道是滄桑。

"黃"、"慷"、"王"、"桑"四字屬陽韻，"江"屬江韻。又如《答友人》：

九嶷山上白云飛，帝子乘風下翠微。

班竹一枝千滴淚，紅霞萬朵百重衣。

洞庭波涌連天雪，長島人歌動地詩。

我欲因之夢寥廓，芙蓉國里盡朝暉。

"飛"、"微"、"衣"、"暉"屬微韻，"詩"屬支韻。再如《吊羅榮桓同志》：

記得當年草上飛，紅軍隊里每相違。

長征不是難堪日，錦戰方為大問題。

斥鷃每聞欺大鳥，昆雞長笑老鷹非。

今君不幸離人世，國有疑難可問誰？

五個押韻的字，分別屬三個韻部，"飛"、"違"、"非"屬微韻；"題"屬齊韻；"誰"屬支韻。

郭沫若近體詩很講究平仄，但押韻也不"率由舊章"。例如《看〈孫悟空三打白骨精〉》：

人妖顛倒是非淆，對敵慈悲對友刁。

咒念金箍聞萬遍，精逃白骨累三遭。

千刀當剮唐僧肉，一拔何虧大圣毛。

教育及時堪贊賞，豬猶智慧勝愚曹。

這首詩五個押韻的字也是分屬三個韻部，"淆"屬肴韻，"刁"屬蕭韻，"遭"、"毛"、"曹"屬豪韻。

對于近體詩的鄰韻通押，詩詞界有不同意見。一種認為，近體詩的形式既然是仿唐宋人的，還得合乎前人繩墨，一首詩的韻腳應該屬同一韻部，若要鄰韻通押，也只限于詩的首句。他們的作品也是嚴格遵守這個規則的。對魯迅、*等近體詩的鄰韻通押，可"為尊者諱"，只說"在前人詩中難找"，或"不合于唐宋詩人的格律"，并無苛責之詞。

另一種意見認為，近體詩，在尚不能突破古四聲平仄樊籬的條件下，把押韻的寬限適當解放些，也是合理的。而且，這種解放，并未背離仿古的原則。前面提到唐宋人的"進退韻"、"轆轤韻"、"葫蘆韻"、"襯韻"等，早就鄰韻通押。在宋詞中，韻域很寬，鄰韻通押更自由。為近體詩開辟了古為今用道路的導師們，既已合理地解放了押韻，我們何不沿著這條路走下去呢？

我贊成第二種意見，但也不反對第一種意見。王力教授在50年代出版的《漢語詩律學》中說："近體詩用韻甚嚴，無論絕句、律詩、排律，必須一韻到底，而且不許通韻。"（字下面加了著重點）但是在1977年出版的《詩詞格律》中，則說："今天我們如果也寫律詩，就不必拘泥于古人的詩韻。不但首句用鄰韻，就是其他的韻腳用鄰韻，只要朗誦起來諧和，都是可以的。"可見這位研究詩詞曲格律的著名專家，也是贊成合理解放詩韻的。其實，鄰韻通押在前人詩中也并非難找，在清人袁枚《隨園詩話》中，就指出劉長卿、杜甫、李隆基、李商隱等作品中鄰韻通押的韻腳，并"唐人不以為嫌也"。竊以為作詩講究一韻到底，還是受了歷代官方科考的影響。

鄰韻通押，無疑給我們寫近體詩用韻帶來很大的方便，但初學寫作還須具備有關韻部的一些基本常識。

首先是對《平水韻》的106個韻部，尤其30個平聲韻部，及每個韻部包括哪些常用字，有個大致的了解。

舊時學童學詩韻是和學對偶一起學的。學法很簡單-----背誦《笠翁對韻》（清李漁著）、《聲律啟蒙》（清車萬育著）、《訓蒙駢句》（明司守謙著）等韻對書。這些書以平聲30個韻部為綱，把作詩押韻常用的同一韻部的字，編成歌訣。譬如：在《一東》條目下有："天對地，雨對風，大陸對長空。山花對海樹，赤日對蒼穹。雷隱隱，霧蒙蒙，日下對天中。風高秋月白，雨霽晚霞紅。牛女二星河左右，參商兩曜斗西東。十月邊塞颯颯寒霜驚戍旅，三冬江上浸浸朔雪冷漁翁�！�"自小把這些背熟了，既懂得哪些詞兒可以相對，又記得風、空、穹、蒙、中、紅、東、翁等常用字屬東韻。要求老年人像學童那樣背得滾瓜爛熟是很困難的，也不必要，但是，你要熟悉各韻部的常用字，讀這些書比讀《詩韻》有趣，因為后者如同辭典，讀起來枯燥無味，記不住，而且許多生僻字也用不著記。但是《詩韻》還是要購置一本的，以供查對。現在重印出版的《千家詩》，后面附有《笠翁對韻》，《聲律啟蒙》、《訓蒙駢句》也有重印出版的，有興趣，可以看看。

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